1. 引言: 在开始撰写美术教学述职报告时,首先要简要介绍自己的身份,例如担任的职务、任教的年级和科目。然后,概述报告的时间范围,比如一学期或一年的教学工作。
2. 教学目标与计划: 描述设定的教学目标,这些目标应基于学生的年龄、能力和课程标准。说明你为达成这些目标所制定的具体教学计划,包括课程设计、活动安排和评估方法。
3. 实施与进展: 分享实施教学计划的过程,可以列举一些具体的教学活动,如艺术创作项目、课堂讨论或参观博物馆。描述学生在学习过程中表现出的进步和挑战,以及你如何调整教学策略以适应他们的需求。
4. 学生发展与成果: 讨论学生的学习成果,包括他们的技能提升、创造性思维的发展,以及对艺术的欣赏能力。可以引用一些实例或展示学生作品来证明这些进步。
5. 自我反思与改进: 诚实地评估自己的教学表现,指出哪些地方做得好,哪些需要改进。提出具体的改进措施,并阐述为何这些改变会对教学产生积极影响。
6. 合作与交流: 提及与其他教师、家长或社区资源的合作,以及这些合作如何增强美术教学的效果。分享参与的教师专业发展活动,以及这些活动如何提升了你的教学能力。
7. 结束语: 总结本报告,表达对未来的期待,强调将继续致力于提高美术教学质量,并对学生和同事的支持表示感谢。
开头:
尊敬的校领导,亲爱的同事们:
我很荣幸有机会在这份述职报告中分享我在过去的一学年里担任美术教师的经历和成长。在过去的时间里,我专注于激发学生的艺术潜力,引导他们探索美术的广阔世界。
结尾:
回顾这一学年的点点滴滴,我深感欣慰于学生们在艺术道路上的进步,也对自己的教学工作有了更深入的反思。我将继续努力,寻求新的教学策略,以更好地满足学生的需求,提升他们的艺术素养。在此,我要感谢学校提供的支持和同事们给予的帮助,是你们让我能够不断进步。期待在新的学年里,我们能共同见证更多艺术的火花在校园中绽放。
此致, 您的名字 日期
本学期由于校园实际工作需要,我承当了五年级六个班兼两班一年级的美术教育教学工作。回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下,以便择优汰劣,取长补短,以待下学期教学水平能更上一层楼。
1.学期初,认真学习校园工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2.认真备好课,努力上好每一节课。本学期在承担美术教学任务时,美术课时并不太多,只有10节课,但如何保证课的质量,让五年级的学生喜欢上美术课,除了备好课,我平时还查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。五年级学生学习任务是相当
繁重的,各门功课都要兼顾,所以在平时优化课堂教学,提高课堂效率,是十分必要的。教师要善于灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些剩余的或深浅度不适合学生的资料进行缩减,也能够根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的资料。如在课中增加了手工课,根据学生的兴趣在临摹的基础上,增加学生感兴趣的资料,让学生自己创作有个性的手工作品,并教学生进行简单的作品装裱,这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手潜力,也提高了学生的兴趣。
3.在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美潜力,为促进学生健全人格的构成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选取了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本资料。同时,根据课程资料的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,构成基本的美术素养和学习潜力,在教学中,依据教学资料,运用故事、游戏、图片等艺术质料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅仅能够丰富和深化教学资料,而且能够调动学生的情绪,引发学生用心主动探求知识的兴趣,增强学习意识。如在上《冷色》、《暖色》一课时,我课前收集了许多冷色和暖色的图片,并制作了超多的范画,课上又让学生结合现实生活中的资料讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力,提高兴趣。
4.在教学之余,我也注重自身发展进步。向老教师学习教学经验,同时能团结组内其他老师一齐探讨教学方法问题。在教学之余还协助各班教室的环境布置等工作。以上是我本学期的教育教学工作总结,在吸取经验教训的同时,我会不断反思,严管课堂教学纪律问题,争取在下学期有所突破,有所提高。
转眼间三月份已经悄然溜走了,承德的天气也渐渐开始变暖了;在这个万物萌发,勃勃生机的季节,我再接再厉,为自己的实习生活再创佳绩,为自己的实习旅程再添色彩!
一开始刚到县一中时的羞涩,紧张,惶恐当然还有一点的不安;一切的不知所措让我们在前两个星期很是拘谨。再回想我来到县一中已经有一个多月了;实践检验真 知!经过这一段时间的历练,不管是在工作学习﹑生活﹑社交……都有了很大的改变和提高;还有我们几个实习生的友谊变得更加深厚!
美术组一共有七位老师,我的到来使美术组变成了八人组合,刚来到美术组时就听说这里有位老师是承德县美协主席,这样一个职位让人望而生畏。而经过长期接触 后感到每一位老师对我都很照顾,都很包容;处处教我,时时提醒我!与他们一起我不再感到陌生!他们对我都很信任,让我带两个年级高一美术鉴赏课和高二专业课。还记得我的第一节课,第一次正式的登上讲台,很清楚的记得是高一5班的美术课,从学生忽然就变成了老师;虽然课前做了大量的 准备,但还是有点紧张,课后指导老师首先给予我肯定,然后提出不足。在今后的一段时间里我不断地虚心请教学习,是自己的教学能力不断的提高,增强!现在经 过努力,学生们已经非常认同﹑喜欢我的课堂和教学。使我倍感欣慰,终于体会到了作为老师的一份荣耀!
学校为我们提供了较好的食宿,这是比较幸运的一件事,我们可以没有过多的生活琐碎而影响工作!我们在宿舍办理了宽带方便网上查阅教学资料和学习;在教工食 堂就餐,节约了我们不必要浪费的时间;在前一段的生活中,由于还没有把自己放在一位真正意思上的教师位置上,对自己的要求不够,自身的言谈举止,为人师表 上的不重视。使得我们在生活中犯了点错误!经过带队老师和指导教师的批评和指导后 我马上改正,找到了自己正确的位置,彻底从学生转变到老师!我们实习组的成员们也有刚开始的陌生,经过时间的推移,变得更加团结,更加亲密!
由于缺少社会常识和社交礼仪的规范,在与学校老师和社会人员接触上还有欠缺,虽然老师们都很包容自己,但自身不能松懈,必须加强对自己的管理和要求!在不停的学习和改进中终于得到了自身不断地提高;也得到老师们的好评!
知识改变命运,实践检验真知!在这一个月的实习工作中使我看到了自身的诸多不足,老师和朋友的意见已成为我终身受益的铭言,当然这一月的工作学习也使自己增强了自信,感到人的可塑性是很大的,只要有明确的思路什么事情都可以顺利完成!
一、加强理论学习提升自身素质
1、学习新大纲,把握教改动向。我认真学习《课程计划》和修订后的《教学大纲》,进一步端正教育思想,提高认识,把握教改动向,明确小学美术学科是全面实施素质教育中的重要内容
2、认真学习教育理论。我征订了《美术导刊》、《少儿美术》、《中小学美术教育》等专业杂志,课余时间经常钻研、探讨,从学习中提高了自身的理论修养。
3、我的理论与专业“两手抓,两手都要硬”。在这学期中,我们班的同学美术水平有了质的飞跃,画画水平得到我很大的提高。得到我各位老师的一致好评。
二、抓好学科教学常规切实提高教学质量
1、我在本学期初便定好学期工作计划,排出教具、学具及使用日期,平时经常对照检查,督促学生带好学具。
2、这学期二年级使用的美术教材,在教学中我始终贯彻“以人为本”、“以学生的发展为本”这一新的教育基本理论。通过学习,促使学生观察生活,关心社会发展,热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观,并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。
3、课后,我积极组织开展美术兴趣活动,根据学生的兴趣爱好,组织学生探索新知识,提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力,并将学生作品展示出来,激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。
三、建立新的课程理念
1、新的课程理念推出激发了学生学习美术的兴趣,摈弃那种无视学生兴趣,一味追求认知的做法。我在教学中把情意与认知相结合,以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学,从而激发学生的学习兴趣,并使之成为持久的情感态度。
2、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手,利用多种原材料制作作品,并通过探究与发展,逐步认识各种材料和工具的特点和性能,再综合各种的材料进行创造性的解决问题。
3、我在教学中认识到,美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系,鼓励学生用学到的知识技能美化生活,提高生活的质量,从学以致用的角度激发学生学习的动力,努力追求生活艺术化。
经过一学期的努力,同学们的审美观、艺术能力都得到了很大的提高。
这三所学校一年有两次开学时间即3,4月份和10,11月份。费用相对英,美国家也很便宜。ecolea一年16万人民币左右全包,pankeltal寄宿家庭一年20万人民币左右,leonardo学生公寓一年25万人民币左右。
__同志谦虚谨慎,勤奋好学。注重理论和实践相结合,将大学所学的课堂知识能有效地运用于实际工作中,认真听取老医生的指导,对于别人提出的工作建议,可以虚心听龋表现出较强的求知欲,并能够仔细观察、切身体验、独立思考、综合分析,灵活运用自己的知识解决工作中遇到的实际困难。
回首过去的一个多月,我们每日与旭日同起,伴着皓月而归。生活充实而有规律。
在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。但一直以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧张,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧张。到了实习动员大会上,我们院的指导老师的一句话,留给我很深的感受:实习,我们就是去失败的,去成功的。这句话让我释放了许多。
来到实习学校,见到穿着统一白色服装的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。
一.教学体会。
我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练,在这里变得有点微不足道。
1.基础技能课。
第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧张。声音自我感觉也比较响亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气,这让我感觉很实在。
但是,一个星期下来有五节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力。根据课堂上的反应,我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结:
(1).声调表情是控制课堂气氛的方向盘。
(2).别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽略了学生。
(3).尽早摸索到学生的实际情况,如接受能力,学习美术兴趣等。
(4).别老在简单的问题上搞太多花样。
(5)学生喜欢实际例子的引导。
于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后,我才发现,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学们学习的积极性更高。
2.作品鉴赏课。
可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以展现在学生面前。
在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。
而到了真正的课堂上,才发现以上准备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是,我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。每一节课,我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短,她让我注意与学生互动,像这种课留多点时间让学生去说.还有声调没有控制好,整节课就平了。
我抓住这两个意见,反思。的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。
接下来,我尝试让学生去说大师的故事,或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻,他把达芬奇的画模糊地总结了一下,虽然听起来有点稚气,但着实让我产生了点小佩服,课堂气氛也比较好,那是从他们理解的世界出发,比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调,适当停顿或留个空白,会让课堂更富有节奏感。
几节课下来,我多了点体会和一些思考。
(1.)课堂就像匹野马,需要你的点点积累去慢慢驯服。
(2.)要想去感染学生,你必须要有真实的感受。
(3.)教好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探索,还有对学生的一份爱心,守护学生的天性并加以引导。
(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。
3.手工制作课。
最后的一个星期是手工制作课,主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折,我很早就为这个课做好准备,我努力回想我在初中时对美术课的期望,和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作,我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂,音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量,激发着人的情感。
在真正的课堂上,效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开,在展示样品时,同学们的眼睛都亮起来了,气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中,我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲,没有人发问我为什么播放音乐,我也没故意说明。整个课堂情境,轻松流畅。师生能得到较好的交流。上完这个课以后,我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品,我仿佛回到了我的中学时代。
艺术是一种语言,艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到:必须注重与学生心与心的交流,尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受,讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感,丰富生活、陶冶情操,促进审美能力的提高,能够身心和谐地健康成长。
这个国外很多学校非常重视!按照100分满分制,80分是录取的最低门槛。关于美国大学录取学生的标准,各方人士谈论最多的是“美国大学注重由课外活动体现的综合素质”,其实,美国大学,尤其是常春藤名校,是非常重视学生优秀的学习成绩和扎实的学习功底的。
___同学在我部实习期间,态度端正,学习踏实,工作认真,注重理论和实践相结合,将大学所学的课堂知识能有效地运用于实际工作中,在我部“重庆热线”实习时能创造性、建设性地并能独立开展工作;能吃苦耐劳,工作 责任心强,注重团队合作,善于取长补短,虚心好学,具有一定的开拓和创新精神,接受新事物较快,涉猎面较宽,在计算机通讯领域不断地探索,有自己的思路和设想。
实习单位:祁东县一痕广告公司,祁东县金鑫广告公司,神画玻璃工艺公司,方圆装饰工程公司,鹏程平面设计制作公司。
认真参加学校组织的各项理论学习,关心时事政策,在工作和学习中认真践行“三个代表”和”“科学发展观”的重要思想,严格执行教育方针,尽职尽责,教书育人;同时面向全体学生,热爱、尊重、了解和严格要求学生,不歧视、挖苦他们,循循善诱,诲人不倦;要求学生做到的,自己首先做到,以身作则,为人师表。牢固地树立了爱岗敬业思想。在工作中,始终保持饱满的工作热情,克服困难,与体育组的同事团结协作,积极搞好体育教学和训练,模范地履行了一名小学教师的职责和义务。
学校名称: 英国金斯顿大学 kingston university 所在位置:英国, 学校设置类型: 创建时间:1899年 学历:本科 专科 研究生 网络课程 学校性质: 学生人数:23135人 院校地址:
“捧着一颗心来,不带半根草去”,陶行知先生的真知灼言,言犹在耳,我深感一位人民教师的责任,也深感一位人民教师的光荣,成绩属于过去,未来才属于自己,作为一个青年教师,我知道我的工作才刚刚开始,党在新时期下的素质教育的方针政策己经确定,我惟有勇于进取,不断创新,才能取得更大的成绩。 展望未来,我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献,求真务实的人。我会不断学习和创造,不断追求崇高的理想,实现自己的人生价值。
为了开很好地展教学工作,进行有步骤的教学,顺利完成本学期的教学任务,根据学校工作安排,特制行本学期的教学计划。
一、教材分析:
造型·表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
设计·应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏·评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系
二、教学重难点:
(一)重点:
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力
2、继续传授中国画笔墨技能,学生进行彩墨画练习;欣赏中国现代中国画大师作品,培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点:
1、培养学生抽象思维和实物中提炼比例透视的运用能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力,能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、学生情况分析
1、从学生学习惯分析:
该年级学生表达力强,有自己的独到的想法,生活习惯上比较讲究自我能力体现,不敢落与他后,学习能动性强,上课纪律上比较活跃。
2、从教师教中分析,每学生优劣情况不同。
经过对该班的了解,每个学生都有着自己独到的特色,根据情况的不同,针对性教学方法也有所不同,每个学生都要抓美术技能技巧的基本功,多让他们看看优秀作品,多采取鼓励性评语,多发挥他们自我能力的表现,展示每一个的自我特色。学生上课纪律认真专心,对基本知识的掌握有自己的独到的见解,该班学生在手工方面还缺乏创意与自我体现。
四、实施训练总体思路:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格
1、强造型能力的培养,对简单的几何形体进行写生,并指导正确的观察方法,以确定如何对事物进行造型处理,特别对困难的学生进行仔细研究分析。
2、具体手工能力比较弱的学生,多渗透本人最拿手的工艺能力,使该班级的总体水平,有一定能力的提高。
3、班内、班际作品展评及各种教学手段,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,提高美术兴趣。
小学美术《瓢虫的花衣裳》教学反思报告
《瓢虫的花衣裳》一课,我运用了多种媒体创设情景,活跃教学氛围,让学生积极主动参与美术活动,使他们在欣赏中感悟美,在评议中追求美,在意境中创造美。
一、欣赏中感悟美
这节课我注意挖掘教学内容本身内在的乐趣,充分利用与课内容相关的谜语,通过听谜语,猜谜底的游戏,让学生在一种轻松而兴奋的氛围下了解七星瓢虫的特征和相关常识。当学生产生了浓厚的学习兴趣之后,我把课前在网上查到的大量瓢虫资料,组织成课件,使学生从瓢虫的种类、颜色、斑点的数量、花纹等多个角度,欣赏、观察瓢虫,学生一下子被眼前的这么多形态各异的瓢虫给吸引住,对瓢虫的形态美得到了初步的内在审美体验。在引导学生想象设计时,我用大量的孔雀、公鸡、鱼等图片资料展示,来开扩了视野,进一步拓展了学生的审美体验。在范作欣赏这一环节,我提供了绘画、纸工、泥塑等瓢虫的花衣裳的三种设计方式来让学生欣赏。在欣赏活动中通过学生的观察、比较、分析等形成对作品的认识,进一步加深理解,感悟三种“花衣裳”的美,提高学生的审美素养。
二、评议中追求美
美术新课程在对学生的学习评价中,突出了多元评价的特点。就要求教师也应该给学生提供评价他人和评价自我的机会。因为学生能够对美术作品进行大胆地评价,有利于提高他们美术学习的主动性,有利于增强他们追求美的欲望。课中,我让学生欣赏完孔雀、公鸡、鱼、蝴蝶等图片后,请学生说说刚刚看到的印象最深的花衣裳。这一设计,让学生在回顾刚看到的花衣裳的过程中,初步产生美追求美的想法。接着我让学生拓展想象,为瓢虫姐姐设计一件漂亮的花衣裳。引导学生把自己的想法跟小组的同学说说,互相议一议。这一过程促使学生把追求美的想法具体化。然后,通过欣赏教师范作,引导学生分析制作材料和方法,激发学生的创造欲望。最后,让学生自我展示创作的作品,进行自我评述、互相评述,在评述中产生启示与想法,可使学生的艺术表达和审美能力同时得到加强,相得益彰。在这一学习领域中,学生对美术作品和美术现象进行观看、分析、评议的活动,既包含了学生愉悦的观看活动,也包含了学生理性分析和思考的过程,促进学生对美的向往与追求。
三、意境中创造美
新课程标准强调人文、尊重人格、以人为本,快乐是学习的基础。“创设情境”是十分重要的'环节,它为教学过程展开创设了最佳的开端和背景。如当学生正兴致高昂的欣赏瓢虫的种类时,我随即出示灰瓢虫图,利用录音巧妙地创设了一个为瓢虫姐姐设计花衣裳的情境,让学生有了创造美的动机。又如在美术教学中自觉地运用音乐,会达到更好的艺术效果。这节课中我是这样设计和运用音乐的。一是在学生制作过程中播放乐曲,让学生在愉快的气氛中进行制作。当学生开始创作后,用较小的音量放音乐,激发学生的灵感、开启学生心灵的智慧之门,全身心的投入到创造美的意境中去。二是当学生完成创作后,我播放乐曲《铃儿响丁当》,让全体学生在音乐声中展示作品,展示学生的个性,相互交往,相互欣赏,在音乐停止前完成展示的过程,这样师生既一起分享创作的喜悦,又能调控好这一环节的时间,这其实也是一种美妙的境界。
美术教学工作报告
一个发展完善的人本身就是一件艺术品,但完美人格的塑造离不开艺术,如果人们不珍视艺术,失去了艺术,就无法过一种有意义的生活,甚至无法完好的存在下去。面对当前教育状况,艺术课课程改革势在必行,这是当今教育发展的一种趋势,本人今年教学一年级美术,参加了今年的美术课改实验,从这简短的十几课中让我感觉课改的成功性。
一、本教材的价值观,基本理念是转变教师教育观念的契机。
《美术课程标准》新的价值观、新的基本理念和所采用的新的教科书是转变教师教育教学观念的契机。
本教材突出了美术课程的审美体验价值、创新精神的发展价值、人文价值,文化传承价值等一系列新的美术教育价值观。提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心,以激发“学习兴趣为动力,面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。
二、本人能抓住一个重要理念,实施三维教学目标。
本人以“教会学生学习”为教育理念的核心,通过教给学生方法让学生主动自主地探讨,学习、研究问题。从中贯穿、知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观这这一三维教学目标,能在不知不觉中既让学生感受到美的教育又有一种知识的整合,如“泥巴真听话”“在关心”“大家一起画”等几课,作业效果比较好。
三、在课程中能转变教师角色,改变学生的学习方式。
教师在教学中往往重视教师的教,忽视学生的学,学生处于被动的接受地位,而在新教材教学中,如第5课《剪剪、撕撕、画画、贴贴》无意识的让学生脑中的形象变成了手上的“功夫”,并通过无意的撕贴联想到更多的东西,这就使学生们向自主学习,合作学习,探究学习的方向发展,教师只处于一种辅助辅导也就是由传授者转化为促进者,由管理者,转化为引导者,由居高临下变成“平等中的首席”。
四、转变了教育理念,建立了促进学生全面发展的评价。
众所周知,对于教育的改革,评价成了首大难题,如何对学生加以正确评价,让学生得以促进不至于重视高低分,这个问题太重大了。
在教学过程中,不能扼杀学生的创造力,每当学生的一幅作品我看不懂时,我就问他为什么,学生总会有一大堆理由,我想如果根据成人的审美观来加以指正,那这样学生的一些学习兴趣、学习信心、学习个性也就被抹杀了,单纯的从技能出发,从画面效果出发的评价,对学生的发展毫无益处。
因此,一学期的教学让我感觉教师的“压力”,角色的转变、技能的提高以及评价学生几个大问题,始终需要我们反复推敲、琢磨既要关注学生掌握美术知识技能的情况,更要重视对学生美术的学习能力,学习态度,情感和价值观等方面的评价;强调评价的激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。
以上本人的一点小结,欢迎大家的指导和批评。
一、思想政治
忠诚于党的事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。
使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
三、自身素质
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
尊敬的各位领导同事们:__年的钟声马上到来,下面对一年来的工作学习情况进行汇报,请评议。我是##工程项目经理,我的职责是完成公司下达的各项任务和履行合同义务,监督合同执行,处理合同变更,把项目各方统一到项目目标和合同条款上来,...
社区综治述职报告我们朝阳社区为做好社区治安综合治理工作,结合辖区实际情况,制定了综合治理工作计划,完善了各项组织机构和各项规章制度,责任分工明确,做到了工作有计划、有落实、完成了上级安排的各项工作任务,现对照今年综合治理...
各位领导、各位同志:大家好!今天,我代表__公司领导班子做__年廉政工作报告。在此,我谨代表公司全体干部员工向到__公司莅临指导工作的各位领导表示热烈的!
各位领导,各位代表,各位委员:以来,在市委、市政府的正确领导下,在相关部门的关心指导下,我和班子其他成员深入学习实践科学发展观,始终保持奋发有为的精神面貌,思想上积极进取,工作上勤奋努力,作风上求真务实,生活上从严要求,...
__年,根据党委、政府分工,本人负责宣传思想和精神文明建设工作,兼任社区(镇村)建设管理办公室主任,分管农业农村工作。一年来,在镇党委、政府的正确领导下,始终坚持“以工作为主导”的原则,发扬“团结一致,不怕困难,无私奉献”...
一、查勘员我觉得除了查勘,定损这些技术外,如何与保户沟通才是最重要的。这也是是我今后工作学习需要努力的方向。不同的情况如何说话,才会有更好的结果,能为公司节省的赔款又能让保户明了保险的真谛和实惠。
一年来,认真学习,扎实工作,严格自律,全面落实党风廉政建设责任制,思想、工作等各方面都有了新的进步。现将有关情况报告一、强化学习,不断提高驾驭能力和领导水平始终把学习作为提高自身素质和驾驭能力、领导水平的第一需要,在认真...
【新任财务总监述职报告】各位领导,各位来宾,大家下午好!现将本人多年来在本公司的基本情况、主要工作成绩和体会汇报如下。第一部分:个人基本情况我叫__,__人,__文化,会计师。
摘要:
从初中美术教学状况的调查分析入手,寻找高一学生审美能力、绘画、手工等技能参差不齐的原因,寻求改变这一状况的途径及对策。
一、问题提出的背景与意义:
审美教育,是以陶冶情操、培养情操为特征,以生动形象为手段,提高学生感受美、理解美、
创造美的能力,进而促进学生全面发展,提高综合素质的一种教育形式,美术学科教学是审美教育的最重要的阵地之一。
就目前农村学校美术学科教学而言,存在着严重差异,尤其表现在部分学生的美术基础技能较差制约着综合能力的发展,并对此提出若干意见。
二、问题的提出
新入学的高一学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参差不齐,给高中美术教学带来了很大的困难。成了摆放在我们面前亟待解决的问题,在当前应试教育向素质教育转变的新形势下,这一问题的出现对学生的终身发展有着很大的影响,它关系着素质教育能否全面实施,关系着是否能对学生的终身发展和幸福负责这一责任,关系着是否能够全面实施'三个一切',望能引起广大美术教育工作者的高度重视。
三、问题形成学生水平差异的原因调查分析结果
(一)生源问题
1、各学校的重视程度不一。在农村各学校中,中心学校的领导老师重视程度较高,学校配有专业的美术教师,如:晋城市阳城县润城镇中心学校每年都参加县局举办的各种竞赛,长此以往,带动了学生的综合素质的提高学生的美术素质较好,而其他农村学校不参加这一活动,因此与镇中心校相比会形成较大的差距。
2、有些农村中学领导往往也很重视,但由于师资配备不平衡,一般美术课都由其它学科老师代课,授课内容比较随意,不按大纲、课标要求上课,天长日久势必形成一定的差距。
3、还有些学校领导、老师、学生重视都不够,认为美术学科只是副科,乡镇教办又不统考核,老师随便'代代',学生随便学学,这样与活动较多的中心校形成了较大的差距。
(二)由于学生自身素质的差异,同一班级在同样的教学、学习条件下也会形成一定的差异。有些同学天生爱好美术,在自身兴趣的激发下,在老师的正确引导下,美术素养自然会提高很快;而有些学生或受社会大环境的制约影响,认为学好数、理、化就能一统天下,或受父母家庭的影响,认为学美术没出息,再加上缺乏一定的兴趣爱好,差异的存在也就不足为奇了。
四、解决问题的对策与建议
对于初中阶段学生客观存在的差异,高中美术学科教学中,教师应积极采取措施,针对性地对这一问题进行解决,有计划、有措施地进行美术学科教学
1、由于农村中学这种状况的出现,就高中美术教学而言,本身就和初中之间存在着一定程度的'脱节',缺乏一种'连续性'。初中美术教学,特别是一些师资薄弱的学校无法对学生进行美术技能训练,这些学校美术教学中只注意培养学生的想象力和多向思维能力,学科教学往往容易多注入表现、抽象、超现实等手法,学生绘画多姿多彩,说白了就是让学生随便画画,因而完全忽视技能技巧的培养;而高中美术教学从根本上要使学生有一定的中国画、素描、色彩技能。根据这一情况,教师可根据教材与教学的需要适当增加一些初中教材以外的技能常识方面的知识讲授,尽量填平存在的天形的'沟'这样做,其一,在面上可增强初中美术教学与高中美术教学的连贯性;其二在点上可以对基础薄弱的学生进行'补课'。但有一个值得注意的问题,就是不能因此而扼杀学生的自主与创新。高中中学生的教学毕竟不是美术专业训练初中美术教学的目的是为了学生综合素质的发展。
2、在美术教学薄弱的学校中欣赏课问题尤为突出。高中美术教学中更应注意通过美术欣赏教学、激发与培养学生对美术的兴趣与爱好,在学生掌握美术欣赏方法与欣赏程序的同时,增加美术技能、技法的介绍,这样既能培养学生健康的审美价值、审美情趣,同时又能鼓励学生有自己的审美选择,提高学生的观察力、感受力,为学生动手能力打下良好的基础。
3、美术学科教学中可适当自主开发一些教学内容,这些内容可据初中美术教材为依托,选择一些既复习初中部分知识,又能本着针对初中教学中技能传授不够的特点选择性、过渡
性内容进行教学,这样不仅能为美术学科课时少,学生易忘,再进行回顾的特点进行教学,又能对薄弱学生进行'补课'。例如:教高一学生欣赏中国画时,可穿插中国画用线的方法、技能的教学,使学生更深入地了解我国的传统文化,同时可为线造打个基础,又可为动手能力较差的学生补上一课。
4、因材施教、因人施教是重要的教学原则。教师要从学生的个别差异出发,在课堂教学以及课外、辅导中对基础较薄弱的学生进行'特殊'的辅导,力量有所倾斜,让这些学生能与大家共同进步,不至于对美术失去兴趣,或作业成为负担,草草了事,应差式地完成任务,尽量能做大面积'丰收'同时,小部分也不'减产'。
5、开发课外教学资源。
①美术教学活动不仅仅是课堂的教学,也应注重挖掘学生的自学能力与学生自主开发新的学习资源的能力,以提高学生的审美素质。学校图书室是学生在校内可利用的主要资源。②参观校内、校外的美术品展示场所,在校内多组织画展、手工作品展,教师可以组织学生欣赏,让学生欣赏的同时,讲解技法。
6、组织课外兴趣小组,在兴趣小组的组织上,不光让对美术感兴趣的'尖子'参加,也应允许有兴趣的'待进'学生参加,为这些'待进'生提供良好的环境与学习的信心。
社会发展需要的人才是具有综合素质的复合型人才,因而学生的发展也应是平衡的、全面的,高中中的美术学科的教学也应适应这一形势的发展,本着'一切为了学生,为了一切学生,为了学生的一切'的出发点,我们在钻研教材的同时还应更多地了解学生,足够地重视学生美术基础差异,以便更好地做好教学工作。
关于美术教学工作上半年总结报告
2024年美术教学上半年工作总结
教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。在方正电脑学校已经工作半年的时间,很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人,它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。
本学期由于学校实际工作需要,我承当了中专五——中专十二班的美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作总结如下:
一、激发学生学习美术的兴趣
在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主,美术教育为辅的整体教学模式,它和专业的美术性质学校有很大的不同点,中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务,它涉及到了形体,色彩,创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为以后学习奠定基础。
三、发挥教师为主导的作用
1、备课深入细致。平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目的`时,非常注意学生的实际情况。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。
2、注重课堂教学效果。针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。
3、坚持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。
四、积极改进教学方法
(1)每个教师都不是十全十美的,在教学方法是有有很大的区别,而自己的缺点也是存在的,要及时的发现自己缺点,以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己,积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸,并且可以在以后的教学中灵活应用。
(2)在教学硬件设施上,由于我校的房屋紧张状况,很难达到美术正常教学所需要的水平,但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面,并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。
教学:中专7班——中专12班美术教学进入平面构成阶段,为了使学生以后在创作艺术设计当中能够灵活的掌握每一个广告设计的创作方法,并能灵活的进行广告拆分和广告品和进行创作,了解广告创作的每一个细节。
作品:在学习平面构成的每一个环节的过程当中都会及时的留作业,并进行检查和更正,且在下学期末结束时对本学期的美术平面构成创作设计作的精品进行展览,并能给下学期的招生提供便利的条件,提高我校的影响力。
一、课题提出的背景
“人类的一切活动,都是为了发现价值,创造价值,实现价值和享用价值。而评价,就是人类发现价值,揭示价值的一种根本方法”.在课程研究发展,第一次把课程评价纳入课程开发过程并使之成为课程开发的核心环节之一的,是美国课程学家拉尔夫?泰勒。泰勒在1949年出版的名著《课程与教学的基本原理》中,把课程评价问题作为课程开发的四个基本问题之一,从而使课程评价研究成为新课程研究领域的重要内容。自泰勒之后,课程评价领域从价值取向到操作模式,已经历了几代嬗变与演化,每次嬗变和演化都直接体现了整个课程领域的变化;每一次的嬗变和演化也都体现了人类不断摆脱盲目被动而走向自觉能动,同时间接地折射出了时代精神的发展轨迹。
近观历史文化,自20世纪后半叶起,世界文化格局也发生了根本性的变化,呈现文化发展的多元化和文化相对主义的发展趋势。世界各国艺术教育改革的焦点集中于一种具有开放、互动、多元特征的,能不断扩展的艺术课程,而作为小学艺术教育的主干课程-美术与这一趋势相对应,其研究方向也向这一方向聚焦。21世纪中国的艺术教育在继承全世界艺术教育成就的同时,也必须保持本国艺术教育特色,同时建构符合中国国情的,具有新时代特色的艺术教育新格局。新一轮基础教育改革把课程评价观的转变作为一条重要枢纽,新课程更重视以学生发展为本的思想,美术教育内容不断更新,美术教育评价也面临新的挑战,立足于素质教育的美术教育也更应重视对每位学生发展的可能性作出积极的评价。《基础教育课程改革纲要(试行)》中明确指出,建立促进学生全面发展的评价体系。评价不仅要关注学生的学业成绩,而且要发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需求,帮助学生认识自我,建立自信。发挥评价的教育功能,促进学生在原有水平上的发展。
二、研究动因
要提高美术教学活动的质量,保证基础教育课程改革的思想的落实,就离不开评价。评价不仅是个人之间交流的一种手段,而且也是群体间交流的一种必要手段。无可否认,美术教学的过程其实就是师生双边的交流活动,评价学生的学习情况,准确反映着教师的教学水平,这种学习反馈形式-学业评价会促使教与学形成良性循环机制,从而完整地、准确地体现出美术教育思想。因此,如何进行作业评价成为我们需要迫切解决的问题。
从评价标准看:美术作业的评价方式是多种多样,在教学中,大多数老师往往采取当堂评价的方式,如学生、师生共评,教师点评等,作为美术教学一个不可缺少的环节,这是十分必要的,但是我们也应该看到,由于课堂教学时间的限制,当堂评价美术作业难以照顾到每一个学生,尤其是对作业中所蕴含的情感和心理等意识问题,更难以做到深入的恰当的分析,只能泛泛地点到为止。尤其是面对一些大班额的具体情况,仅凭有限的课堂上三五分钟的作业评价了。所以,在平时的教学活动中,除了在课堂上的当堂评价外,在办公室批改学生的美术作业,是大多数老师所采用的对学生美术作业评价的主要方式,这种评价方式,属于静态的对于学生学习实践结果的评价,由于离开了学生本人,多少带有一些教师的主观意识,因此在评价时,教师如何通过学生的作业来和学生进行客观的平等的意识上的交流,就显得十分重要了。
从评价结果上看,发现很多老师在批改学生作业的时候,往往重改不重批,有的甚至不改不批,打上一个分数就算完了,至于那个分数是怎么打的?为什么那样打,大多数老师都没在等级分数之外给学生一个明确的交待,更有甚者,对一些自认为不好的作业竟一撕了之,有的甚至当着学生的面。毫无疑问,这种行为更严重挫伤了学生学习的积极性,人以这种缺乏沟通、缺乏理解、缺乏情感因素,缺乏明确指导的作业评价方式,是对学生劳动成果和学生本人的不尊重,是与《课程标准》所提倡的“以人为本”的教育思想相违背的。
三、课题界定
就当前情况看,提到“评价”,人们大都把它与“判断” “价值”等概念联系起来。本课题所提出的学生作业评价,就是指以一定的方法、途径对学生学习的计划、活动以及结果等有关问题的价值或特点作出判断的过程。但要想把握它的准确涵义,还要结合几个具体问题,其中包括:学习计划、活动以及结果,即评价内容的问题;学习主体及其心理,即评价对象的问题;关于价值或特点的问题,即将涉及评价的标准;关于评价的方法、途径问题等等,而其中的具体问题既相互关联又互相制约构成一个有机整体,从而提出了“评语+等级学业评价体系”这一概念。
鉴于美术教学跨年级段多,我们主张应该视具体的学习任务评价,与其他的学习评价模式相互补充。事实上也是对当前学生美术学习评价领域发展趋势作一种全面的、整体的、合理的概括和总结,同时通过实践与研究诞生新的评价模式和方法等评价元素。
(一)理论依据
1.多元智能理论。这是美国认知教育学教授霍华德?加德纳提出的。多元智能理论突出了多元化,认为人的智能结构由7种要素组成,不同组合使每人的智力结构各具特点,表现形式多种多样。
2.教学论指出:评价是构成整个教学过程的有机组成部分。布鲁姆曾对评价做出过精辟的论述:a评价是一种获得和处理用以确定学生水平的教育有效性的论证方法。b评价包括了一般期末考试更多种类的证据c评价用于过程中的每一个步骤。由此可见,我们应该倡导把评价的过程与结果作为学生继续学习的动力源泉。
3.乌斯洛的需要层次理论指出:每个孩子都有归属、尊重、实现自我的需要。儿童的这种认同感来自于各方面对他的评价。每个孩子都希望自己秀,如果他们这种需要得不到满足,便会失望、情绪不振。
(二)研究意义
综上所述,对于本课题提出和建立,也是基于四种不同的需要:学生心理的需要、家长认识的需要、学校教学的需要和社会发展的需要。我们认为:它的现实意义具体还体现在以下几个方面:
1. 用“评语+等级”评价学生作业,符合小学生的心理特征,有利于营造良好的学习氛围。可以激发学生美术学习的积极性,促进学生更好地发展,培养学生自主的学习态度和积极的学习情感。同时便于家长更清晰更全面更深入地了解子女的美术学习情况。
2. 课题实践和研究过程,能促使我校美术教师在积极参与教改研究与实践的基础上,教育、科研等各种能力均得以提高。
3.在此过程中,运用“评语+等级”评价学生美术作业的实践与研究,为教学决策提供科学、可操作性的依据。
四、国内外关于同类课题研究综述
经查阅大量文献等资料表明;教育界这对于“学业评价”“课程评价”等资料方面略有著述,但显现出“大教育”的迹象,对于“美术学业评价体系”的研究目前还未领略。因此,关于新课程中小学美术学业评价体系的建构与研究方面的课题及论文专著在国内尚属冷门。
五、课题研究的内容和预期目标
本课题具体研究的内容和预期目标分别是:
(一)研究内容
1.构建多元化操行评语模式
操行评语是教育评价的一个重要组成部分。评价本身是一种操作过程,当然不可能方法单一,需要多层次、多角度的评价体系。评价的正确性与评价方法的科学性、多元化是密切相关的。随着评语的改革与发展,评语的功能日渐突出。因此,在科学、正确的“指挥棒”的导向和推动下,对受教育者的评价不再是以往的学期末一段简单的生硬的定性文字,而是向着多元化的方向发展。
①主观评价与客观评价
所谓主观评价也叫做自我评价。学生根据一定的评价指标体系,对自己的学习、个性特长、与人交往等各方面进行主观的评估,完成相应的评价任务。主观评价应当是最重要最常用的评价手段。学生的主观自我评价是进行积极的自我反馈、自我鉴赏、自我总结、自我调整的有效手段。其次,主观评价没有外界压力,是在高度自觉、积极的基础上进行的,可以保护和激发被评价者的自尊心与自信心。
学生的主观评价往往是比较深入、贴切的,但是自我评价往往受到评价者的同一性的局限,对评价的观点、内容、标准和效果,有很强的主观色彩,缺少客观标准,如果主客观差异比较大,就难免会影响评价的准确性。因此,老师在学生的自我评价基础上应组织学生进行客观、公正、全面的小组评价或老师综合评价,这样就弥补了自我评价的局限,使学生的操行评语既有自己的主观认识,又有同学及老师的客观评价。
②相对评价与标准评价
相对评价指在接受评价的一个群体中,按照一定的评价要求,将每个学生的情况与评价的要求相比较,来确定每个被评价学生所达到的水平,实现评价目的。这种评价受益面大,能全面地评估每一个学生达到的高度,并确定其在群体中的位置,同时使学生可以客观地看到自己的长处和不足,激发积极向上的竞争意识。此种评价方式可根据不同年级段,制定不同的评价标准。但是,该评价是有相对性,有很大的“相比较而言”的弱点。
标准评价是一种相对绝对评价,它告诉学生明确的客观标准,例如:“你是一位美术爱好者,美术成绩优秀,懂得在美术作品中如何表现自己的情感,懂得描绘自己的所见所闻。”标准评价使被评价者只能知道自己有没有达到某种标准,而并不清楚自己在群体中所处的位置。
③定性评价与定量评价
定性评价是对学生学习质量进行评价的一种方法,其特点在对学生学习的表象进行全面的深入细致的考察和分析,进而揭示一个学生的基本特点、对学习目标的达成度和学习效果。定性评价多用评语的形式表述,反映学生学习的质的既定性。好处是方法较简捷,由评价者根据平时学习的直觉和理性分析予以评定,但它完全局限于评价者的教学经验和洞察力,主观性强,客观依据不足。
定量评价也是对学生学习质量进行评价的方法,主要运用统计学原理,考察学生的学习有个量的搜集和积累。虽然操作起来较复杂,但有具体的数据作基础,作为分析、评价依据,就比较客观,也比较科学。
④过程评价与结果评价
学生受教育的过程评价,指的是不单纯依靠对学生结果的测定来进行评价,而是重视对学习过程中的每一个环节的进展情况进行观察记录,来评定每个学习时期或学习步骤本身的优缺点。如某位学生,刚开学一段时间学习很努力,且学习效果很好,但后期学习松懈,效果较差,这样在评价时应体现他的这一学习的过程体现 结果评价主要依靠学生的最终的学习效果的测定成绩,这个测定结果虽然很重要,但不能作为我们评价学生的依据。因为我们要考察学生好的成绩是怎么得来的,同时,也要考察学生的学习过程所获得的结果如何。在实践中,过程评价和结果评价是相辅相成、缺一不可的。
为了提高评价质量,使学生的操行评语是全面、客观、公正地反映学生的各种情况,就必须建立科学、公正、多元的现代评价体系,我们必须用好评价这一杠杆,勇于探索,积极创新。如何就学生的受教育过程和结果进行有效的监控、解剖、收集和运用有关信息,对他们的学习效能和质量作出准确判断和评价,作为一名年轻教师,深感任重而道远,我愿在此课题不断探索和研究。???
2.评语具体化研究
①抓住时机,点拨思路
“等级+评语”的批改方式,不仅注意学生画面效果,而且注意了学生的构思与想象,适时点拨,以帮助他们拓宽思路,发展智能。
②善用技巧、评点问题:当学生作业中出现构图、色彩、创造等方面的问题时,宜用评语引导学生对自己的作品进行分析,找出不足之处并如何进行再创作,学生构图不饱满,主题不明确等问题时,他们自己往往很难发现。所以教师在点评时可采用:你看这样画是不是更好点,现在主题还不够突出,你看该怎么办?诸如此类的评语。
③启发诱导。
学生对一个物体的理解往往是比较定性的。据此,我们也要用评语诱导他们去思考,去大胆创作。如:一只靴子,告诉小朋友们,他不仅仅只是穿在脚上的靴子,你可以把它往大的方向去想,把它想象成一棵树桩,可以在上面画一些茂盛的树枝和叶子,也可把它想象成一个游泳池。天热时有很多男男女女都过来游泳……除了这些,你还想到了什么,你还可用什么方法来作画类似这样的评语。不仅可促进学生的思路发展而且可诱导他们潜心于美术创作。
④充分利用激励机制,激发学生情趣、学习惯、学习注意力等非智力因素,对智力因素的发展起着相辅相成的作用,端正的学习态度、高涨的学习热情、良好的学习惯、积极的学习情感是学生健康发展的根基,也是学生后继学习的内在动力,积极开展这方面的评价,就会调动学生学习的积极性和和主动性,小学生天性爱受表扬,老师几句鼓励的话语,会形成一种无形的力量,适时进行正面评价,让学生感受成功的喜悦,有利于学生心理的健康发展。
⑤适时合理评价。
3.构建课后美术作业评价研究
本课题所建立体系主要是通过建立学生档案袋来体现学生的作业成绩,设置美术学习档案袋,通过评价活动做好美术学习过程中各阶段的评估记录,是美术教学过程性评价的重要有效手段:如果建立美术学习档案袋,学生就能自然对照教学要求和教师各阶段评价以及同学之间的相互评价,找出自己的差距和成绩,形成学生自我认识、自我教育和自我进步的能力,促进学生在原有水平上的发展,有效地提高学习的质量,教师通过学生的美术学习档案袋,了解学生对自己的表现活动所作的内在心理是定位和评判,便于教师针对不同学生的差异的个性,提出有针对性的建议。可以说,美术学习档案袋建立,促进了美术教学与评价更加紧密的结合,它全面展示了学生的学习二)预期目标
通过课题实践和研究过程,营造良好的学习氛围,激发学生美术学习的积极性,促进学生更好的全面发展;培养学生主动的学习态度,积极的学习情感,形成自信,体验成功,为学生在美术乃至其他学科的终身学习奠定良好的素养。
六、课题研究的保障措施和条件分析
任何一项课题的提出、试验和研究,都需要有一定的保障措施和相应的研究条件
1.成立课题组,明确分工和责任,形成课题研究脉络,做到有组织、有保障。
2.建立课题组例会制度,总结前阶段实验工作;建立定期交流制度。及时总结经验,不断提高。
3.建立学生成长档案和课题研究档案管理制度,详细记录整个研究过程,保证了课题实施的科学性和规范性。
4.具有优越的学校研究环境,学校学习氛围浓厚,具有特定优势的学生群体,具有一支结构优势的美术师资队伍。
七、课题研究的步骤:
_ 准备阶段(20__年9月-12月)
1.组建课题小组,并形成课题研究脉络,健全课题研究的组织机构。
2.收集相干资料,组织课题组成员开展理论学习,形成理论综述。
3.制定其可行性方案。
4.提出课题申请,进行实验前期调查、分析、撰写《调查分析报告》。
_ 实施阶段(20__年1月-20__年2月)
《阶段性研究报告》报告
《中期成果展》 主要展示教案、学生个案作品、以及教学和片断案例
_ 总结阶段(20__年7月-20__年10月)
①收集整理研究过程中的论文、报告、学生作品、教案、案例等资料。
②集结本课题实践和研究的成果,撰写课题《结题报告》。
八、主要研究方法
1.文献资料法:组织课题组教师学习小学美术教学的理论,更新教学观念,寻找理论支撑,发挥理论指导作用。
2.问卷调查法:通过对一年级学生的调查,摸清我校高年级学生学习英语的基本情况、学习兴趣与学习态度、学习方法等。
3.个案分析法:组建学习小组,定好组长,充分发挥学生小组长的作用,让基础好的学生带动身边的几个学生共同进步。同时,对重点帮困学生个别配好学习对子,随时记录情况,进行个案分析。
4.经验总结法:组织美术教师开展各种教研活动,及时分析总结。
九、研究对象
一年级段小朋友:
实验班:一(5)、一(6)班
对照班:一(7)、一(8)班
美术教育是对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段。现将本学期工作总结报告如下:
一、怎样把握基本形
小学低年级教材从造型的角度看都是采用的是平面造型,不追求立体感和空间深度,在教材介绍了基本形、圆形、方形、三角形,范画和练习都是由这些基本形所组成的简单形象,教材的宗旨就是要引导学生用基本形的概念去观察、理解和表现具体的形象,因此要个性注意把握教学的尺度。
比如,低年级学生画人的动态是很困难的,但是只要学生能运用椭圆形、方形等基本形来画出人物的动态,比例大体上正确就能够了,不能一下子向学生提出形体、结构、衣纹组织等较高的要求,在低年级阶段,关键就是要引导学生透过绘画的眼光去认识和表现周围的东西,让他们认为看什么都要透过基本形去概括物体外形的习惯。
这种观察方法首先要能看出具体物象是方的、圆的,还是三角形的,进一步就要能观察出这些基本形在比例上的变化,更进一步就要在一个物体由几个基本形组合成的状况下。
能观察出哪部分是方形,哪部份是圆形,哪部份是大的,哪部份是小的,以及这部份与那部份组合的具体方式,在教学中,要把基本形的概念贯穿到每一个练习中去,反复地强调基本形去观察,理解形象的特征,培养起整体观念,这对到中高年级深入学习是很有益的,因此,低年级教材的重点就是要让学生对基本形的把握,同时每一个同学都应当把基本形看成是绘画观察和表现的最基本的方法之一。
二、如何把握色彩的感觉
在低年级教材中的色形是很丰富的,学生能够从教材中接触到五彩斑谰的色彩世界。在第一册向学生介绍了三原色的和三间色,在第二册透过色彩的空间混合和色彩转轮制作,让学生认识原色的并置和混合产生了新的色彩感觉。同时在低年级阶段,学生看色用的材料是彩色笔和油画棒,因此,不容易透过色彩的直接混合去认识色彩的变化。
教材中色彩认识的介绍与手工制作结合起来,这是十分搞笑的,只要我们把握住教材的关键,就是利用各种练习,培养学生良好的色彩感觉。比如,原色“红”加上原色“黄”,变成“橙色”,如果在教学中对学生讲,学生是很难理解的。只有当色彩轮转动时,转轮上的红色和_呈现出橙色的相貌,这才能算完成了数学任务。按教材的要求学生除了将使用原色和间色作画,还多处出现灰色。此外将利用教材中的各种彩色范画,指导学生去辩别色彩间的差异,扩大色彩感知的面,同时,要求学生能准确地把各种颜色和它们的名称对上号,在低段教学中,培养学生良好的色彩感觉是与基本功训练并重的一项根本任务。
三、想象创造意识的把握,做好美术教学工作计划
在低年级教材中也安排了超多的创作课,这些课是同学们进行综合练习,检查对所学的造型、色彩知识的掌握状况,同时便是同学们发挥自己想象潜力的好机会。
因此,在教材的把握上应当鼓励学生中超出教材范围的好想法。在低年级教材中还设计了超多的手工课。学生们在手工劳动中见到自己手中的材料变成了各种搞笑的形象,必须是喜出望外的。这实际上是学生们在手工劳动中获得的创造的喜悦。如果我们只是满足于教会学生做一件件手工,而忘记了去引导学生获取创造的欢乐,那是十分遗憾的事。
在指导学生制作石头画时,应当启发他们制作出木头画或其它材料的画。如:利用蛋壳让学生画出丰富多彩的小彩蛋。总之,创造性意识的培养是小学美术教育的重要任务,这只有在教学实践中把培养学生的创造性意识摆在重要地位,并在教材的把握中去完成这一艰巨的任务。同时低年级学生需要美术,也更爱好美术,不断探索,勇于创新,将是我努力的方向。
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