适用场景:美术课程设计、教学方法优化
一、学生情况分析
1、学生有浓厚的绘画兴趣。
2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。
3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。
二、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。
(一)、全册共20课,教材编排方式较一年级教材有所改变:
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。如第10课是美术学科与音乐学科的综合,第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合,第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。
(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。
三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的能力。
四、教学重难点
教学重点:了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。
教学难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。
五、教学措施
1、 遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
5、 改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。
适用场景:美术教学改进、学生兴趣培养
一、班级整体情况
上个学期结束之后,我交代给了学生们一个任务,那就是在暑假期间练习画画,开学之际交几张自己觉得满意的画作上来,然后我进行评比,粘贴在教室后的公示区。这次学生们交上来的作品让我惊讶了,很多学生的进步非常的大,班级整体情况在不断的进步。所以这一个学期,我会对他们更加严格的要求,让他们在美术上有一些更高的成就,养成良好的审美和习惯。
二、提升自我水平
美术这一个科目是一个非常有艺术性的科目,不仅对学生有审美和生活上的提升,对我们教师也是非常严格的。在这个暑假我就参加了一个写生班,专门出去学习了。这个学期我会把自己所学到的东西全部应用到课程当中来,在教学生的同时,也会注重的去进行自我提高。让自己的水平足以让学生们信赖,也足以将美术这一个科目更好的教学下去。这是我接下来的一个目标,也是我今后的一个方向。
三、提高学生兴趣
我们班同学的整体情况还是可以的,平时学生们对美术的兴致也比较高,同学们对我教学的配合也是很好的。但是有一部分的学生对这个科目还是抱着一个玩的态度,所以这一点是我需要去改变的,去提高学生的兴趣,他们才会在这个科目上得到一些属于自己的成绩。同时,我也要注重去培养他们在这门科目上的专注度。
美术是一门非常需要耐心和细心的科目,是需要学生付出很多努力的,小学的学习压力也是比较大的,所以我也希望能够通过美术这一门科目,让学生们得到一些放松,能够通过这一门科目给自己增添一些不一样的色彩。
适用场景:美术课程设计、教学方案制定
一、学生现状分析
各年级学生从绘画的素质上看千差万别,有先天因素,有后天原因,有因地域不同而不同,造成他们对美术课兴趣的不同,所以,在课堂上的接受能力便有所差别。
每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标
(一)低年级段
1、能够对色彩有进一步的认识,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。
2、学会简单的手工制作,培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己,让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排,锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力,给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1、让学生自行欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。
2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画,让学生更加了解中国传统绘画,增强其民族自豪感。
4、对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出适合一定主题的板报,锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。
(三)无论是低年级还中高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施
1、区别年级差别,把握学生的审美特点进行引导,因材施教,循序渐进,注重点、面相结合,以点带面,共同进步。
2、不断创设新的教学情境,营造适合学生成长的课堂氛围,激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨,激活他们的思想,充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节,正确判定教学重点难点,重点突出教材中的美感因素,教法灵活,层次清晰,得当,结合各年级的学生特点加以把握课堂,让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下,教师要转变观念,努力学习新课改相关理念,领会课改精神,关注每一位学生,让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展,同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力,提高审美意识、能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透,结合语文教学,让学生为课文插图,为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作,布置美术园地。
适用场景:美术教学设计、教学方案制定
一、主要内容及教材重点、难点
主要内容
本册教材活动较多,美术知识由浅入深,趣味性强,使孩子在学习基本技能的同时锻炼动手动脑能力,丰富美术生活,提高审美能力。本册的主要内容有:1、绘画:包括色彩知识、线条的游戏等2、趣味制作:包括橡皮泥塑、手工制作、纸玩具等3、应用:包括实用设计、电脑美术等4、欣赏等。
教材重点
在传授知识和基本技能的时候注意循序渐进,以学生为主体,发挥教师的主导作用。引导学生学习美术教育的审美要求,同时发展学生的个性追求,鼓励自身兴趣和特长的发展。
教材难点
美术课本身是非常有趣味性的一门课程,但是作为新教师要学习如何将趣味性本身发挥到好。学习的内容要从生活出发,生活是好的老师,加强孩子对美术的兴趣;在做中学,在学中进一步学会生活。
二、研究学生
作为一个刚刚步入教师行业的信任,有时研究学生比研究教材还要重要,二年级的孩子通过一年的小学生活基本养成了良好的学习习惯,但是他们仍然只是八九岁的小孩子,在与他们交流的时候要认识到他们内心需要充实的东西还有很多,不能以成人的模式一味强加在孩子身上。每一个孩子都是一本通话故事,纯净而美好,要多多从他们身上学习和进步。
三、教学目标
1、态度决定一切,首先培养学生良好的学习习惯和态度,养成良好的课堂秩序。
2、通过欣赏儿童感兴趣的优秀作品,开阔视野的同时鼓励他们能表达出自己的感受和思想,并从中体验到美术的魅力,体验到生活的乐趣。帮助孩子们了解美术的构成,常用的美术要素(点线面)理解美术的表达方式和艺术语言。培养孩子表达能力,发展孩子对空间的认识力和创造能力。
3、引导学生积极参与各类美术活动,如欣赏、绘画、创作等,尝试各类题材的美术所使用的工具和材料,在制作过程中加强团队协作,以各种丰富多彩的方式呈现一个神奇的美术世界。在这一过程中要将教学内容和活动方式恰当分配好,以培养创新精神和美术素养。
4、在学习美术知识和活动的过程中积极参与,享受美术带来的愉悦感和持久的兴趣,体验美术的内涵和美妙,能够表达自己的情感和想法,陶冶情操,完善人格。
四、提高课堂教学效率
1、提倡探究性学习与合作性学习、自主性学习相结合的方法;
2、为学生分好小组,进行合作学习。鼓励合作与探究,如每次讨论后汇报的学生不固定;欣赏课前以小组为单位搜集的信息和资料;
3、以游戏方式进行的课业一定要以小组为单位组织,通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
适用场景:美术课程设计、教学方案制定
一、指导思想
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力,感知力,想象力,表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展.新教育培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益.为了进一步提高教学质量,做好本职工作,本学期我拟定了如下计划:
二、教学目标:
本学期的美术教学工作,将根据以往的教学经验,针对学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工,继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆,思维,想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的,有创造性地去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期,我校教师将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把"美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。"同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
四、教材的特殊处理:
1,新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2,一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3,根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4,要求学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意的问题:
1,注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2,自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。
适用场景:美术课程设计、教学方案制定
一、学生现状分析
三年级学生通过两年的学习,在学习行为上已具有了一定的稳定性,思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格,促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,教师应在此基础上鼓励、引导学生探求美术课各领域的知识,感悟美术学习的乐趣,通过各种途径增强学生学习美术的兴趣,开阔他们的视野,培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望。
二、本册教材知识系统和结构
本册教材共分六个单元,由造型·表现;设计·应用;欣赏·评述;综合·探索等四个领域组成。本册教材共20包括:
第1、19、20课的欣赏评述课;
第2—4课的线造型表现课;
第5—6色彩知识;
第7—12课手工制作课;
第13—15课的色彩练习课;
第16—18课的版画知识课。
本册教材内容结构合理,面向全体学生,以素质教育为出发点,注重培养学生的创新精神和实践能力;强化学生学习美术的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上,充分体现社会的进步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术的形式语言集中划分单元,淡化不同课业类型之间的区别,在循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习德两方面的需求。课业设置符合学生年龄实际,并降低了一定的难度。
三、本册教材总的教学目的、重点、难点
1、教学目的:
通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习过程,将教科书的知识与技法转化为学生的知识和技能,提高其解决问题的能力和审美能力,并在学习过程中丰富经验,学会学习,提升情感、态度、价值观,促进人格的全面发展。
2、教学重点:
本册教材融会了欣赏、绘画知识、工艺制作、版画印制、综合探索及绘画理论等方面的知识,通过各个领域的探索学习活动,培养学生的热爱生活、热爱艺术的情感。每部分内容都具有各自的重点,在学生综合能力的培养上,都占有举足轻重的地位。
3、教学难点:培养学生对艺术的感悟能力,大胆表现、自由创新的能力以及自主学习的能力。
四、主要教学措施
1、遵循学生的生理和心理的特点,采用启发、引导等教学方法带领学生探究美术学科的奥秘,可利用现代教学媒体,激发学生的兴趣,培养学生创造能力,优化课堂教学。
2、在教学中充分发挥学生的主体地位,引导学生自主学习、合作学习、培养学生勤于动手动脑的习惯,积极参与实践活动。
3、充分利用美术课独特的审美教育手段,对学生进行思想品德教育,培养学生高尚的情操及健康的审美情趣。
4、改进作业讲评的方法,采用多元评价、激励性评价等方式对学生进行综合素质的评价,将美术评价正规化。
适用场景:美术教学方案制定、美术室管理规范执行
行文逻辑:明确指导思想→落实工作要点→制定具体计划
一、指导思想:
1、以推进素质教育为中心,结合我校实际,把工作重点放到一线教学研究上,坚持以提高课堂教学质量为目标,以校为本,以生为本;务实教学;改变工作思路;拓宽教研模式。继续深入研究美术新课程标准的有效课堂教学模式,积极推进学校艺术特色项目建设,促进师生共同发展。
2、学校的一切工作都是以教学为中心,美术室管理对学校推进素质教育、培养学生创新精神和创造能力方面有着重要作用。本学年美术室管理工作由我具体负责管理,各类物品器材的添置等总务处负责采购,切实做到分工恰当、落实到位、职责分明。
二、工作要点:
1、抓好规范化教学管理,加强常规教学工作研究与实施,以新课程改革为契机,加大课堂教学改革的力度,以学生为本,重视教学设计、教学方法、教学手段的改革。强调学法的.传授、能力的培养、习惯的形成、心理素质的提高以及学趣的激发,让学生在"看看、想想、画画、玩玩"中轻松掌握知识技能,激发学生学习新知识的动力和能力。
2、扎扎实实开展教研工作。加强学习《新课程标准》及美术教学理论,更新教学观念,抓住外出听课学习的机会,提高自身的业务素质,积极参加新教材教学研究及观摩交流活动。
3、培养特长生,抓好美术兴趣小组培训工作,积极组织学生参加各级各类绘画比赛,并选拔优秀作品向有关组织部门寄发。
三、具体计划:
1、美术室由管理员并承担相关责任。
2、美术室的使用,须征得管理员的认可,并按规定制度使用。
3、由管理员制订本室使用计划,管理人员要认真做好设备添置登记,画架、画台要摆放整齐,并监督做好使用记录工作。
4、室内保持清洁、安静,不准随便喧哗、走动、打闹,不准乱丢纸屑、杂物,不准在画架、画台、墙壁乱刻乱画;每次活动后遗留的颜料及废材料应及时清理,以免教学用品受潮。
5、凡出借的美术用品如有损坏、丢失,要按价赔偿。
6、爱护室内摆放模型设备,损坏者,照价赔偿。
7、凡借用美术用品者一律填写出借登记表,用后按期归还;使用美术用具,一律要填写使用器材表,以免失散和造成不要的损失。
8、每次书写、画作完,要搞好室内整洁,关好窗,锁好门。认真做好防盗、防火工作。
适用场景:教学能力提升、教师专业发展
“风吹一片叶,万物已经秋。”飞舞的秋叶,随风翩然,那是生命的颜色,记载着流年往事,包含风雨与沧桑。转眼间,工作已三年的时光,一路上看到了一树花开的诗情画意,也经历了落花飘零的惨淡情景。为了更好提升自己的教育教学能力,本学期制定计划如下:
一、学高为师,身正为范。
为了更好地践行教师的师德,我将时刻注意自己的言谈举止,严格要求自己,做到言传身教、为人师表。热爱自己的事业,关心爱护每一个学生,让学生把学校看成一个温暖的大家庭,让每一个学生在学校中都能健康快乐的成长。
二、春风化雨,滋润心田。
教师的教育在于不断勇于探索教育。在工作中,我会继续认真学习教育教学理论,认真研究课程标准,研究学法和教法,研究教材重点与难点,做到理论指导实践,实践充实理论,把一些好的教育教学理论方法运用到具体实践中。认真研究教材文本,深入细致地备课,扎实上好每一节常规课。
作为一名美术教师,要思维活跃,具有良好的艺术感染力,自主能力和创新能力也会很强。教师的创新精神和创造能力应该更多的体现在课堂教学中。要注重对课堂教学进行改革,要有自己对课堂教学的理解,有自己独特的教学风格,构建自己的教学模式。要把课堂变大,把美术课堂放到社会更广阔的空间,让学生在接触社会,感受人文中不断提高审美情趣和审美能力。教师一定要注重开发学生的潜能,让所有的学生都能够热爱你的课堂。课堂上要不拘一格,不能死板,要积极活跃。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈。同时,激发学生的.情感,创造良好的课堂气氛,力争通过各种教学手段,充分调动学生的学习兴趣及学习积极性,培养学生自主探究,创造性思维等能力,变“要我学”为“我要学”,营造和谐的课堂教学氛围。
如果你种下的是葵花,秋天收获的会是一片金黄;如果你种下的是甘蔗,秋天的收获定时甜蜜;如果你种下的是自己的一颗心,收获的一定是一轮火红的太阳。
三、读书万卷,下笔有神。
课余时间多阅读些与自身专业教学刊物,微信公众号,摘录些对自身专业、学习等有益处的篇章段落,不断充实自我,提高自身专业素养和水平。并利用网络媒体、报刊杂志、业务专著等,及时掌握有关本专业发展的动态和趋势,并积极组织学生参加相关活动,提高学生专业能力、开阔学生视野。
四、千里之行,始于足下。
“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行。”为此要女里做到以下几点:
1。坚持认真学习专业知识的书籍,及教育教学理论书籍,并且广泛阅读文学书籍充实自己,以不断给学生新信息、新知识,使课堂教学效果更好。
2。做一名学习型的教师,充分利用课余时间,坚持每天一个小时的学习时间。
3。做一名善于反思,勤于积累的教师。
4。坚持认真撰写课后反思,并积极反馈于教学工作。反思教学过程中的得失,反思教育学生的点滴,在反思中感悟,写出高质量的教学随笔、教育故事等。
5。在日常工作中,积极创造精彩,美术课堂,多打造精品,在此过程中,学习提高。
教育是一种润物无声的渐染,不是疾风骤雨的荡涤;是一种春分化雨的感化,不是厉风严霜的摧残,是一种顺其自然的发展,不是千人一面的雕琢。以宽容博爱以及渊博的知识潜移默化的影响学生,一个学生只有当他受到学生喜爱时,才能真正实现自己的最大价值。
适用场景:美术教学方案制定、教研活动安排
一、指导思想:
本学期继续以新课程标准的思想为指针,依据本校工作要点,认真贯彻落实教育部《新课程标准》的精神,落实各项要求,充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用,引领教师参与教学研究,进一步推进课堂教学的改革,提高新课程实施水平,促进教师的专业发展,全面提升教育教学质量。认真总结新课程改革实施过程中形成的经验,深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况,寻找解决问题的对策。日常工作中,要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验,加强对本学科青年教师的培养,抓好课题研究工作,积极开展课堂教学研讨活动,全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、本学期的任务目标:
1、通过常规月查督促教师进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施:
1、根据教导处的教学要求,并结合本学科特点,安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查,并不定时地进行抽查,杜绝不备课而上课的现象,使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会,促进全体美术教师的经验和信息交流,提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学,发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际情况,举办多种形式的美术活动,激发全体师生的艺术创作兴趣,丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动,培养和发展学生特长。
四、教研活动安排:
2月份:
1、制订、收缴美术教学计划。
2、成立美术兴趣小组。
3、辅导学生参加省文化厅组织的绘画比赛。
3月份:
1、举办国庆书画展。
2、参加市小学美术研讨观摩课及研讨活动。
3、兴趣小组活动。
4月份:
1、美术组青年教师参加校一人一课活动。
2、参加组内听课评课活动。
3、优秀案例评比。
5月份:
1、组织美术期末考核。
2、撰写美术教学工作总结。
适用场景:美术教学设计、教学方法优化
行文逻辑:提出课题→研究措施→总结成绩→分析问题
一、课题的提出
小学美术生活化教学研究内容包括:
1、生活与美育的关系;
2、学生的学与生活化的联系;
3、教师的教与生活化的联系。扩大学生的学习范围,拓展学生的知识面,积极引导学生把美术学习和生活实践紧密结合。突出学生的学习主体性,激发学生的学习热情。培养学生欣赏美,发现美,创造美的能力,提升学生的审美素养。
二、课题研究的措施
研究的措施:
(一)、加强学习,提高自身的理论水平和课题研究能力。
1、认真阅读相关资料与论文。重温新课程标准,用新课标指导研究工作,同时还学习各类专著。通过阅读、学习,了解生活化教学发展现状与前景,弄清生活化教学的概念与原理,以便以一种理论的视角观察、分析实践课题研究。
2、充分开展对话交流活动。积极开展交流活动,每次活动要围绕中心话题以讨论的方式,从不同的侧面阐明个人的观点,以便思想碰撞,共同提高。
3、重视对案例的剖析和提升。案例研究是质的研究的具体表现形式。通过对有意义的体现生活化教学的个案进行描述分析,挖掘其本质、规律和价值意义。
(二)、在不同的教学环境中,探索生活化美术教学活动。
(1)、在课堂教学中挖掘生活化的美育内容,构建美术教学与学生经验紧密结合的共同体。
新的课程标准充分强调生活对学生美术教育的重要意义。美术生活化的活动是立足于学生的生活,以生活为背景,教学与学生生活的联系;强调贴近学生的生活来选择教育内容;强调寓教育于生活之中。因此,关注学生及学生周围的生活是当今小学教育的重要理念。而我们所研究的“小学美术生活化教学”就是体现了美术课程与学生生活的紧密关联。例如:在教四年级《三个和尚的新故事》一课时,要求学生将自己身边发生的事编入我们的画面中。有的同学将游戏的起点终点定为家到学校;有的同学将扶老人过红灯奖励前进5格、闯红灯停玩一次等等设计在游戏的过程中。
过去,美术活动比较拘泥于以学习活动的形式进行,现在我们把美术活动大面积的扩展到区角活动之中。在课堂上,孩子可以自由选择不同的区角进行活动。如:在《今天是你的生日》一课,老师先准备好展板,引导学生直接在展板上贴帖、画画。学生凭生活经验写出生日贺词,……最让他们感到高兴的.事,是把自己的作品挂在窗沿上、屋顶上、门框上,多美啊!教室一下子成为了盛装的世界。在他们看来这才是世界上最最棒的作品,毫不逊色于大师!
在课堂教学中,“生活经验”是孩子创作的源泉。只有牢牢把握孩子的生活经验,美术课堂教学才能真正让孩子在美术活动中充分体味生活的美,享受自由创造的美。
(2)走出教室,来到校园,走进社会,开展丰富多彩的美育活动,拓展学生学 在学校的科技节活动中,学生人人都参与,调动自己的生活经验加入自己的理解,描绘心中的绿色。在活动中学生轻松的学,开心的玩。学中有玩,玩中求学。没有了学的枯燥,玩的放纵。在教卡通画内容时,让学生看展览等等,从而激发学生的创作热情,作品也更精彩。
(3)、积极争取家长支持,让家庭成为学生接受美育的重要场所。
我国著名儿童教育家陈鹤琴先生说:生活就是课堂。家庭的熏陶对孩子们的作用不可估量。因此,我们也非常注重鼓励家长在家庭中为孩子创造良好的美术创作环境。我们利用家长会,在家长会上适当提出一些要求:如在布置孩子的房间时尽量考虑孩子的年龄特点以及艺术性,包括房间的布局,摆设的陈列,色彩的搭配等,并鼓励孩子参与环境的创设,开设“绘画角” 、“展示区”、“欣赏角”等,允许孩子在自己的生活空间自由地摆弄、创作。既肯定了孩子的创造力、想象力和所取得的成绩,又增强了孩子的自信心。
(三)、选择生活化的表现材料,丰富学生创作表现的途径。
新课标有一句话:“指导学生利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。”
在学生自主性美术活动中,我们在为学生提供多种工具和材料的基础上,尤其重视让学生收集一些废旧物品,如:旧报纸,塑料袋,一次性杯碟,碎布条,饮料瓶,包装袋等,孩子们十分乐于摆弄它们,并能用自已喜欢的方式进行美术表现活动,培养了孩子们的想象能力和操作能力。同时收集的过程也促进了学生养成废物利用的习惯,形成节约资源的意识。上《一粒种子》一课时,就让学生收集了大大小小各式各样的种子,给学生展开思维想像的空间,设计制作出很多有趣的作品,有汽车、火车、眼镜、表演的小人、可爱的虫子等等。
大自然是一个丰富多彩的物质世界,它为学生的艺术创作提供了天然的素材,材料作为美术教育的重要工具,是孩子们学习、创造的中介与桥梁。在学生身边有很多的物品如:树叶、种子、石块、稻草、水果、蔬菜等等,这些随手可得、熟悉的材料,也可以充分利用。比如在学习《农家孩子》一课:引导运用萝卜、土豆、黄瓜等装饰成了各种小动物,既有趣,又可以布置活动室;用各种瓜果蔬菜做拼盘,一盘盘色彩鲜艳,造型美观;运用瓜果蔬菜的横截面作画,当印章,构思奇特,趣味昂然。学生感受到再造美的乐趣。
(四)、运用生活化的教学语言,架起与学生沟通的桥梁。
在研究中我们发现教学语言的生活化是非常重要的。我们对学生所实施的不是专业美术教育,而应该是生活美术教育。教师运用朴实的通俗易懂语言来代替美术专业的术语,让学生易于理解,乐于学习。语言本身蕴含着巨大的能量,是可以帮助解决情感表达的问题(雅科布松《情感心理学》)。比如,我在低年级讲解“对称”这一名称时,用两边是一模一样的来解释,并举例象蝴蝶、蜻蜓就是对称的。学生对“一模一样”这个词语很容易理解,也减少了教师的反复讲解。对语言生活化的研究还是在表层的,在课题深入的同时,将会更深层次的研究。
三、研究工作主要成绩
在新的课程标准下,生活化的教学已经成为一种强力意识。在研究中,发现“生活化”教学在我们课堂教学中很多地方都可以体现,教师的教学轻松了,学生学习简单了。
1、教师在教学中有了“生活化教学”的意识,根据课程内容提炼与生活化相关的教学内容进行教学,提高了教学效率。
在教师备课时,教师如何组织教学的内容,是一节课教学的开始。即在备课时就分析教材,研究寻思教材中蕴涵的“生活化”,并以此为切入点进行备课。在上课时,教师尽力做到不把问题知识化,体现“生活化”,从而节约了问题阐述的时间,给学生更多的活动空间。
2、学生能够结合自身的生活经历,学习美术知识,增强了学习兴趣,提高了学习效果。
因为老师组织的学习内容与学生相近了,学生在学习时,参与的人数多了,学生思考问题积极了,课堂气氛一下子就活跃起来了,再也不是教师一人在讲台上夸夸其谈,学生在交流探讨中学习。学生成为了课堂的主人,学习有了动力,学习效果也有了提高。
3.举行了研讨课、组内交流等促进课题研究工作。
4.针对情境教学相关理论进行了深入的学习和研究。
5.进一步完善了研究策略。
四、课题研究存在的问题及对策
(一)在“美术生活化教学”的实施中,比较偏重于内容的开展,而在学生美术能力评价方面式比较薄弱的。教师需要进一步学习符合发展性课程评价理念的评价设计。评价标准改变以后,如何进行评价成了一个难点。
(二)教师已经明确了学生经验在美术活动中的重要性,但是如何较准确的把握学生经验与美术学习的融合上,还存在一定的问题,在实践中还是会出现顾此失彼的现象。
(三)关于课程资源。具体表现在教师手头课程资源的匮乏,以及教师如何合理判断、选择、使用课程资源的问题。我们现在开展的美术活动比较多的是在校内开展的,社区内、家庭中的活动往往难以得到家长的支持。如何拓宽生活化美术活动的范围,让更多的家庭、社区也成为美术教育的资源之一,以真正体现大教育观方面还有待于进一步深化研究与实践。
(四)教师自主编选教学内容、自主设计实践活动方案的能力比较薄弱。教材只是实现课程目标的内容载体,但不是唯一的教学内容与课程资源。新课程为教师自主编选教材留有余地,但是还不能一下子适应根据课程标准与教学目标灵活扩展与调整教学内容的这种需要,也缺乏设计符合学生实际的美术实践活动的能力。
(五)还有一个比较突出的问题:实施到现在不少学生及家长仍以语、数、外为主,一些所谓的学困生难以完成主课老师的作业,因此美术创作只是应付,甚至不完成。这是我们美术老师的困惑。