死亡诗社电影观后感（7篇范文）

死亡诗社电影观后感 篇1

阅读小贴士：本篇共计6790个字，有73个段落，预计默读时长23分钟，朗读时长37分钟，慢速需要53分钟，有250位用户喜欢。

这天，jacy给咱们放了一部电影《死亡诗社》(dead poets society)，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的keating教师教他们诗歌，keating教师是一个反传统教育模式的教师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，之后还是照教师说得给做了。

当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到keating教师的年鉴，然后看到教师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating教师的说让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。

当然，尼尔是主要负责人。透过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔正因受到keating教师的鼓励坚持参加话剧演出，最终演出时他父亲虽然来到现场，可是他父亲一向都不钟爱他演话剧。正因在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，就应注重领悟，毕业后就应去就读哈佛，并且成为医生。

可是这并不是尼尔要的生活，可是他又无力反驳他的父亲，最终他以自杀的形式结束了性命。keating也正因被指教唆学生“放纵”等被辞退。最终，他的学生全部站上讲台表示他们对keating先生的不舍，以及对他的支持。

《死亡诗社》就是当中的教育好处，如果只看一遍简单的说，得到的只是简单的剧情和keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被keating教师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮忙学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家持续个性，还鼓励学生不好害怕恐惧，要树立信心。

特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。keating教师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅仅仅是学到知识，也收获到愉悦。这对咱们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得搞笑化，这会收获不必须的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要透过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。

另一个比较收益的方面是，英国的学生领悟多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手潜质，从pizz制作的雷达就能够看看出。虽然剧中涉及的仅有诗歌课，可是从中也发现学生的任务也并不轻，正因他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。keating教师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时刻和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。

这在我看美剧dh的时候也会经常听到读书小组，bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。而相反在咱们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与领悟的真正好处。扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。

领悟是一个过程。不是一个结果，咱们就应享受途中的每一处风景。

死亡诗社电影观后感1000字范文(2)

《死亡诗社》，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今日仍处在这个时代中。在校典礼，学生们穿着一样的校服，青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调并且束缚了思想。新教师的到来是一个开始。他们人生的另一个开始。

这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁教师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自我的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁教师的被辞为结尾。

这是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心境黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最终一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。一向以来，学校教育的僵硬便是其传统。

然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在家长和教师的眼中，他们的信条必须成为我们的准则，我们要按照他们的规定去做，我们要规矩，要遵守一切他们定的约定，没有反抗，不准反抗，这个世界他们会比我们更懂。就是这样的一种观念与传统，将我们的思考与思维都关起来了。

于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。变得没有自我的个性与特点，我们与其他人一样，像古板的木头，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。我们变得成熟稳重，成为大人们眼中的乖孩子。

在我看来，这部片子里有两个截然不一样的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和活力的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的教师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮忙学生坦然应对自我，应对生命的友人。

他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自我，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自我想走的路。基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的活力。

可是，属于基丁自我的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的杯具式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自我却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。这或许就是这个世界的残酷，我们都无法改变，一个自由的灵魂就这样被鞭打。

《死亡诗社》引起了我很多的思考，我会去思考我们的现实社会，似乎也在给我们更多的枷锁，我们这样原本应当绽放更美丽青春的我们就这样被屈服于这个世界。可是，我们的灵魂应当要保留那自由的本性。

死亡诗社电影观后感1000字范文(3)

这是一部干净而纯粹的电影。

校园、青春、成长、人生，这些在无数电影中用滥了的主题，却在彼得•威尔的《死亡诗社》中再一次散发出独特的魅力。

一个传统教条的预备学院。1959年，美国威尔顿预备学院。广袤的原野，清澈的河流，茂盛的树木，古老的钟楼，金色的霞光中像暴雨一般席卷天空的鸟群，洋溢着欧陆风情的建筑，明丽而富有山野气息，而这里恰恰却是一个古老、传统以凝重严格教学风格著称的教会式学校。

一群怀揣梦想的学生。他们有着良好素质，他们有着优良血统，他们纯真、高贵、英俊。在他们文质彬彬、循规蹈矩、成熟老到的外表下，藏着的是内心的激情与骨子里的离经叛道。“传统、荣誉、纪律、优秀”的校训被他们篡改成了“嘲弄、恐怖、颓废、排泄”。隐隐的，一场反叛蓄势待发。

一位心怀自由的老师。基丁老师的到来给学院带来一丝生气。他是威尔顿的荣誉毕业生，回校接替退休的老师。他提倡自由发散式的思维哲学，他崇尚以自由的心灵选择人生，他教学方式的大胆改革，亦是一种对传统教育理念的背叛，却让学生们内心产生了强烈的共鸣与震撼。然而，这一切，究竟是幸运还是不幸?

影片的前半部轻松欢畅，颇有喜剧味道。“船长，我的船长”，基丁老师以惠特曼的诗句开始了他的第一堂课。他带领学生在校史楼聆听“卡匹迪恩”的教诲，他让学生们在绿茵场上诉说自己的梦想，他鼓励学生站在课桌上以全新的视角去俯瞰世界，他向学生介绍那一首首有思想的诗歌，在他的启发下，学生们重建了基丁老师当年在校时曾积极参加的一个秘密团体——死亡诗社。于是我们看到，学生们点燃了自己的青春激情，自由、智慧、勇气、激情一点点注入他们的心灵，他们开始勇敢的面对自己新的人生，开始成为真正的人。

如果仅仅到这里，浪漫主义者的斗争似乎胜利了，可现实却是残酷无情的，四处碰壁撞的是头破血流，影片的后半段并没有采用好莱坞惯用的大团圆结局，而是将悲剧的内涵淋漓尽致地显露出来。“死亡诗人致力于吸取生命的精华”，浪漫诗人以死亡作为了惨痛代价。尼尔的《仲夏夜之梦》在那个大雪纷飞的夜晚成功上演，他面对的仍旧是拒绝，来自他威严顽固的父亲的义正严词，像专制的国王，权威不容挑战，残酷而现实地拒绝。尼尔脸上的狂喜和激情僵硬黯淡，被沮丧和颓废所取代，走投无路的他面对父亲缓缓坐下，眼中闪烁着泪光和绝望。沉闷的夜里，枪声响了，尼尔用父亲的手枪让自己的灵魂飘向了遥远的天国。“我步入丛林，因为我希望生活得有意义，我希望活得深刻，汲取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免让我在生命终结时，发现自己从来没有活过。”尼尔的死讯震惊了整个威尔顿。校方迫于压力，决定调查导致尼尔自杀的原因。

影片的最后五分钟里，故事达到高潮。基丁老师不得不离开威尔顿，“船长，我的船长!”托德•安德森朗诵着这熟悉的诗句，高高地站在自己的课桌上。情感与力量在压抑中完全的爆发出来，男孩子们开始一个接一个站到了课桌上庄重地注视着他们所热爱的老师。除了卡梅伦等几个胆小鬼以外，几乎每一张课桌上都站着一个挺直了的男子汉的身躯。“谢谢你们，孩子们!”基廷深情地留下了一个微笑。这是一种确确实实的力量，浪漫主义的激情让每一个观众都深深为之动容。

故事留给我们的是浪漫主义者在精神上的胜利，可是，澎湃的青春为什么又会被现实残酷的拒绝?这又何尝不是浪漫主义者和理性主义者的双重悲哀?一面是束缚与压力，一面是激情与梦想，总想寻找一个平衡的支点，这个支点上，是生命的真谛，是人生真正的意义，可是这样的一个平衡点又在哪里呢?

我喜欢基丁老师。一个浪漫主义诗人，一个自由主义者。或许我们曾经都这样幻想过，能遇见一个如挚友般的老师，他跟你笑谈文学，鼓励你发挥个性，给你以人生的启蒙。基丁老师便是这样，有着一种独特的睿智、风趣和诗意。罗宾•威廉姆斯的表演很出色，甚至刚出场时哼着小曲一露面，便已得到大多数观众的喜爱。他是现实世界里的老师，但他更是引导学生青春航程的船长。如果拜伦和莎士比亚被僵化的理论所遮蔽，那么就把这些理论从教科书里毫不犹豫地撕掉，他教会了学生敢于向传统权威和世俗规范挑战，独立思考，充满热情自由不羁地追求梦想。基丁老师用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的学生，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。可是我依旧疑惑，纵使风筝渴望飞的更高，更远，它终是被一根线系住，秩序、强制性的规则和体制下，基丁老师是否太过于理想化了些?学生们需要的仅仅是浪漫主义吗?面对现实，理性何在?基丁老师的失误在于并没有教会学生们如何珍惜自己可贵的生命，冷静、理性、谨慎地做自己。影片的结尾，基丁老师离去时，他那深情的微笑里是不是还带着几分怅然?是不是还怀着几丝自责?

我喜欢尼尔。在基丁老师的课上尼尔寻觅生命意义的激情被点燃，他重组了死亡诗社，瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出，《仲夏夜之梦》，他光芒万丈。然而当帷幕落下，面对父亲严厉冰冷的目光，在现实和梦想之间，他无路可逃。他的自杀让人措手不及。飞雪的寒夜，他带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命。在他的身上，我们看到一个寻梦者的浪漫和激越，我们看到背负现实生活压力的被束缚者无奈和呻吟。可是，我依旧疑惑，尼尔在现实中碰壁后选择这种极端的方式来祭奠自己梦想中的青春是否明智?死亡使他解脱，那么他是否想过他的逃避首当其冲的会殃及他最最热爱的基丁老师?如果他知道基廷用心良苦的启发被曲解为教唆、怂恿、迷惑和误导，他还会选择自杀吗?

我喜欢托德。他活在他那优秀的哥哥的光环下，沉默寡言，内向的外表下激情却在默默流淌。在课堂上，忐忑的托德无所适从，“我不懂咆哮，我不会表达，站在这让我觉得难堪，但老师为什么让我做这些”，基丁老师用独特的办法让他释放了自己潜在的激情。那些看似荒诞不经的话语脱口而出，一种坚定已经从托德的心底油然而生，自信的惊喜笼罩在他的脸上。不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。影片的结尾，他站在桌子上高呼“船长，我的船长”，身躯依旧柔弱，目光却是格外坚定。可是我依旧疑惑，校长又怎会善罢甘休，父母又怎能不失望气恼?退学的威胁，父母的逼迫依旧需要面对，是承认“错误”，还是坚持己见?基丁老师终究是离开了，还会有人像基丁那样鼓励他，挖掘他的潜力并给予他力量吗?托德那刚刚燃起的梦想与激情是不是会被残酷的现实扼杀?

尼尔死了，托德以及其他的学生并没有放弃对梦想的追求，基丁老师走了，那些学生们的脸上，写满了不甘，写满了惜别，可也许，一曲新的梦想诗篇即将奏响。纵使现实的残酷会磨平许多锋芒的棱角，可深藏于内心的心灵之光将永远不会被禁锢。一部《死亡诗社》，让我们从死亡中醒来，我们的眼里噙满热泪，我们感到无奈的悲哀，因为我们热爱这个故事，当我们的生命里有了梦想，有了自己，一切便开始不同起来。

让我们记住这位基丁老师的扮演者：罗宾•威廉姆斯。

让我们记住这部电影的导演：彼得•威尔。

死亡诗社电影观后感1000字范文(4)

《死亡诗社》是一部好电影，非常非常合我的胃口。

keating老师的教育方法我很赞同，而且也是我从我的中学学到的东西。

但是如果结局是20__年后keating老师的学生一个一个都成了才，那这部片子就降低了一个档次。

是的，最后的结局是悲伤的，大家都很同情keating老师。

当看到todd站上桌子，大喊：“oh, captain, my captain(噢，船长，我的船长)”的时候，我也感动的几乎要哭出来。

但是我必须要问一句：neil的死到底是谁造成的?如果keating老师不来，neil是不会死的，为什么keating老师来了以后，他会自杀?

keating一点也没有错么?

他教育自己的学生要独立思考。

他教育自己的学生要挑战书本权威。

他教育自己的学生要seize the day(carpe diem)。

他教育自己的学生要用感性生活。

他教育自己的学生要be extraordinary。

在我看来，再正确不过了!我想鼓掌!

但是，keating有教过如何去做么?

有教过neil如何说服父母么?

有教过如果父母不同意如何维持情绪么?

有教过如果遇到困难，如何重新出发直到达到愿望么?

有教过如果一切顺利，如何保持谦逊不自满?

在我看来，只要秉承be extraordinary的思想，neil一定有一天能达成所愿，但是在那之前他却因为一时失意而选择自尽，这是keating教学方法中的缺陷造成的，他只强调结果和目标，没有强调方法。

但是就是这样的不完美，把keating塑造成了凡人，他也只是一个普通教师，他也会有过错，他也要learning by doing，也使这部电影摆脱了俗气的结尾，更加有深度。

死亡诗社电影观后感1000字范文(5)

昨日我通宵看了《死亡诗社》这部电影!我想，每一位教育工作者和孩子们的家长都应当来好好欣赏一下《死亡诗社》这部电影。拍的相当不错，资料进取向上，形式活泼而多样，它另我们在欣赏中反思，在反思中成长。。。

它让我更加明显地意识到：不受压抑，崇尚自由，张扬个性!才是我们真正应奉行的教育体制!

carpe diem 及时享乐

花开堪折直需折，时光易逝。

今日轻绽浅笑的花朵，

明日必将凋零!

“花开堪折直需折”，于此同义的拉丁文就是及时行乐，他们的英文教师，我们故事的主人公基廷在开学第一次见面带领大家上第一堂课时就教大家：及时行乐，孩子们让你们的人生超越凡俗!也许有些人持异议，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罢啦，我觉得这样来引导学生们建立他们的人生观是有道理的，正如基廷先生说的我们都是凡人。

整个观看过程中，我都一向很喜欢和钦佩基廷先生，真的。钦佩他的敢于突破，喜欢他的浪漫主义，喜欢它简便趣味，富于创造力并且个性十足的课堂。

记得在课上，他为引导和激发同学们的创造力而这样引导大家：

“我们读诗写诗并非为技巧，是因为我们是人类的一员，而人类充满活力!医药，法律，商业，工程这些都是高贵的梦想。并且是维生的必要条件，可是，诗，美，浪漫，爱这才是我们生存的原因!“

尼尔的死是个杯具，令人心痛之余不免要深思和反省她父亲对他专制而过于苛刻的教育方式-------没有自我，残酷压制，苛刻要求，过高期望。(概括下来无外乎这四点了!我想这也是导致尼尔因无法忍受而选择来自杀的原因吧。另外最重要的一点是：由于于父亲缺少沟通和交流，不敢于反抗父亲意志而委屈自我屈服，任意听命父亲的决定。从小，我最反对的也是这一点了，谁说得对听谁的，不能因为是长辈就不论对错，而强迫孩子一切都按自我的意志来办事。这样一点空间都不给孩子，导致的结果就是使孩子从小就缺乏主见，没有自我，没有创意，缺乏想象力和创新意识!

这就是这个世界，可怕，虚假，而充满欺诈。。。在故事进行到一半时我就能很准确的预料到他(基廷教师)的命运了，人性被压抑的年代传统的课堂向他这样开放式的教学是不会被真正理解的，可是令我欣慰的是，故事的结尾很令人振奋，每个人都真正作到了，最让我钦佩的是以前最胆小的安德森，他勇敢的说出真相，为被冤枉的基廷教师辩解为大家揭开真相……

这部电影于我而言，让我又一次地看清了现行教育体制的弊端，并且唤醒了我对诗歌的热爱。。。很久了，因为种种原因把我爱的诗歌不知抛在了哪里，最终又回归拉，哈哈!

每一个爱诗的人都有难以遣散的怀念和忧伤……。

真的是这样的么?

死亡诗社电影观后感1000字5篇

死亡诗社电影高中生观后感 篇2

阅读小贴士：本篇共计4650个字，有43个段落，预计默读时长16分钟，朗读时长26分钟，慢速需要36分钟，有236位用户喜欢。

死亡诗社电影高中生观后感大全(1)

在《死亡诗社》中，美国名牌大学的预备学校威尔顿学院的治学格言是“传统、荣誉、纪律、卓越”，这是该学校办学成功的一大法宝。然而通过离经叛道的约翰•基廷老师的教学理念，我们就会明白：所谓传统，只是禁锢学生的思想，让他们循规蹈矩一心只读圣贤书，将来按照父母的意愿实现人生目标，个人的选择是被禁止的;所谓荣誉，变成了违心告密者的开脱之词，让真正的心灵自由和荣誉蒙羞;所谓纪律，只是培养驯服者的枷锁;所谓卓越，只在家庭的期望中获得优秀成绩，然后进入理想的高等学府。然而，罗宾扮演的心灵导师，却与学校的办学理念格格不入，他用诗歌作为钥匙，开启了一扇大门，使得处于青春期的孩子们的心灵挣脱了桎梏，获得了最大限度的提升。让他们明白，世界上最广阔的不是天空，不是大地，不是海洋，而是人的心灵。

“及时行乐，让你的生命超凡脱俗。”“诗歌、美丽、浪漫、爱情，才是我们活着的意义”，这不是蛊惑，而是启示和指引，人的生命只有一次，能够把握自己的命运，“吸取生命中所有的精华，把非生命的一切都击溃，以免当我生命终结，发现自己从没有活过。”影片中，酷爱表演的尼尔无法摆脱严厉父亲的禁锢，终于用极端方式实现了自由之梦。而船长约翰•基廷老师，也影响了影片之外的千千万万的人。他温和、儒雅，却炽热如火;他幽默、博学，获得了学生们由衷的尊敬。当他因为尼尔之死被学校当替罪羊开除离开之际，学生们跳上课桌，高喊：“船长，我的船长。”看到这一幕，相信每个人都会心情激荡。

死亡诗社电影高中生观后感大全(2)

《死亡诗社》故事取材于真人真事，影片所有情节的打造都十分着力，让观者领会到探索生命本质的热情，仿佛纵身一跃就走出阴霾，获得新生，有时，想要的没那么复杂。选择就在你手中。我们的生命需要点癫狂。传统与纪律强调的越深，往往越容易把人带进平静的绝望。以“死亡诗社”的名义，也许是基廷老师带来的理由，要“荒唐”起来，不可循规蹈矩。否则就将面对被安排的人生。学会忍受拒绝的权利。就算错，也错的心安理得，因为那是自己做过的选择，基廷先生的第一堂课便是带领学生在校史楼内聆听死亡的声音，反思生的意义。抓住现在，前人的呼唤，生命没有赋予一个人虚度的权利。荒废的人生来自于失去的自我。

呼唤的声音，轻微，却如刺骨的寒风直追心底，麻木的灵魂霎时惊醒。还记得基廷先生，第一次站在讲桌上说：“我为什么站在这里?因为我要换一个角度看待问题。”学会自我思考，尽管少不更事，学会独自选择，尽管感情用事。安德森学会了，并且不再盲从，他勇敢地站起来了，反抗世俗、卑鄙的束缚。他懂得坚持自我，去寻找真理的责任。社会总有一种屈从性在左右着人们的思维和抉择，久而久之，便成了所谓的道德规范。

真正的现实就是人们在道德的掩护下自圆其说。面对问题，人们会找出各种解释、各种理由，很少能从自身入手。叩问良心何在?基廷先生给予青年良心自省的勇气。面对生活人皆是主宰。异于常人的路，一经开辟就注定会有坎坷，但我们坚信自己的选择，自己的命运自己掌握。

死亡诗社电影高中生观后感大全(3)

这天，jacy给咱们放了一部电影<死亡诗社>;(dead poets society)，剧情是讲一个很严格的男子学校，新来的keating教师教他们诗歌，keating教师是一个反传统教育模式的教师，在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉，这对于学生来说是不可思议的举措，一开始他们都犹豫了，之后还是照教师说得给做了。

当中有个学生叫尼尔比较喜好文学，曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退。尼尔和他同学见到keating教师的年鉴，然后看到教师是剑桥大学毕业，并发现他是诗社团的会员，keating教师的说让尼尔很感兴趣，于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组。

当然，尼尔是主要负责人。透过keating的启发，他们都变得很个性，并且“及时行乐”。正因如此，查理追到了他心怡的女生。剧中尼尔正因受到keating教师的鼓励坚持参加话剧演出，最终演出时他父亲虽然来到现场，可是他父亲一向都不钟爱他演话剧。正因在他父亲的眼里，尼尔是甲等学生，就应注重领悟，毕业后就应去就读哈佛，并且成为医生。

可是这并不是尼尔要的生活，可是他又无力反驳他的父亲，最终他以自杀的形式结束了性命。keating也正因被指教唆学生“放纵”等被辞退。最终，他的学生全部站上讲台表示他们对keating先生的不舍，以及对他的支持。

<死亡诗社>;就是当中的教育好处，如果只看一遍简单的说，得到的只是简单的剧情和keating先生一反传统的教育方式。当我看第一遍时，我深深地被keating教师的教育方式吸引住了，上诗歌课，不会照着书本一本正经地念当中的理论，甚至还叫学生撕书，站上讲台体现那种盛气凌人的感觉，帮忙学生重拾自信心，在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌，在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性，同时也要大家持续个性，还鼓励学生不好害怕恐惧，要树立信心。

特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课。keating教师的授课方式很多种，学生能够学到很多，不仅仅仅仅是学到知识，也收获到愉悦。这对咱们专业很受启发，教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程，把过程变得搞笑化，这会收获不必须的效果，要注重学生的个性发展，不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性，他们的聪慧要透过不断地发掘才能让他们的才艺迸发。

另一个比较收益的方面是，英国的学生领悟多以小组的形式进行，学生有专门的小组课和专用课桌，比较注重学生的动手潜质，从pizz制作的雷达就能够看看出。虽然剧中涉及的仅有诗歌课，可是从中也发现学生的任务也并不轻，正因他们会要求去完成很多论文，或是原创诗歌。keating教师比较侧重于学生原创，著名的诗歌名家也只是起借鉴作用。再者，英国的学生还会成立读书小组，他们会约定在一个时刻和地点，进行读书活动，读书是他们必不可少的活动。

这在我看美剧dh的时候也会经常听到读书小组，bree会经常去读书小组，其他主妇有空的时候也会捧起一本书看，他们会把看书当作是一种休闲方式。而相反在咱们国家，在刚结束的高考中，学生撕书，扔试卷，把试卷和书本撒落在地上，此举有人称是解压，但我认为有点把高考看得太重了，有点忽视看书与领悟的真正好处。扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视。

领悟是一个过程。不是一个结果，咱们就应享受途中的每一处风景。

死亡诗社电影高中生观后感大全(4)

昨日我看了《死亡诗社》这部电影!我想，每一位教育工作者和孩子们的家长都应当来好好欣赏一下《死亡诗社》这部电影。拍的相当不错，资料进取向上，形式活泼而多样，它另我们在欣赏中反思，在反思中成长。。。

它让我更加明显地意识到：不受压抑，崇尚自由，张扬个性!才是我们真正应奉行的教育体制!

carpe diem 及时享乐

花开堪折直需折，时光易逝。

今日轻绽浅笑的花朵，

明日必将凋零!

“花开堪折直需折”，于此同义的拉丁文就是及时行乐，他们的英文教师，我们故事的主人公基廷在开学第一次见面带领大家上第一堂课时就教大家：及时行乐，孩子们让你们的人生超越凡俗!也许有些人持异议，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罢啦，我觉得这样来引导学生们建立他们的人生观是有道理的，正如基廷先生说的我们都是凡人。

整个观看过程中，我都一向很喜欢和钦佩基廷先生，真的。钦佩他的敢于突破，喜欢他的浪漫主义，喜欢它简便趣味，富于创造力并且个性十足的课堂。

记得在课上，他为引导和激发同学们的创造力而这样引导大家：

“我们读诗写诗并非为技巧，是因为我们是人类的一员，而人类充满活力!医药，法律，商业，工程这些都是高贵的梦想。并且是维生的必要条件，可是，诗，美，浪漫，爱这才是我们生存的原因!“

尼尔的死是个杯具，令人心痛之余不免要深思和反省她父亲对他专制而过于苛刻的教育方式-------没有自我，残酷压制，苛刻要求，过高期望。(概括下来无外乎这四点了!我想这也是导致尼尔因无法忍受而选择来自杀的原因吧。另外最重要的一点是：由于于父亲缺少沟通和交流，不敢于反抗父亲意志而委屈自我屈服，任意听命父亲的决定。从小，我最反对的也是这一点了，谁说得对听谁的，不能因为是长辈就不论对错，而强迫孩子一切都按自我的意志来办事。这样一点空间都不给孩子，导致的结果就是使孩子从小就缺乏主见，没有自我，没有创意，缺乏想象力和创新意识!

这就是这个世界，可怕，虚假，而充满欺诈。。。在故事进行到一半时我就能很准确的预料到他(基廷教师)的命运了，人性被压抑的年代传统的课堂向他这样开放式的教学是不会被真正理解的，可是令我欣慰的是，故事的结尾很令人振奋，每个人都真正作到了，最让我钦佩的是以前最胆小的安德森，他勇敢的说出真相，为被冤枉的基廷教师辩解为大家揭开真相……

这部电影于我而言，让我又一次地看清了现行教育体制的弊端，并且唤醒了我对诗歌的热爱。。。很久了，因为种种原因把我爱的诗歌不知抛在了哪里，最终又回归拉，哈哈!

每一个爱诗的人都有难以遣散的怀念和忧伤……。

真的是这样的么?

死亡诗社电影高中生观后感大全(5)

<死亡诗社>;，它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今日仍处在这个时代中。在校典礼，学生们穿着一样的校服，青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅仅单调并且束缚了思想。新教师的到来是一个开始。他们人生的另一个开始。

这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁教师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自我的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁教师的被辞为结尾。

这是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心境黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最终一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。一向以来，学校教育的僵硬便是其传统。

然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在家长和教师的眼中，他们的信条必须成为我们的准则，我们要按照他们的规定去做，我们要规矩，要遵守一切他们定的约定，没有反抗，不准反抗，这个世界他们会比我们更懂。就是这样的一种观念与传统，将我们的思考与思维都关起来了。

于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。变得没有自我的个性与特点，我们与其他人一样，像古板的木头，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。我们变得成熟稳重，成为大人们眼中的乖孩子。

在我看来，这部片子里有两个截然不一样的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和活力的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的教师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮忙学生坦然应对自我，应对生命的友人。

他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自我，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自我想走的路。基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的活力。

可是，属于基丁自我的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的杯具式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自我却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。这或许就是这个世界的残酷，我们都无法改变，一个自由的灵魂就这样被鞭打。

<死亡诗社>;引起了我很多的思考，我会去思考我们的现实社会，似乎也在给我们更多的枷锁，我们这样原本应当绽放更美丽青春的我们就这样被屈服于这个世界。可是，我们的灵魂应当要保留那自由的本性。

死亡诗社电影大学生观后感 篇3

阅读小贴士：本篇共计3810个字，有40个段落，预计默读时长13分钟，朗读时长21分钟，慢速需要30分钟，有263位用户喜欢。

《死亡诗社》这部电影，主要讲述了一群在威尔顿预备学院上学的学生和一位名叫john keating的老师。john keating老师提倡自由发散式的思维哲学，鼓励学生用新的视角去观察周围的世界，他让学生们喊他“oh , captain , my captain ”而不是老师，甚至让学生们把课本上的前言全都撕了。john keating老师独树一帜的教育方式，给这个学校增添了一分生气。但学校却很不喜欢他，因为威尔顿预备学院是以他凝重的风格受到当时人们的尊敬，这个学院的教育模式是完全固定的，单调且束缚了学生们的思想，因此他的教育方式被评为非正统的教育方式。

他引导着孩子们重建了“死亡诗社”，他让他们用自己一瞬间的灵感来创作诗篇，让他们拥有自己的主见，而不是一味的跟着别人做事，不经过自己的思考。他让一群胆小的孩子变得胆大开朗。

todd原来是班里最胆小的一个同学，后来因为john keating老师的鼓励，渐渐变得开朗起来。

john keating还鼓励了一个叫neil孩子去做他自己想做的事——演戏，演了一场很棒的戏，而不是像原来一样做一个只听父母话而不敢做自己爱的事的男孩。但neil最终自杀了，因为他的父亲想让他上哈弗然后当一个医生，而neil自己却想做一名演员，却征求不到家人的同意。校方用开除作威胁来逼其他几个neil的同学签字，并开除了john keating老师。

我认为john keating老师唯一没有做好的就是——没有教好学生们怎样处理事情、压力，而neil就没有经受住来自他爸爸的打击，开枪自杀了。

《死亡诗社》这部电影中的john keating老师给了我很大的启发，他告诉我：做任何事都要有激情，做事要有新意，做事不仅需要勇气还要聪明……我感谢这部电影!

死亡诗社电影大学生观后感范文(2)

影片讲述了一个特立独行的老师和一群年轻学生的故事。老师的思想别出心裁、与众不同。用今天的话来说就是思想过于超前，这本不是一件坏事，却不被当时的大多数人接受。这大多数人，包括老师的同事、上司也就是校长、以及学生家长。而学生是理解并接受他的，因为他适应了年轻人的天性，让他们做他们喜欢的事情。

影片以neil的死亡达到高潮。我们说一个人自杀，是要放在一个大的时代背景下去分析的，举个例子来说，我国今天，许多人因为适应不了改革开放以来，社会转型期带来的思想冲击还有的个人信仰缺失而自杀。而我注意到影片首映是在1986年6月的加拿大，所以说这部电影的年龄可能比我们在座的各位同学还要大，那时候还没有像现在这样普及的论坛一类形式的诗社，更没有什么第二课堂活动，学校传统的管理制度更让人觉得压抑沉重。

作为neil的父母——如果我是neil的父母，我肯定会为儿子的表演天赋和才华感到骄傲的，毕竟这是一件好事啊!而他的父母却百般要求他成为一名所谓体面的医生，禁止他的一切兴趣爱好，这个就有点儿极端了。

neil的死，有学校，有家庭，有社会的责任，老师只不过是表面上的原因，只是一个导火索。那么为什么把所有的责任都推到老师的身上呢?

因为，久负盛名的学校要保住它的名誉。这个学校如果要维持它的正常运转，就必须牺牲一个可怜的老师的利益，老师只不过是一个替罪羊，是整个教育系统中一个最小的螺丝钉，一个人的力量是无力改变长久形成的庞大的传统教育体制的。而传统的教育模式之所以存在那么长的时间，也一定有它存在的合理之处。

作为先驱者，neil的这位老师的牺牲意义是很大的。任何一项革命或改革，都必然有先驱牺牲。毕竟改革是利益关系的调整，在教育也在趋利的时代，我相信像meil老师一样正直的教育工作者依然大有人在。虽然一小步一小步的，但在坚定地在改变我们的理念。

令人欣慰的是，影片的最后，大部分学生都站在桌子上为默默地目送老师离开，这也是这个老师最大的欣慰吧!也赋予我们了一些对当今教育体制的深刻的警醒和思考。

死亡诗社电影大学生观后感范文(3)

最近，内心似乎都不怎样平静。前几天又重新看了一些关于南科大的消息，着实敬佩朱清时校长。说来也巧，重新翻了一次<世界因你不一样>;，李开复提到了一步名为<死亡诗社>;的电影，当天英语教师又力推了一番。于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。看完，感觉还是蛮复杂的。

首先，说说我最喜欢的教师吧。我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。渴望自由，幽默，富有创新，能成为一位教师对能听他上课的学生来说真是一件十分幸运的事。我记得一幕，his college asked him:“what you want them to be?”he answered:“free thinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。试想，一个不具备独立思考本事的人能称得上是一个完整的人吗?

说到这，我突然又想到自我所处的这么一个大环境。大家都学一样的课，听同一个教师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么?那里我不想说太多，过段时光会好好总结一番。

john keating最终还是被解雇了。说真的，我觉得很遗憾。也让我明白一点:一个人是无法战胜一种体质或是一些个潜规则的，即便是它们早已迂腐至极。但从另一个方面想，john keating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自我究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价(这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧)，但我觉得至少他们提高了，至少像一个完整的人了。

对于现实，我不敢有太多的奢望。我不奢望自我有类似john keating的spirit leader来引导我(或许也存在，只是我还没发现)。我所能做的，仅有自我努力改变自我，对自我负责。

写到这，突然又想到南科大，在此期望她有个光明的明天吧。

死亡诗社电影大学生观后感范文(4)

<死亡诗社>;是威尔顿学校的一个组织，而威尔顿的荣誉毕业生，从伦敦回来执教的新教师约翰。基廷回校出任英文教师，也以往参加过"死亡诗社"这个组织。

基廷给同学们讲说了诗社的秘密，在尼尔同学的倡导下，"死亡诗社"得以重建，查理，纳克斯，米克，卡麦隆等同学热烈的响应下，怯懦的托德也加入了进来，从此，"死亡诗社"的成员们在当年基廷聚会的地方和着优美的诗句，扭动起节奏强烈的非洲原始舞蹈释放着青春生命的活力。

威尔顿学校发生着悄然的变化，麻烦和不幸在这悄然变化中也随之而来，尼尔参加的<仲夏夜之梦>;演出遭到父亲极力的阻拦，纳克斯暗恋上名花有主克丽丝姑娘……一切一切引起了校长的注意，由此有了令人不开心的结局。

在影片当中，我最反感的尼尔的父亲在关涉尼尔的兴趣。在现实生活中，也是这样，有很多家长就是把自我的兴趣爱好强加给自我的孩子，都不问孩子是否喜欢什么，不喜欢什么。都说兴趣是最好的教师，只要孩子对某一方面有感兴趣，家长不要去扼杀孩子的兴趣，要加以正确的引导。很多的孩子被成人扼杀在摇篮之中，这是个很值得深思的问题。

基廷教师最好的一点是他真正的去了解学生，倾听学生，也用学生能够理解的方式让学生了解自我。这一点很值得我们学习。

在这部影片中，我很喜欢这两句话:及时行乐;认不是受契约束缚的奴。

死亡诗社电影大学生观后感范文(5)

最初以为<死亡诗社>;是一部关于诗·诗人的电影，看完后才发觉与诗无关。

这是一部关于青春、自由、生命的三维命题。一群十七八岁的高中生，为了追求他们的独立思想，为此而付出了巨大的代价:一个自杀，一个被开除，其余的放下自我坚守的阵地。

<死亡诗社>;反映了两个截然不一样的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，“传统，荣誉，纪律，优越”被作为校训长期钳制着学生的思想，而与之相对的，则是学生私下的反叛“承诺，恐怖，颓废，排泄”，一个体现了自由的梦想世界，那么，作为这两个世界联系点的基丁教师，用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了翱翔的勇气和向往翱翔。

但对传统与纪律的颠覆并不是这部影片所要宣扬的主旨，影片以尼尔自杀，基廷被革职，死亡诗社消解于秩序之中而告终.这说明基廷向传统教育制度挑战的行为是秩序所不答应的，甚至是不能容忍的。基丁最终被开除的命运似乎也折射出那些对于敢于挑战传统教育模式的人，应对于现实世界的一种无奈。盗火者给人们光明，而自我却只能永远背负着恶名，默默舔犊着自我的伤口。他被传统打败，却赢得了学生们的尊敬与爱戴。

该片固然拍摄于1989年，但在今日看来仍然对于教育工作者们有着现实的教育意义。它揭示了各国教育的一个共同弊端:过分注重应试结果，和对既成刻板的教育体制的固守。教育的基本目的是什么?学校在一个实利主义的社会风气里需不需要重新呼唤教育的人文关怀?教师在现行的教育体制下是做一个体制内的灌输者，还是做一个导引青春航程的船长?这些题目都能够在影片中找到答案。

相信所有观看过这部影片的观众都很喜欢这个基丁教师，由于他的教育聪明;由于他对学生的理解和欣赏;由于他的敢于反传统勇于创新。我想这一切都源于他对教育的热爱。

一名教师并非意味着必须伟大。伟大至少一部分出自天赋，这是无法传授的。然而伟大的教师必须是优秀的教师。教学是个人行为，是与教育工作者承担的义务和职责相一致的现实行为。

我们经常把热爱孩子、热爱教育事业挂在嘴边，但真正像基丁教师那样全身心地甚至是全灵魂地投进又有几个?对待孩子我们有没有足够的职责感，有没有静下心来往发现他们的完美和可爱?世事的繁琐似乎已经让我们忘了体验完美，开释完美。孩子体会不到我们的热情，自我体会不到其中的成就和快慰。

生命是什么?也许我们每个人以往在心底问过自我的题目。有人说:生命是绚丽的诗，生命是跳动的音符，生命是跌宕起伏的戏剧，生命是对于这个世界的狂野的爱。生命的美在于对自由的向往与自身价值的体现。

固然我们都在过着并不如我们想象中那般完美的生活，固然在传统的精致的教育体制下我们正逐渐麻痹，逐渐被生活的压力腐蚀，我们也要避免让自我成为不是自我，永远不要让自我变成一个冷漠的骗子，一个自欺欺人的叛徒!

死亡诗社电影大学生观后感5篇

死亡诗社电影观后感 篇4

阅读小贴士：本篇共计840个字，有9个段落，预计默读时长3分钟，朗读时长5分钟，慢速需要7分钟，有290位用户喜欢。

没有想到电影的结局会是悲惨的，不过这到是恰恰提醒了我：不要过去理想主义，梦想很好，但一定要有一定的现实。也就是说做一个现实的理想主义者。

当基丁老师对学生说出这句：“哦，船长!我的船长!”时，我特别感动，感受到这个老师是在让学生自己亲身去体会而不是一味地知识灌溉。填鸭式教学，已经过时了!!!可为什么我们还在会说现在的中小学教育依旧是填鸭式呢?

不时会看到现在所谓的减负是越减越重，孩子的书包越来越重，从前是背包现在书包都做成了行李箱一般有拉杆了。到底是哪里出了问题?根源到底在哪里?我真的不知道了，或许我应该更加深入地去探讨。

过去很多个日子里，我总会问自己：为什么选择小学教育专业?为什么要想要当老师?一开始答案特别伟大：我要去“拯救”现在的小学生!用我学习到的先进的理论为现在的孩子带去一些不一样的东西，让他们不再经历我曾经经历过得不美好。在后来的.教师技能训练中，我不断受挫不断发现自己在追求完美追求别人的夸耀，我也不断地被提醒：现在的教育体制还不允许你“创新”、“特立独行”，会有学业成绩、家长、学校等等要求着你。我开始忘记了自己要当教师的初心，可是连自己都觉得那些话是遥不可及的，我怎么会有爱学生的心?怎么会有要帮助学生的心?怎么会真心地想要帮助这些可爱的孩子们呢?如果我只是在追求“完美”，讲课讲的如何天花乱坠如何征服评委老师，我怎么会记得其实我最开始是想要帮助学生呢?

再回到电影，基丁老师最后走的那一幕，很多学生都站起来了，但也有一部分学生没有站起来。我很敬佩那些站起来的学生，同时尊重那些没有站起来的学生。这个社会，正是因为有各色各样的人才会丰富，人之所为人是因为我们会思考有思想。我深信我们的教育会越来越好的，因为探讨教育的意义的人越来越多，思考如何实现中国教育改革的人越来越多。

好的生命是有事做，有人爱，有问题可想，有选择的自由!我们都加油吧!

这本来是一篇要上交的作业，我不想去随意百度一下然后东拼西凑成一篇观后感，所以选择来豆瓣写下自己的感受，记录提醒自己。然后再交给老师。

真实比起优秀更可爱。

死亡诗社电影

死亡诗社电影观后感 篇5

阅读小贴士：本篇共计680个字，有7个段落，预计默读时长3分钟，朗读时长4分钟，慢速需要6分钟，有210位用户喜欢。

最近，内心似乎都不怎么平静。前几天又重新看了一些关于南科大的消息，着实敬佩朱清时校长。说来也巧，重新翻了一次《世界因你不同》，李开复提到了一步名为《死亡诗社》的电影，当天英语老师又力推了一番。于是，静下心来看看这部电影突然间在心中成了一件理所当然的事。看完，感觉还是蛮复杂的。

首先，说说我最喜欢的john keating老师吧。我觉得他年轻时骨子里都是叛逆的。渴望自由，幽默，富有创新，能成为一位老师对能听他上课的学生来说真是一件十分幸运的事。我记得一幕，his college asked him：“what you want them to be?”he answered：“free thinker”很简单的回答，我觉得却是回答出了教育的最终目标。试想，一个不具备独立思考能力的人能称得上是一个完整的人吗?

说到这，我突然又想到自己所处的这么一个大环境。大家都学一样的课，听同一个老师上课，考一样的试……这不是“文凭工厂”又是什么?这里我不想说太多，过段时间会好好总结一番。

john keating最后还是被解雇了。说真的，我觉得很遗憾。也让我明白一点：一个人是无法战胜一种体质或是一些个潜规则的，即便是它们早已迂腐至极。但从另一个方面想，john keating还是幸运的，他并没有白白牺牲，他至少感化了一些人，让他们重新认识了自我，让他们明白自己究竟想怎样去挑战将来，虽然有人为此付出了生命的代价(这算是剧中让人感到最惋惜，悲伤的一幕吧)，但我觉得至少他们进步了，至少像一个完整的人了。

对于现实，我不敢有太多的奢望。我不奢望自己有类似john keating的spirit leader来引导我(或许也存在，只是我还没发现)。我所能做的，只有自己努力改变自己，对自己负责。

写到这，突然又想到南科大，在此希望她有个光明的明天吧。

《死亡诗社》的观后感

死亡诗社电影中学生观后感 篇6

阅读小贴士：本篇共计6444个字，有61个段落，预计默读时长22分钟，朗读时长35分钟，慢速需要50分钟，有172位用户喜欢。

看完电影《死亡诗社》，我心中久久不能平静。

电影中，教师基丁不断用诗歌和个性化的教学来激发孩子们学会独立地思考和自由地思想，告诉他们要“抓住今日，让自我变得非凡”。深受教师基丁的影响，学生尼尔鼓足勇气背着父亲出演了话剧。演出成功后，他被父亲带回家指责，当晚，尼尔自杀。基丁所以被勒令离校，但孩子们还是忍不住为基丁送行。

从电影的结尾，我们看到了孩子们对自主学习的向往。是的，不管是过去还是此刻，学校的模式化教学都是一个十分残酷的现实。在传统的模式化教学中，我们往往热衷于过多地对学生进行喋喋不休的说教和灌输，这样的教学忽视了学生内心的感受和成长规律，只会让学生本本主义读死书，最终产生厌学情绪，扭曲了学生的发展。我觉得我们对孩子们的教育、教学中，应当避免照本宣科和教条主义，多一点个性化的元素，引导他们对客观情境的亲身体验。仅有这样，才能培养出个性化和有创新意识的人才。

另一方面，我认为片中的家庭教育方式对我们也很有启迪。值得反思的是，跟尼尔的家庭一样，此刻很多家长不管三七二十一，喜欢把自我的梦想强加在子女身上，使得孩子们失去自我选择的空间，他们的成长是一个可悲的“被成长”的过程。我觉得亲子之间，从人格来讲应当是平等的，相互要有更多地沟通、理解和尊重，这样的孩子才能真正健康、欢乐地成长为一个完整的人，从而去实现属于他们自我的人生价值。

当然，该片还蕴含着其他很多方方面面的哲理，值得我们去细细品味。

死亡诗社电影中学生观后感(2)

“死亡，是汲取生命中所有的精华。”

在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。

名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。在那里，没有普拉斯那样的女人故事，也没有阴冷刺骨的文字。相反，这应当归类于学校青春剧。在这个严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。学校里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。

这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，所以他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最终鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。

第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并努力告诉他们青春的活力和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。学生不一样的表现并没有让基丁感到奇怪

第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。

第三堂课，基丁耐心的告戒大家，梦想是不能对抗现实的，他们必须在现实的天空下放飞自我的梦想，他鼓励每一位学生的个性和梦想，又着实为他们的现实担忧。尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。尼尔一声大叫，然后独自说：“我演得真好。”

最终一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的手枪，指向了自我……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法理解这一切，他无法原谅这一切。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀教师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选择离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。他们反复吟唱着惠特曼的诗句：“啊，船长，我的船长。”应对这个世界，他们做了第一次发自内心的选择，一个愿意承担后果的选择。基丁最终的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学会怎样在这个世界和自我的梦想一齐生存了。

影片依然有美国电影的一贯风格——艳丽的色彩，逗人的桥段，戏剧的冲突，煽情的故事。然而，导演并没有所以而让影片止步于此。

浪漫的诗人走向了死亡，无法理解现实，仅有把自我捏碎。

勇敢的斗士离开了，他会用他的一生去战斗去向现实挑战。

理性的哲人留下了，他从生命和死亡的对话中透彻地理解了人生的智慧，他会独立地承担自身的命运。

无畏的船长被放逐了，他注定是一个流浪的游吟诗人，也注定是他船员们一辈子的老船长。

影片名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。仅有让不属于自我的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生!

电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号。可生活还在继续，看电影的人还在继续。我是否有一天也能那样独立的站着?

电影是门遗憾的艺术，她界于创作与未完成之间。她象一盏灯，照亮你心灵的一条小路，启发你，引导你，让你独立的思考，在人生的旅途中去完成，去实现。看电影也是一件很独立的事，在那流光幻影之中，你欢乐，你悲伤，你愤怒，你感悟。在电影里，所有所有的一切都是你自我的，都是独立的。

我们的独立精神应当植根于生命的野性，梦想和勇气，生命是对于这个世界的狂野的爱。或许生命有时会是痛苦的，但不要忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。

让我们以这样的诗句自勉：

我步入丛林 i went to the woods

因为我期望生活有意义 because i wanted to live deliberately。

我期望活的深刻 i wanted to live deep

吸取生命中所有的精华 and suck out all the marrow of life!

把非生命的一切都击溃 to put to rout all that was not life。

以免当我生命终结 and not， when i came to die，

发现自我从没有活过 discover that i had not lived。

死亡诗社电影中学生观后感(3)

如林夕所言，“在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，应该拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。电影应该不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。”从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部“真正称得上伟大的电影”。

1959年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师john keating及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的意义并劝诫他们做到“carpe diem”;让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条;鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界;介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及悲剧因素嵌入影片中。当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。

真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的“异类”。影片中，在keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的neil perry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢?neil是勇敢的，也是可悲的。多次与父亲协商未果后，neil选择了用父亲书桌里的手枪结束生命。这命是父母给的，现在就连同多年的恩情与陨灭的理想一并归还了吧。是夜，大雪，neil戴着演出时的花冠，赤裸上身，在窗台开枪。因为心逐所爱而不得所以无奈，因为抗争无果所以落魄归西。neil的抗争，是艺术化的理想与中产阶级价值观的抗争，是炙热的理想与冰冷的手术刀的抗争。我自知没有资格评价他的行为，只想起塞林格的一句话“一个不成熟的男人的标志是他愿意为某种事业英勇的就义，一个成熟男人的标志是他愿意为某种事业卑贱的活着。”neil是不成熟的“异类”。

影片到了结尾，keating老师最终被辞退，孩子们继续从前的生活。春风化雨，keating老师已将种子播种到孩子们的心田。“我步入丛林，因为我希望活得有意义，我希望活得深刻，并汲取生命中所有的精华。然后从中学习，以免让我在人生终结时，却发现自己从来没有活过。”这是keating老师带着孩子们寻找人生意义时朗诵的梭罗的诗。这群孩子们会记得，观众亦记得。

再听听《死亡诗社》的片尾曲吧，苏格兰长笛奏起，让我们在地狱中仰望美好，在现实面前笑容明媚。

死亡诗社电影中学生观后感(4)

在《死亡诗社》中，罗宾·威廉姆斯把这句梭罗的诗宣讲给他新一届的学生。

名字容易让人误解，其实这不是一部充满死亡气息的电影。在那里，没有普拉斯那样的女生故事，也没有阴冷刺骨的文字。相反，这就应归类于校园青春剧。在这个严谨的威尔顿教会学校(男校)有着这样的四个口号，传统，荣誉，纪律，优秀。校园里，有这样一群俊美如阿波罗的男孩。他们的眼中闪着好奇的光芒，对爱和异性的憧憬，挣扎着奋起的力量，向往一次不计代价的独立的飞翔。

这是七个男孩的故事，他们是：托德，尼尔，查理，诺克斯，米克斯，皮茨和卡梅隆。托德是个不敢表达自我的男生，他的哥哥十分优秀，因此他总是显得有那么些自惭形秽。尼尔是一群人中的首领，为人直爽性格热情。查理是一个肆无忌惮的人，没有他不敢说的话也没有他不敢做的事。诺克斯爱上了一个女孩，在三番两次的胆怯中最后鼓起勇气捧着花束去了女孩子的学校。基丁的出现，似乎改变了他们的未来，但他们眼中闪耀的光芒，又证明了他们内心的期盼。

第一堂课，基丁叫大家撕去了教科书上对诗歌评判与赏析规定那一页，并发奋告诉他们青春的激情和诗句的甜蜜，让大家都叫他“船长”，大家都笑了。早慧的尼尔干脆的撕去那一页，懦弱的托德怯怯的撕去那一页，认真的卡梅隆工整的撕去那一页。学生不一样的表现并没有让基丁感到个性

第二堂课，基丁站在讲台桌让大家上讲台来换一个眼光看这个世界，让他们朗诵自我的诗歌，让他们用诗句唱出心底的感受。尼尔很骄傲的展示自我的杰作，卡梅隆写得规规矩规矩，胆小的托德在基丁的逼迫下也喊出了他心中的惠特曼，博得了全班同学的掌声。

第三堂课，基丁耐心的告戒大家，理想是不能对抗现实的，他们务必在现实的天空下放飞自我的理想，他鼓励每一位学生的个性和理想，又着实为他们的现实担忧。尼尔爱好戏剧，可他父亲并不期望儿子和戏剧沾上边，基丁不止一次的鼓励尼尔把自我的想法说给父亲听，尼尔办不到。尼尔瞒着父亲参加了学校戏剧团的演出，父亲意外出现，冰冷的拽走了尼尔，还严肃的说要把尼尔转送军校。尼尔一声大叫，然后独自说：“我演得真好。”

最后一堂课，一个戏剧爱好者，一个诗人，一个学生，一个活生生的灵魂死了。无奈的尼尔最终拿起了父亲书桌里的手枪，指向了自我……托德的难以置信，在白雪皑皑的雪地中，托德不断奔跑却又不断摔倒，还有他那撕心裂肺的哀嚎，他无法明白这一切，他无法原谅这一切。当七个男孩中唯一一个依然严谨依然只懂得明哲保身的卡梅伦报告了学校关于基汀老师鼓励他们组织死亡诗社之后，基汀只能选取离开。忍无可忍的查理在揍了卡梅隆一拳后也被学校开除。可在他身后一个接一个的灵魂站了起来。即使是校长也不能把这些孩子从课桌上拉下来，他们独立、骄傲、自信。他们反复吟唱着惠特曼的诗句：“啊，船长，我的船长。”应对这个世界，他们做了第一次发自内心的选取，一个愿意承担后果的选取。基丁最后的笑容是对他们最好的鼓励了，他们已经长大，已经独立了，他们已经学习并领悟怎样在这个世界和自我的梦想一齐生存了。

影片依然有美国电影的一贯风格——艳丽的色彩，逗人的桥段，戏剧的冲突，煽情的故事。然而，导演并没有因此而让影片止步于此。

浪漫的诗人走向了死亡，无法理解现实，只有把自我捏碎。

勇敢的斗士离开了，他会用他的生命去战斗去向现实挑战。

理性的哲人留下了，他从性命和死亡的对话中透彻地明白了人生的智慧，他会独立地承担自身的命运。

无畏的船长被放逐了，他注定是一个流浪的游吟诗人，也注定是他船员们一辈子的老船长。

影片名为《死亡诗社》，也许正是借用了“向死而生”的含义。只有让不属于自我的那部分思想、那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分性命。开始真实的生，清醒的生，有好处的生!

电影在一群站在课桌上的孩子深情的注视下划了句号。可生活还在继续，看电影的人还在继续。我是否有一天也能那样独立的站着?

电影是门遗憾的艺术，她界于创作与未完成之间。她象一盏灯，照亮你心灵的1条小路，启发你，引导你，让你独立的思考，在人生的旅途中去完成，去实现。看电影也是一件很独立的事，在那流光幻影之中，你愉悦，你悲伤，你愤怒，你感悟。在电影里，所有所有的一切都是你自我的，都是独立的。

咱们的独立精神就应植根于性命的野性，梦想和勇气，性命是对于这个世界的狂野的爱。或许性命有时会是痛苦的，但不好忘了灵魂深处面向生的勇气和对生的渴望。

死亡诗社电影中学生观后感(5)

完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢?

当我们回头看时，我们可以看到的不仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关系，他父亲只想他成为医生和律师，所以在学校的一倾活动也不能参加，明显他的父亲是专制型的父亲，我们可以去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子可以实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只希望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，因为他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的悲剧的发生。

从中我们可以看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有意义。

另一方面，基廷老师是一位好老师，“及时行乐”是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不同，同学们在他的课堂上不仅轻松而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，因为社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不同的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。

这种现象在我们当今社会上也都存在着，家长为了孩子的将来，根本就没考虑到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。

而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。

死亡诗社电影观后感 篇7

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电影《死亡诗社》是北美高中的电影教材，在世界范围内受到极高的评价。电影中，威尔顿预科学院是一所闻名遐迩的贵族学校，一向都是以传统、守旧的方法来教育学生。可是新来的基廷老师却一改学校的常规，让学生们解放思想、展示天性，充分调动学生的学习潜力。虽然这些“离经叛道”的教育方法，激活了孩子们的聪明才智，春风化雨般让学生对学习着了迷，却因为不符合学校与家长传统、保守的教育理念而糟到学校和家长的反对。在尼尔家长扼杀他的兴趣导致尼尔自杀之后，基廷老师被当作替罪羊而开除掉。在基廷恋恋不舍地离开时，孩子们深情而绝望的呼唤声永远回响在教室里……

我想看了这部电影，大家可能有两方面的认识。这部电影所反映的时代背景，是在西方世界历史发展中的一个阶段。一方面，电影所反映的家长、学校和社会大环境，与我们的现在情况是有点相似的，都是比较注重传统守旧的教育方法。另一方面，现实中我们老师及学生对教育的渴望，与电影中师生的渴望也是比较相似的。关于这两个方面的评价，网络上有大量的影评，不再赘述。这里，我想通过几个人的例子来阐述我的一些观点。

第一个人是欧阳代娜。在她的经验中有三句经典“在社会大课堂中学步”，“在继承与扬弃中探路”，“在开创中阔步”。她原本不是教师，经历过多种职业之后，在鞍山十五中搞了8轮20_年的教育实验，自编教材、自创教法，取得了非常出色的成就，对我国的教育改革与发展产生重要的影响!她曾经让自己初三的学生参加考高语文考试，高出高考平均分10分多。这一切源于她曾经在“延安抗小”的学习经历：“学生们可以自编教材，要了解什么知识，就走到社会上，向各部门去‘采访’。比如要了解社会治安，学生们就去局采访有关人士。自然课讲到大豆，孩子们就亲手种植大豆，观察它的叶子和根系……”

第二个人是孙维刚。他是一名普通数学老师，在学校最困难的时候，他和学校领导商定了方案，实施了从初一到高三大循环教育实验，搞了三个轮回，将教学与生活融入到学生中去，让那些“只拥有一只翅膀的天使们”(原本是没有学校愿意接收的“双差生”)“拥抱着飞向天堂”，将原本招生困难的北京22中学变成一所“名校”。他的3轮实验班一步一个脚印，方法措施日益完善，教育效果明显，素质教育和文化课成绩都突出。特别是他的第3轮实验班，班级40人，有22人考入清华北大，轰动全国。他经过20_年的长期探索、反复实验和比较研究，取得了大面积、全方位、高质量的育人实践成果和理论成果。

第三个人是蒋自立。我们的恩师，他在教学与班主任工作的实践中，把自我教育提升到历史的新高度，使之与他我教育形成互补。他的教育工作能走进学生的内心世界，他用行动构建了良好的师生关系，开启自己的教育实验，仅仅班会材料、班级活动记录本就写下几十万字，十多年的教育实践与反思总结，取得了很大的成就，并被推广到全国。

与以上类似，李镇西老师从年轻时候就有点“叛逆”，开始了自己“一个人”的教育改革与创新，长期坚持下来，取得很大成就。其实有很多这样的例子，像魏书生、钱梦龙、于漪……无不是在一线的教育教学中进行改革与创新，他们提升了自己，影响了很多人，也推动我国教育的发展。

其实，我们有很多一线老师也在做一些改革与创新的尝试。但是，时代不同了，由于现代教育制度和学校管理制度更加日趋完善，实际我们一线老师拥有改革与创新的机会不是多了，而是更少了，也更加困难了。我们现在经常呼唤“大师”，呼唤教育实践家，但是他们都要从教育的一线中走出来。或许，我前面列举的前辈们是时代的产物，在激情燃烧的岁月里，他们用自己的努力实践在历史中留下庄重的一笔。我们也有很多一线老师正在向前辈们学习，如果我们现在不从实际出发、结合现状努力实践，我想我们的困难比他们还要大，因为来自社会和学校的种种约束可能会导致教育创新的中断，甚至根本没有机会去尝试。那些通过几个月到一两年就完成的各种“课题研究”，与前辈们动辄十几年的实验、反思、比较、总结、再实践、反复论证等研究相比，显得多么浅薄而寒酸，甚至有的人自己都不会使用自己“课题研究”的研究成果。

我们很多老师在走向工作岗位之初，都曾经拥有很多憧憬和向往，都曾经有过很多“叛逆”想法或行动。我们也曾经充满激情地去做，然而我们都曾受到过挫折，也曾经迷茫过。正如黎辕老师刚才在群中所问“到底基廷老师做的对还是错?”其实，对与不对，都是基于我们的价值观念。如果基廷老师做错了，那么《死亡诗社》这部电影就不可能放到北美高中的教材中。无疑，在西方发展的某一阶段中，教育的问题也曾经很突出，甚至在今天，电影也具有现实的启发与教育意义。电影中反映的社会背景与我们现在的情况是非常相似的，毕竟我们国家还处于转型期，客观上必然存在着一些教育问题与矛盾。我认为，我们要以发展的眼光来看问题，或许，这样的电影也能走进我们的教材中，间接反映我们的思想观念可以得到进一步提高和升华。

有人说，古今中外，教育的创新从来都来自民间。尽管教育的改革与创新总是伴随着伤痛，即使在有限的条件下，我们还是要多一些信心，从自身做起，努力做一些力所能及的改变与创新，努力实现个人的成长。“聚是一团火，散是满天星”。我们或许应该重新拾起最初的梦想，经过努力，我们也能走进学生的心里，激活他们的天性，做一些对孩子们非常有益的“其他事”。

或许，我们需要未来家的眼光、改革家的气派、实干家的精神，在互联网技术的背景下，站到时代的前列，陪着孩子们一起奔向未来。

死亡诗社电影