适用场景:动漫展会筹备人员培训、动漫产业政策制定参考
内容看点:动漫产业发展趋势、展会推动产业升级
行文逻辑:分析现状→指出问题→提出对策→展望未来
20xx年8月中旬,“首届中国沈阳东北亚acg动漫游戏展”在沈阳市辽宁省工业展览馆成功举行。我有幸前往沈阳,作为本次动漫游戏展大会工作人员,参与并工作将近一周的时间,进行了丰富实际的社会实践,并最终完成了我关于辽宁省动漫产业的调研报告。在建国六十周年到来之际,我国的动漫产业作为新兴产业中发展较为迅速,成绩较为领先的佼佼者,已经是国家重点扶持并大力发展的重点创意产业。在本次报告中,内容多方面、多角度的涉及到了辽宁省动漫产业由平稳起步到快速发展的历程、“首届中国沈阳东北亚acg动漫游戏展”为辽宁省动漫产业带来的巨大推动和影响,并切合实际地结合调研所得,大胆提出我省动漫产业今后发展的新思路和新趋向。
一、辽宁动漫产业:逆势中孕育生机,发展中播种希望
(一)最具活力的新兴产业
随着世界范围内网络和数字技术高速发展,动漫产业越来越表现出超强产业竞争力。去年下半年至今,金融海啸波及全世界各个国家,促使人才与资本等要素向文化产业转移,这为提升我国文化的国际影响力提供了一次难得的机遇。如此的发展契机摆在面前,已经有很好基础的我省动漫产业,势必将会加快建设步伐,抢先成为全国动漫领域的佼佼者。动漫行业的巨大发展潜能与广阔的市场使之成为即将崛起的产业巨人。
(1)国际现状:美日韩“动漫三国”
美国:动漫的帝国。动漫成为美国六大支柱产业之一,出口超过了汽车和航空业。产业链从小说、动画片、游戏、漫画形成一个循环。
日本:动漫的王国。目前全球播放的动画片、动画节目60%以上是日本做的。产业链从故事到动漫,到影视等等,比较完整。
韩国:新兴的动漫第三大国。动漫产业超过汽车工业,成为韩国第三大支柱产业。产业链是从网络入手,先开发网络游戏,再推出相关衍生品,甚至根据游戏的角色来创作漫画和动画。
(2)国内动态:群雄逐鹿之势已成
近年来,北京、上海、深圳、杭州、成都、无锡等众多城市纷纷将动漫产业列入经济发展规划,投入巨资建设动漫产业基地。
据统计,目前全国共有78个动漫(动画)产业基地(园区),动漫制作机构从20xx年的120多家猛增到目前的6400多家,20xx年国产动画生产总量达到249部、131042分钟。
(3)我省形势:实力雄厚,优势显著
我省现已有沈阳和大连两个国家动漫产业基地,并着力将沈阳打造成为中国“动漫之都”。我省动漫产业具有两大明显发展优势:
首先,我省区位优势明显,从地理位置上看,辽宁位于环渤海经济圈,与韩国、日本两大动漫产业发展大国交流便捷。
其次,在动漫产业基地硬件建设方面,我省也走在全国其他省份前列。辽宁省政府每年投入专项资金支持产业基地建设,并给予入驻动漫基地的企业免收3年用房租金的优惠政策。
这样一来,一系列优惠政策切实可行的融入于辽宁省动漫行业的快速发展中,起到了良好的推波助澜作用。经过几年的磨砺后,放眼全省的动漫产业,可见沈阳、大连已初具规模,并形成了不同的产业格局。目前,沈阳、大连两个基地可用的办公住房的面积总计已超过10万平方米。
美国迪士尼经典动画片《花木兰》,故事取材于中国民间历史。
(二)亟待突破的发展“瓶颈”
动漫产业在我省蓬勃发展,但是产业发展还有一些亟待解决的问题。
沈阳动漫产业办公室负责人董岩介绍,与美国、日本、韩国发展途径不同的是,我国发展动漫产业环节基本上集中在 “动画制作”及“市场运作”两个主要环节上。而我省动漫产业发展同样在这两个重要环节上存在困难。
企业没有好的剧本和形象设计师,会造成前期发展乏力,难于拓展市场。董岩说,解决这种困境需要仰仗对专业人才的积极培养,并对为动漫产业做出特殊贡献的人才和企业给予各种形式的奖励。
动漫产业是一个需要大量前期资金投入的产业,资金周转率比较长,一般来说,制作一个产品需要一年多的时间。目前,我省动漫企业资产都比较少,如果资金链断裂,则会使企业陷入尴尬的局面。因此,有关人士建议,一方面国家应该对于动漫企业贷款给予适当的放开政策,此外还应帮助动漫行业筹建代理机构,如大型产品代营公司等,从而实现对市场的宏观把握,统筹营销,促进行业平均成本下降,为中小企业发展扫清障碍。
二、沈阳动漫节:打造东北亚动漫第一展
(一)需求决定,势在必行
20xx年,动漫产业被明确列入期间规划发展的重点产业,沈阳也迅速成立了动漫产业基地。几年来,聚集和培育了大批业内企业,但与业界精英相比实力尚有差距。
随着沈阳动漫产业步入快速发展时期,沈阳市委、市政府敏感地意识到动漫产业已经是一个巨大的“产业蛋糕”,明确提出将沈阳建成中国的“动漫之都”,将动漫产业作为全市经济发展的新增长点。沈阳市市长李英杰表示,要为本地动漫、游戏企业创造良好环境和氛围,大力发展具有国际水准、中国风格、沈阳特色的创意产业,沈阳力争成为中国第一、世界一流的动漫产业基地。
动漫产业蓬勃发展的其中一个表现在于动漫展会经济的繁荣不息。但是,沈阳目前还没有大型的动漫展落地生根。每年众多动漫展、动漫节活动规模大小不一、档次参差不齐,不少更游离在政府部门的监管之下,这无疑令沈阳长期以来缺乏大规模、高档次并能代表沈阳动漫最高水平的领头羊角色。
因此,为了进一步繁荣人民群众的精神文化生活、繁荣市场,提高原创能力,加快人才培养、技术开发、产业链整合、知识产权保护,实现动漫产业的真正腾飞,“首届中国沈阳东北亚acg动漫游戏展”应运而生。这必将在今后更好的推动我省动漫事业的发展,在历史上写下浓墨重彩的一笔。
20xx年8月,首届中国沈阳动漫电玩博览会开幕式
(二)政府搭台,动漫唱戏
沈阳地处东北核心地带,毗邻日韩,有着无与伦比的地缘优势。“首届中国沈阳东北亚acg动漫游戏展”的选址和筹办经过了长期充分的考察和论证,从最初的设想到今天的尘埃落定,沈阳市政府以及主办方和承办方,都付出了不少努力。既是应运而生,又是精诚所至。
“首届中国沈阳东北亚acg动漫游戏展”的筹办,势必凸显沈阳市作为东北地区动漫游戏的中心地位,令沈阳地区的动漫游戏产业更趋国际化和专业化,对东北乃至全国动漫产业作出强力的辐射作用。在这样一次由辽宁省动漫产业唱主角的展览中,来自全国各地以及日韩的重要动漫游戏企业将济济一堂,推动整个行业良性竞争与发展,成为沈阳动漫游戏产业发展的重要里程。
沈阳的动漫产业发展空间巨大,此次沈阳市政府与省内乃至全国各大动漫企业倾力合作,开办高规格、高层次的动漫展,更是有效地促成了辽宁动漫产业整体大练兵。通过开展大型“动漫节”这样形式超前的运作模式,加强南北动漫产业的沟通与交流,增进彼此的了解与合作,从而更好地为我省动漫产业今后全方位、多领域的广泛合作铺平道路,搭建起更为广阔的发展平台。
三、面对未来:辽宁动漫产业,依靠优势,走向强势
经过几年的磨砺后,放眼全省的动漫产业,可见沈阳、大连已初具规模,并形成了不同的产业格局。
20xx年沈阳提出打造中国“动漫之都”的发展目标后,动漫产业进入快速发展时期。该市浑南新区动漫产业基地、沈北新区沈阳动漫游戏产业园和东陵区奥园动漫产业城均呈现较强实力。
20xx年,浑南新区动漫产业基地被国家新闻出版总署批准为国家动漫产业发展基地,20xx年12月该基地进一步被国家广电总局批准为国家动画产业基地,这标志着沈阳动漫产业基地已经发展成了国家重要的动漫产业基地。两个月前,随着沈阳市沈北新区与香港凌速姊妹集团成功签约。正因如此,首届“中国沈阳东北亚动漫游戏展”才最终落户于沈阳。双方还共同声明,今后一年一度的“动漫节”将永久性与沈阳沈北新区牵手合作。
相关数据表示,20xx年,沈阳动漫产业基地原创动画片制作预计完成1万分钟以上,实现动漫产品产值18亿元,进入国家动漫基地前列。
中国沈阳浑南新区动漫产业基地数字模拟图
辽宁省内的另一动漫重镇——大连,其动画、漫画、网络游戏产业起步于20xx年10月。 20xx年6月,国家动画产业基地在该市揭牌,20xx年又获得文化部颁发的国家动漫游戏产业振兴基地称号。如此同时获得国家两个授牌基地的,在全国只有大连一家。
大连动漫产业振兴基地位于大连市高新园区的“动漫走廊”。去年动漫产业销售收入达40亿元,全年出品动画片6500分钟。截至今年4月份,这里已集中了110多家动漫企业,产业用房达12万平方米。
此外,鞍山、本溪、阜新等城市也积极行动。其中,阜新市已将动漫产业目标定位为初级人才培养基地和初级产品生产基地。为普及动漫知识,该市开展了“动漫从娃娃抓起,动漫知识进课堂”活动,20xx年,阜新各级各类动漫专业在校生达410人,专业教师达75人。
随着动漫产业在我国日益发展壮大,在政府的大力推动下,被称为21世纪朝阳产业的动漫产业,必将在辽宁省呈现强劲的发展势头。因此,面对未来,辽宁动漫的康庄大道,便是踏踏实实的做好基础工作,时时刻刻狠抓动漫人才培养,加强南北方动漫产业长期合作,大力发挥我省的优势和强项,一步步由逆势走向强势!
适用场景:动漫人才需求分析、动画公司招聘准备
内容看点:动漫产业人才缺口、动画制作岗位解析
行文逻辑:分析行业现状→梳理岗位类型→预测人才需求
漫设计与制作专业学生主要学习动画技法、动态技法、影视技术概论、视觉传达、平面设计、动画设计、多媒体技术及应用、声像合成、影视剧作、分镜头故事脚本、二维三维静帧技法、平面设计实训、多媒体技术及应用实训、动画设计实训、声像合成实训等课程。动漫设计与制作专业培养具备计算机动画设计、数字声像合成技术能力,计算机二维、三维动画制作及影视后期制作能力的高级技术应用性专门人才。动漫设计与制作专业培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。动漫设计与制作专业要求学生掌握计算机动画设计能力、数字声像合成能力、计算机动画制作及影视后期制作能力。
动漫设计与制作专业就业方向
动漫设计与制作专业毕业生主要在动画公司、电视台以及其他广告传媒等单位,从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度,引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。 动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等,其中随着影视编辑技术的发展与3d技术的兴起,中间又包括了像3d建模、影视特效等职位。这些职位都是动漫专业教育的指向标,动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合,才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会动漫设计与制作专业就业方向与就业前景分析动漫设计与制作专业就业方向与就业前景分析。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度,就会产生这类人才需求的缺扣口。
动漫设计与制作专业就业前景
动漫产业,被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业,调查显示,中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定:力争在未来5至xxxx年内,跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下,游戏动漫人才水涨船高,成为人才市场上最紧俏的人才之一动漫设计与制作专业就业方向与就业前景分析。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好,中国的动漫人才时代已经来临。 复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比,国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计,我国动画片存在20万分钟的缺口,这意味着要有2.5万名卡通原创人才,而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人,仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。尽管广东地区的动漫培训机构已有200多个,但存在着良莠不齐、培训目的不明的问题。动漫设计与制作专业就业前景非常好,而目前企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才,比如说游戏设计师,除了程序知识、开发知识外,表达与绘画能力尤为重要。目前动漫行业有6类紧缺人才,即:故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。网络游戏的兴起及国家对动漫产业的大力支持,动画及游戏产业的远大前景,动漫创作工作的时尚和高薪,吸引了越来越多人的眼球,北京、上海、深圳三地数码动画设计师培训逐渐显现出火爆趋势。
动漫设计与制作专业就业方向与就业前景分析职业规划。目前广东需求的动漫人才主要集中在数码信息公司、媒体、影视公司、动画公司、游戏公司等。据动漫市场调研显示,动漫行业岗位有上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等,按照顺序越往后越高级,对从业人员的专业要求也越来越高,收入自然也逐级上涨。低级别岗位从业人员可以是动画专业的毕业生,也可由美术类专业或者计算机专业转岗,但动画产业的高层次人才基本上是相关专业毕业生,在经历了实践考验逐步提高后,才有可能达到岗位要求。因此动漫设计与制作专业就业前景是非常好的。最低的上色、中间画岗位因为起点低,月收入只有20__元,发展到造型岗位月薪就可达上万元,最高级别的导演月收入可达3万元。
适用场景:动漫企业政策解读、产业分析报告撰写
内容看点:动漫产业政策解析、产业链优化方案
行文逻辑:宏观环境分析→市场分析→问题剖析→政策解读→发展建议
1,宏观环境分析
据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司xxxx年底联合公布的一项专项调查显示,20xx年北京市动漫运营收入突破10亿元大关,其中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。在xxxx年北京市10.1亿元动漫运营收入中,动漫形象授权收入为5.1亿元,动画影视收入为1.8亿元,漫画图书报刊收入为2.4亿元,动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿元。
中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。这个数字有一个巨大的市场做保障:我国现有3.67亿未成年人,他们都是动漫产业潜在的消费群体。分析家认为,未来xxxx年将是动漫产业发展的黄金时期。然而,美、日等发达国家长期占据中国的动漫消费市场,在中国青少年喜爱的动漫作品中,日本占60%,欧美占29%。美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫,早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国,动漫产品的产量也占全球的30%,产值仅次于美、日,成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。相比之下,中国原创的动漫,包括港台地区的,只占全球的11%。
动漫产品本身有巨大的市场空间,而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右,玩具每年的销售额为人民币200亿元左右,儿童服装每年的销售额达900亿元以上,儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元。在某种程度上,这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用,以此类推,中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
20xx年4月,国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,明确指出,要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军,成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播出比率不低于6:4。
20xx年9月出台的《国家时期文化发展规划纲要》中指明,在文化产业方面,动漫产业是重中之重。
为鼓励动画电影的生产,广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金,专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。
20xx年以来,国家广电总局针对国产原创动画产业方面所发布的最为重要的政策,当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》(《通知》的具体内容见附件)。从该《通知》的具体内容可以看出,国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度,尤其是针对国产电视动画方面,不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间,而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。因此,20xx年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年,至少在这个政策的影响下,国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作品在市场上的直接竞争。然而这种保护只是暂时的,据业内人士判断,这种保护性政策最迟将在20xx年结束。因此,我们在近两年左右的发展时间段内,在这种相对“优越”的政策环境下,如何更好地学习国外动画企业的良好运营发展模式,以及如何制作和推出完全立足于市场的优秀国产动画,是我们原创动漫企业的工作重点。
2,市场分析
国际动漫市场成功案例分析
ⅰ、日本动漫产业成功因素:
1.快餐文化
漫画杂志是典型代表:作为世界上物价最高的城市之一,东京什么东西都贵,但漫画杂志却是个例外。日本人每天像读报纸一样看漫画杂志,漫画杂志也成为了日本快餐文化的典型代表。动漫周刊杂志在东京任何一家便利店,或是地铁、轻轨站的小卖部,都可以以250日元(相当于10多元人民币)的价格买到厚达两三百页的周刊杂志,这样的价格几乎和我们的报纸差不多了。所以人们对动漫杂志的阅读方式与报纸无异,早晨上班或下午回家时,随手买上一本,在等地铁时,或是碰巧地铁上有座位时,任意翻看,下了车就放在垃圾箱里。相比拉面和可乐,日本的漫画杂志已经廉价得直追报纸,成为快餐文化的典型代表。
2.人群细分
漫画成了全民读物:在日本,动漫并不仅仅是少年儿童读物,不同年龄层次的人都能找到适合自己的动漫杂志,漫画在日本是全民读物。单从价格上比,国内动漫刊物的售价动辄达到10元,内容能做到100页的都比较少见,大概是没有人会像买报纸一样随手购买这些刊物;而从读者上看,国内动漫刊物普遍集中在25岁以下的人群,而在日本漫画几乎是全面性的普及读物。按年龄层次来分,就有幼儿漫画,少年漫画、少女漫画,青年漫画,成人漫画等等几大类,目标群体完全不同。
3.降低成本
制作外包、再生纸印刷:日本漫画杂志动辄几百页,加之人力成本高昂,照理说,每本杂志的成本是相当高的,但事实上某些热销的漫画杂志每本的内容制作成本仅人民币0.15元。其诀窍就是制作外包和用再生纸印刷。250日元一本的漫画杂志,单从页数看好像肯定是亏本买卖,其实不然,日本人能将漫画做成报纸一样的廉价阅读品,其中的诀窍就是制作外包和再生纸印刷。
4.分摊风险
产业链环环有保证:日本动漫产业的优势在于它的产销分离,此外,扎实的市场分析和及时的市场应变使其大大降低了亏本的可能性。目前日本动漫产业链最普遍的一种模式是产销分离,即动漫的制作生产和营销推广完全分离,由市场的淘汰筛选机制规避动漫产业的风险。
ⅱ、美国动漫产业成功的因素:
1.主流文化保护
美国是个非常注意保护自己文化的国家。基督教文化是一把伞的主干,其它文化都围绕这个主干,像伞骨一样的展开。不管它怎么标新立异,它都离不开主流文化。美国的文化掌握在美国人的手里,他们特别珍惜美国文化,都很注意保护文化。
2.全民消费和终身消费
美国人对动漫产品的消费习惯,有这么两个特点:一个是全民消费,不管你是儿童,还是青壮年,乃至于老年人,都有不同层次的动画消费。另外一个特点是,终生动画消费。特别是从0岁到12岁的人群,在美国有个统计,这个年龄段的人群,他们平均有玩具71个,有的还更多。如芭比娃娃,米老鼠,唐老鸭,史努比等都是伴随孩子成长的长久不衰的形象产品。
3.动漫产品大面积渗透
在美国,动画延伸产品几乎渗透到社会的个个角落,比如说,卖药的,不光卖药,还卖小百货,这些小百货当中,就有相当数量的动画商品,比如孩子有病了,你给他买药的同时,还可以给他买个米老鼠的衬衫等。
4.低成本高效益
美国生产的动画产品它的基本原则是:生产的成本越低越好,而效益当然是越大越好。比如,当美国的动漫公司有了题材设计和剧本后,它可能在美国当地生产,也可能不在美国当地生产,它能在亚洲用一半的费用完成了制作,绝不在本国生产。所以,他们的动画产品完全是市场化,按市场经济规律办事。
5.市场保护
同时,他们在十分注重保护本国的动漫文化的同时,尽量减少外国的,比如欧洲的、日本的入侵,但也不是一个也不许引进,只不过引进的量是相当少的。总之,他们尽量用本国生产的动画产品。所以说,美国是一个动漫产业的大国,它不是偶然的。
中国动漫市场形式
根据一次近期市场调查表示,外国制作的漫画书、动画电影和电视动画系列霸占了中国的90%市场份额;
■外国动画片,特别是从日本引进的,得到中国250百万儿童的广泛欢迎。而美国动画片譬如simpsons亦获取了一群年青人的热烈追随;
■根据中国动画协会资料显示,动漫产业每年产生超过180亿人民币总产值。但是,只有10%的收益能停留在中国本土;
■中国的青少人都热爱动画,可是市场仍未看到赢利。大部份的国内动画制作公司今天仍处於争扎求存阶段。只有小部份公司有能力全面制作动漫电视节目而获利,大部份公司只能籍着外包国际大公司的动漫制作而生存;
■电视台一般都只付出低廉价格就可以购买到高质量的外国动画片,原因是外国动画公司着力的赢利点并不是电视台,而是由动画带动衍生出的周边商品市场。
中国动漫市场问题
目前国产动画片制作成本约为一万元1分钟,而播出价每集仅十元到几百元,形成明显的倒挂。但是专家指出,在日本和欧美许多国家,影视播出的版权收益最多只占到制作成本的20%。动漫产业最大的赢利点,不在销售影视版权,而在衍生产品的开放和生产。谁的衍生产品开发成功,谁就掘到了源源不断生产财富的“金矿”。
20xx年全球动漫产业产值达2800亿美元,而与网络游戏、动画业相关的周边衍生产品产值则在6000亿美元以上。而中国动漫衍生品在产业中的地位一直稳定在30%左右。20xx年,动漫产业衍生品市场规模已达115亿元,占整个产业市场总规模的32.3%。北京的动漫企业因为没有很好的卡通形象存在,衍生产品的市场也几乎为零。
中国多数动漫生产企业规模都非常小,不具备大规模的生产能力。动画的生产还多以企业的形式存在,而漫画在北京的生产就更像工匠式、作坊式生产了。这种手工作坊式的生产方式没法与国际动漫企业相竞争。
在国外,动画产业的发展相当成熟,产业链清晰、发达:在杂志上连载——选择读者反馈好的发行单行本——改编成动画片——制作衍生产品(根据漫画造型制作玩具、服装等)——开发游戏……从产品创意形成到生产、销售及衍生产品的开发,已经形成了完整、延伸的产业链。
而北京的动漫产业链呈现明显“两头强,中间弱”的特点,即在动漫产品原创研发、消费市场容量方面具有明显优势,但市场运营等中间环节十分薄弱。受发行体制和盗版侵权的制约和影响,企业合法权益受到侵害,无法靠播出收回成本,形成有行业无产业的局面。
1、产业链割裂
动漫市场通常分为三个层次:一是动漫出版物和音像制品市场;二是动漫作品的影视播出市场;三是动漫形象的衍生产品,包括游戏、文具、玩具、食品、服装、日常用品和主题公园。而贯穿其中的是一条完整的产业链:原创生产——在动漫期刊上连载——选择读者反馈好的出版发行单行本——改编成动画——音像制品或游戏产品——衍生产品。但是在中国,目前各个环节基本是断裂的。作为金字塔底部的漫画业更是空的:今年4月20日,创刊于1995年的《北京卡通》由于连续亏损宣布休刊,而此前已经有《动画大王》、《卡通先锋》、《少年漫画》等多家漫画杂志黯然退出了这一舞台。
2、民族原创品牌缺乏
近年来,中国动漫企业将大量精力用于动漫产品的来料加工,已经成为美国、日本等动漫大国的重要代工基地,替海外加工的动漫作品已经远远高出原创动漫的产量。在为他人缝制嫁衣的同时,也失去了创作知名原创品牌的时机,中国动漫与国际动漫间的距离越拉越大。
与国外的优秀动漫产品相比,国产动漫形象不可爱、缺乏幽默夸张感、故事老套,多从神话传说、历史故事中取材,这些困扰中国动漫界多年的老问题依旧没有多少改观。同时,说教味太浓、娱乐性不够也是阻碍中国动漫原创作品走近大众、塑造品牌的拦路虎。因此,在人们心中,动漫界尚没有“中国制造”的概念。
3、高素质人才稀缺
中国动漫有很多爱好者,但专业人才缺少。中国的大部分动漫公司只是为他人作嫁衣裳,即为国外动漫做代加工,这不利于中国高素质动漫人才的成长与培养。而且,专业的四年制学校教育与社会需求在某种程度上相脱节。高级的创意、设计、策划人才和市场推广人才更是稀缺。与日本,韩国等国相比,我国的动画教育机构不仅总体数量偏少,而且在师资、教材、教学体系上都不够完备,严重制约了动漫产业的可持续发展。
4、融资困难
资金匮乏,长期制约我国动漫产业发展。由于经费不足,许多动漫企业依靠自有资金发展,处于自生自灭的状态。
目前中国动漫市场要面对这样一个事实:动画片的电视发行回收最多占到总收入的20%—30%,而后产品开发回报最多占收入的70%—80%。也就是说,除了个别成功例子,多数动画片生产单位经营成本无法回收,很难滚动经营。而电视台买进动画片所支付的低价格也严重影响和制约了周边产品的延伸和开发。目前,除了北京、上海的几个动画专业频道开出每分钟1000元左右的买断收购价以外,其他的电视台播出价仅为30到50元左右。而动画的制作成本通常在每分钟1万到2万元之间,这种产销价格之间的巨大落差,极大地挫伤了动画企业的积极性,造成恶性循环。
动漫制作的前期投入非常大,如果没有把握取得预期收益,投资商是不会轻易将大量资金投入进去的。有一些民营资本虽有投入意向,但由于动漫产业的收益链不明显,使他们不敢轻易进入。
适用场景:动漫产品消费调研、青少年市场策略制定
内容看点:青少年消费心理解析、动漫衍生品开发策略
行文逻辑:分析市场现状→调查消费行为→分析年龄差异→提出开发方向
目前我国已经成为全球最大的动漫产品需求市场,而且这还只是在我国动漫市场尚没有完全开发出来性情况下。我国动漫产业的市场潜力给我国动漫业的发展提供了前所未有的发展空间与机会。
由于自己对动漫比较喜欢,所以此次用动漫的周边商品来做调查分析。动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品的等动漫直接产品,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。而作为动漫产业的产品,既是无形的,也可以是具体的。
动漫周边是漫画、动画的一种延伸,也是漫画、动画文化的一种延伸。动漫周边的产品也同样涉及到生活的方方面面。比如dvd、海报、贴纸、笔记本、手表、腰带、t恤、钱包、书包、手办、钥匙链、项链、手机链、手套、动漫迷你画册等等。本次,我将就这一方面进行一次调查。
我随机对20位在校大学生(10男10女)、20位中年人及10位青少年做了调查,调查表明,男性对于动漫周边的喜爱远大于女性,置办动漫周边的行为也较多。男性一般比女性有更大的英雄情结,有些动漫很好的迎合了这一情结,吸引了男性消费者的注意。掌握了消费者的情绪。这表示消费与性别有关。
我国的13亿人口中,30岁以下的人口数量占总人口的40%左右,这部分人口构成了动漫及其衍生产品的庞大消费市场。并且,对于动漫,年龄较小的孩子喜欢国产动漫如喜洋洋与灰太狼或是日本的哆啦a梦、蜡笔小新等。因此对于此类消费者,多是在食品包装、小手表等上印动画人物,或是一些各种人物的氢气球,这些产品的销售还是比较好的。
而少年消费者则是成人感、独立性增强,思想活跃、感觉敏锐、热情奔放、善于幻想、勇于创新,以喜欢日本动漫的居多,并表示国产动漫太过幼稚,在消费行为上往往表现为追求新颖与时尚、追求美的享受,力图表现时代,引导消费新潮流。受到家庭的影响减弱,主要受社会的影响,其独立消费意识逐渐成熟,少年时期的消费者自身知识不断丰富,幻想相对减少,兴趣趋于稳定,对商品的判断、分析与鉴别能力逐渐提高,购买行为趋于稳定,购买倾向性也趋于确立,并逐步形成消费习惯。因此,针对于消费能力不高的他们,大部分动漫周边的价格都不是那么高,而是相对平价,这很好的迎合了大部分消费者的能力。
青年人具有追求自我表现个性的消费心理。他们对动漫往往都有自己的追求。在上世纪xxxx年代到xxxx年代他们动漫产品有过极强的需要偏好,但其需求没能在那个特殊时代得到现实的满足。因此,目前这部分人群对动漫产品有着强烈的补偿性需求。而且他们的消费心理还没有完全成熟,经济又刚刚独立,家庭负担小,往往会乐于追求自己喜欢的,肯于为动漫周边等花费,这时,就会购买相对微高价的产品。
对于中年人就很少购买中低端的动漫产品,而是直奔高端产品——手办。这种手办由于是手工制作,且制作复杂,历时长,往往价格十分昂贵,精致的做工也体现了他们的品味,通常是经济状况比较好的人购买。
而说到职业,买动漫产品的还是学生居多,大学生则显然是较高消费的主力军。已工作的人们表示,喜欢动漫产品只是自己的爱好,与工作并没有直接关系。除了从事动漫工作的会特别关注,对动漫周边的消费并没有与工作类型有太大的关系。
针对少年儿童消费者,我们应该努力吸引儿童的注意、刺激儿童的购买愿望。可以把动漫玩具、图书放在一起,在旁边的电视中播放关于这个动漫的画面,以引起儿童注意。可以在动画中体现益智的特点,让家长为其选择这个。在产品包装方面,尽量做到外观形状尽量丰富、图案要生动活泼、色彩五彩斑斓。同时让家长觉得产品质量优、实用性强、价格合理。制作出知名的品牌,增加家长的认知程度。同时随着儿童年龄的增长,也会对品牌有属于自己的认识。
针对动漫青年消费者,满足多层次的心理需求,刺激产生购买动机。可以针对青年喜闻乐见的动漫,衍生其他动漫产品,动漫周边可以融入生活,大至手机、电脑,小至牙刷架、水杯都能成功的与动漫结合。开发时尚产品,引导消费潮流。使动漫更加新颖,满足消费者追求个性的需求。针对青年人的需求及时开发新产品,适应其心理,使的青年人能迅速接受新产品,从而加速其推广。推出不同档次的动漫产品,适应不同的消费阶层,扩大市场占有率。推出一系列优惠活动,赠送一定的赠品。推出签售活动,利用名人效应推动销售,形成大家认知的品牌。针对女性消费者的爱美心理,可以利用美型的动漫人物吸引消费者。
适用场景:动漫爱好者问卷调查、新作品推广前用户分析
内容看点:了解动漫消费群体、洞察中国动漫短板
行文逻辑:设计问卷→收集数据→分析结果→提出建议
1、您所处年龄段? *
10岁以下
10~15岁
16~20岁
21~25岁
25~30岁
30岁以上
2、性别 *
男
女
3、你什么时候接触动漫? *
小学或更早
初中
高中
没有接触
4、那么你喜欢动漫吗? *
很喜欢
还可以
说不上喜欢
讨厌
5、看动漫的频率? *
经常
偶尔
从来不看
6、为什么会喜欢看动漫? *
情节有趣
画面精美
有意义
无聊
其他:
*
7、你从哪里看动漫? *
网络
电视
其他:
*
8、 您喜欢以下哪些风格的动漫作品? * [多选题]
热血格斗
浪漫爱情
悬疑推理
魔幻冒险
恐怖惊悚
体育竞技
中国风
耽美
其他
*
9、那么你有购买动漫周边吗? *
有
没有
10、那么你购买的周边多是什么类型? *
手办
同人本
光盘
漫画
小物件(手机链等…………)
我没有买
其他:
*
11、客观来看,你认为哪地区的动漫? *
日本
欧美
大陆
港澳台
其他
12、那么你最多关注的是哪里的动漫 *
日本
欧美
大陆
港澳台
其他
13、那么你有关注中国的动漫吗? *
有
没有
14、你喜欢中国的动漫吗? *
喜欢
一般吧
讨厌
15、你认为中国动漫如何? *
有趣
具有教育意义
制作粗糙
千篇一律
没有创新
幼稚
没有情节性
其他:
*
16、中国动漫的不足是? * [多选题]
动画技术
适应年龄
创意
动画形象
宣传效果
资金投入
其他:
*
17、那么你认为造成中国动漫的不足的是什么?(可多选) * [多选题]
人才问题
宣传不到位
构思差
技术差
投入不足
广电局
只追求量不追求质
18、如果中国动漫有新作品推出时,你会去关注吗? *
会
不会
19、你觉得现阶段的中国动漫现在的发展如何? *
成熟
快速发展中
缓慢发展中
停滞状态
倒退
20、对中国动漫的未来发展,你有什么意见:
适用场景:周边城市动漫产业调研、动漫基地建设规划
内容看点:动漫产业政策解读、动漫基地建设案例、湖州文化融合创新
行文逻辑:分析产业背景→总结发展特点→提炼成功经验→提出发展建议
动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。动漫市场一般分为三个层次,第一个层次是动漫片的播出市场,第二个层次是动漫图书和音像制品市场,第三个层次是动漫形象所衍生的产品市场,包括服装、玩具、饮料、儿童用品等。
一、国内外动漫产业的发展背景
1926年,万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的短片,上世纪40年代,亚洲历史上第一部动画影院长片《铁扇公主》诞生。1957年,专业动画电影制片厂——上海美术电影制片厂,制作出的动画短片《小蝌蚪找妈妈》,长片《大闹天宫》,系列片《黑猫警长》等,深受欢迎,在观众中留下了深刻的影响。从开始到90年代中期,中国的动画产业与市场脱节,发展缓慢。
进入80年代以后,随着电视的普及,电视动画片需求量急增,刺激了电视动画片的发展。由于当时美国动画片制作成本太高,日本的动画片加工业开始出现,一些动画片制作公司纷纷诞生,动漫的创意设计和加工生产开始分工。日本漫画新生派小林光一郎首创“使画面在平面上展现动态效果”的技术,将“动态漫画”的概念与数码合成技术、高科技光学材料结合,在四维空间技术所产生的快感中,融入生活细节和运动魅力。高科技帮助漫画拉动了消费,动态漫画被赋予了艺术以外的多种实用功能,动漫产业迎来新的发展时期。
当今的动漫产业,已经被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业,由动漫支撑起的庞大的产业体系,已经成为新的经济增长力量。以美国的迪斯尼公司为例,一部《狮子王》就为他们带来整整75亿美元的经济收入,其中直接的票房收入为7.6亿美元。动漫产业的特点是衍生产品多,收益周期长,米老鼠、糖老鸭诞生几十年,还在源源不断地创造着财富。
美国、日本、韩国是当今世界动漫产业强国,各具特色。美国是科技领先,日本是漫画强国,韩国则在网络游戏上另辟奚径。日本的动漫产业年产值超过2兆多日元,已经成为日本第三大产业。有关数据显示,韩国动画产业的规模20__年达到7.6亿美元,预计20__年突破9亿美元,成为美国、日本后又一个动漫强国。
1993年以后,中国开放了动画市场,国家不再限制产量但也取消了政府收购。十多年来,国内动漫产业逐步得到发展,20__年底,全国各省市有47个少儿频道和3个卡通卫视频道开播,动画节目的需求量一年已达到100万分钟。另据央视数据显示,三年后,全国动漫节目需求量为180万分钟,这预示着能出现一个250亿美元的市场需求。目前我国发行、播出的动画片80%来自日本,10%来自欧美,国产动画片不足10%。
随着对文化创意产业的重视和经济发展方式转型的需要,国内对动漫文化产业的关注程度也急速上升。20__年,国务院转发了财政部等十部委《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》。文件指出:“力争用5至xxxx年跻身世界动漫大国和强国行列”,并从设立专项资金、融资、税收等方面制定了很多优惠政策。使发展“动漫产业”成为一项国家导向,推进了各地政府“建设动漫基地”的高潮。《广电总局关于进一步规范电视动画片播出管理的通知》,自20__年9月1日起,全国各级电视台所有频道在每天17-20时之间,均不得播出境外动画片和介绍境外动画片的资讯节目或展示境外动画片的栏目。这一“禁令”给国内发展动漫产业提供了极其难得的机遇,预示着我国动漫产业发展开始进入发展的黄金时期。
二、周边城市动漫产业发展的特点
我们在调研中发现,周边上海、杭州、南京、苏州、无锡、常州等城市在近二、三年内,纷纷扶持发展动漫产业,手笔一个比一个大,发展速度也非常快。主要呈现出以下特点:
(一)纷纷以转变发展方式为契机,大力推动动漫产业的发展
党的xx大报告指出:“在时代的高起点上推动文化内容形式、体制机制、传播手段创新,解放和发展文化生产力,是繁荣文化的必由之路”,强调要“运用高新技术创新文化生活方式,培育新的文化业态”。面对广阔的动漫市场,各省市都跃跃欲试,争先恐后地加入“动漫之都”的争夺战中,动漫及相关产业引起了各地政府的高度重视,动画生产迅速被北京、上海、杭州、深圳、长沙、潮州、常州等城市纳入政府产业发展规划。
(二)领导高度重视,规划起点高,地方特色明显,发展迅速
动漫产业发展符合工业经济、服务业经济、文化创意经济三级跳的经济发展规律,又不需要消耗大量的资源,也不需要付出惨痛的环境代价。越来越得到各地的关注,主要领导高度重视。无锡市委书记杨卫泽担任动漫领导小组组长,半个月到动漫产业园视察工作一次;常州市分管副市长居丽琴有段时间每周2天在基地上班;杭州市委书记王国平十分重视杭州动漫产业的发展,自20__年起,杭州市大文化产业专项资金更名为市文化创意产业专项资金,资金规模提高到每年1.52亿元,并根据实际需要逐年递增的决定发布后,说“要把这些资金统统用光,如果用了发现不够,那就最好了。”江苏省委书记李源潮曾组织各市委市政府主要领导集中2天时间学习讨论动漫产业发展工作。
周边城市的动漫产业虽然起步都不早,真正有影响都在20__年以后,但规划起点高,发展非常快。
杭州是我省动漫产业率先发展的代表城市,杭州文化创意产业的综合排名已经升至全国第5位,仅次于上海、北京、深圳、广州。20__年底,杭州只有几家动漫企业,300多人,现已有以中南卡通、东方国龙、时空影视、盛世龙吟、三辰卡通(杭州)等为代表的动画原创及制作企业;以盛大边锋、天畅网络、中国创网、二元科技、圣堂科技等为代表的游戏研发和运营企业;以神州视景、光影科技、视游科技、世娱实业等为代表的动漫游戏周边衍生产品开发企业几百家,从业人员超过3万人。在成功举办2届“中国国际动漫节”以后,杭州市委市政府提出动漫节永久落户杭州的申请也得到了国家广电总局的同意批复。“如果说20__年以来,通过大力实施‘业兴市战略’杭州经济实现了提升发展工业的‘一级跳’;20__年以来,通过加快建设服务业大市,杭州经济实现了提升发展现代服务业的‘二级跳’,那么通过打造全国文化创意产业中心,杭州经济将加快实现提升发展文化创意产业的‘三级跳’”。
上海张江文化科技创意产业基地自20__年8月启动建设,于20__年11月被文化部授予“文化产业示范基地”于20__年被国家出版总署授予“国家网络游戏动漫产业发展基地”。20__年基地实现产值30亿元人民币,带动相关产业产值240亿元人民币。今年6月27日在浦东新区举行了“张江动漫谷”揭牌仪式,目标在5-xxxx年内,集聚动漫相关企业200家,从业2万人,动漫及相关产品产值突破50亿元,实现文化产业总产值300-500亿元。
南京,目前已有60多家动漫生产企业和教学科研单位,其中,注册资本达300万元以上,具有《广播电视节目制作许可证》的骨干企业有16家。20__年,动画年生产能力达2万多分钟,原创动画片近4千分钟,列全国十大动漫城市第七位。动漫产业直接从业人员(不含游戏创作)2800多人,其中,具有硕士学位以上105人,本科1100多人,专科1500多人。今年,南京市人民政府办公厅转发了市广电局提出《南京市动漫产业发展规划(20__-20__年)》。到20__年,预计拥有动漫企业150家以上,年产值8亿元,原创动画片3万分钟以上;同时带动文化、体育、广告、旅游、商贸等衍生产品相关产业,使动漫产业成为南京文化产业的重要增长极。
苏州国际科技园自20__年6月被国家广电总局授予“国家动画产业基地”,20__年,基地创造动漫游戏产值近4亿元,比上年翻了一番。动漫游戏外包销售达8000万元,上报原创动画作品18部,时长达13180分钟。基地已经聚集如蜗牛电子、神游科技、万宽数码等30多家颇具实力的动漫游戏企业,初步形成了包括单机游戏、网络游戏、手机游戏、动漫创意、制作、营销以及动漫游戏人才培养等各领域企业在内的产业集群。
无锡国家动画产业基地自20__年6月1日挂牌两年半来,已有动漫企业70家,动漫相关产值突破13亿元,截至20__年底,全市已形成“一个基地,四个园区”的大格局,载体面积达到17.1万平方米,为未来无锡动漫产业的集聚式、规模化、健康高速发展夯实了基础。据国家广电总局最新统计,无锡动画基地原创动画片数量达到12部7158分钟,名列江苏省第一,跃居全国第四。无锡市政府为了加快产业转型的速度,在太湖边划出2平方公里,这个范围内的污染企业全部退出,为动漫产业发展拉开了更大的发展框架。
常州的“国家动画产业基地”于20__年12月由国家广电总局命名,现有58家动漫企业集聚园区,注册资金近3亿元。向国家上报原创动漫作品70部,《mp4》、《草莓女孩》、《泡泡宝宝》等动漫外包作品的制作在去年进行的“全国十佳最具投资价值创意基地”评比中,跻身全国三甲;《奇奇可可历险记》等一批自主动漫作品受好评。据统计,20__年,58家企业共生产动漫作品4500分钟。常州已有十几所学校开办动漫专业,在校学生达到6.7万人。
综观上述周边城市在动漫产业的发展历程,已十分明显地发现,一些龙头骨干企业已经从加工国外动漫产品逐步转向自主原创研发,每个城市都产生了一些具有自主知识产权的原创动画片,预示着他们的动漫产业层次在明显地提高,这将有利于他们衍生产品的开发,有利于动漫产业规模的扩展和产业链的延伸。
(三)龙头企业的带动作用十分明显
各地动漫产业发展中,龙头企业所发挥的带动作用非常明显。如杭州的“中南卡通”,是总资产12亿元,年产值逾20亿元,以建筑为主业的中南建设集团投资创建的。公司制作的第一部三维和二维结合的系列片《天眼》,被国家广电总局评选为优秀国产动画片,52集的三维动画片《魔幻仙踪》,获得中央电视台“国际水准、国内一流”的评价。“中南卡通”引进了一批从美国、日本学成回国的专业动画人才等,还分别与北京电影学院动画学院、中国美术学院、浙江传媒学院合作成立了中南动画影视研发中心,与浙江大学计算机学院联合打造国内一流的卡通专业领军人才,在技术装备上则使用全球行业尖端设备,并配备专业级渲染引擎。目前,“中南卡通”已成为中国最大规模的三维数码动画影视创作制作公司,“中南卡通”的衍生产品涉及服饰、文具、玩具、手机彩信服务、亲子游戏等多个领域。“中南卡通”还计划投资35亿元建造一座“中国卡通城”,将动漫衍生产品拓展到主题乐园、儿童俱乐部等更宽广的领域,打造中国的迪斯尼效应,打响中国的动漫民族品牌。
各地的龙头企业和当家作品成为各地发展动漫产业的代名词。北京的“水晶石公司”做的奥运场馆等游历动画;湖南长沙“宏梦公司”的《红猫蓝兔七狭传》和“蓝猫公司”的《蓝猫淘气三千问》;南京是“鸿鹰公司”《饮茶》;苏州“汉文公司”的《灵觉小和尚》等等。
各地都不惜代价引进龙头企业。龙头企业积聚人才多,原创能力强,带动作用明显。是创建国家级基地的重要力量。
三、周边城市动漫产业发展的主要经验
(一)政府的引导扶持给动漫创意产业崛起提供了原动力
我们在调研中,深刻地体会到上海、杭州、南京、苏州、无锡、常州等周边城市的政府十分重视动漫产业的发展,纷纷出台扶持政策。这些城市大多在20__年至20__年期间出台了扶持动漫产业发展的优惠政策,内容主要有以下几个方面:
1.设立专项引导资金
所有城市财政都设立了专项扶持资金,数额不等,杭州从20__年起,每年5000万元,无锡、常州每年不少于20__万元。专项资金主要用于:公共服务平台建设给予补助;自带原创动画片创业的给予创业资金补助;原创动画片在各级电视台播放的,根据片长给予奖励;原创动漫作品参展和获奖分别给予奖励;动漫产品生产贷款贴息;新办动漫企业3年内按贡献实行100%反还;给予经国家、省认定的动漫企业一次性奖励等等,其力度都比较大。
2.税收优惠待遇
动漫企业自主开发、生产的动漫产品减按3%征收营业税。企业自主开发、生产的动漫产品需进口的商品免征进口关税及进口环节增值税。享受高新技术企业的所有税收优惠政策等。
3.“一企一策”及工商、土地和人才引进等系列政策
这方面的政策各地大同小异,又各有神通。做法很多,核心是服务,是扶持。
(二)建立公共服务平台为动漫产业提供了技术支撑
平台建设对产业升级转型,大好高项目和领军人才的引进以及对推动动漫产业的发展至关重要。
1.注重动漫产业的创业平台建设
平台是形象,是抓手,更是引进项目、资金和人才的前提。各地普遍做法是在高新园区划定一定面积的土地,营造优美的环境,建设有特色的动漫产业大楼,筑巢引凤。比如南京软件园内就建了4栋共8万平米的动漫大楼,其中2栋孵化楼是精装修,带办公家具,企业拎包就可以入住。这样的园区平台南京现有3个。常州现有4个基地共19万平方米,2幢26层大楼(在市政府边上,市内最贵楼盘之一)正在装修中。此外,政府还在西太湖规划15平方公里建设动漫产业园,现已完成土建17万平方米,下半年就开始招商。无锡市在太湖沿岸规划了4块土地,建设动漫基地,一期4万平方米已经投入使用,二期20__亩,已经建成包括高级商务写字楼、2幢五星级酒店、高级宿舍区在内的1000亩,三期在太湖边最好地段规划2平方公里(包括一公司自建1000亩),已在建。
2.注重公共技术服务平台建设
动漫后期制作需要高速计算服务平台,这些平台投资大,收益慢,单个企业利用率不高,一般都是政府投资建设,市场化运作管理,为众多企业提供公共服务,为产业发展提供技术支撑。江苏省目前建立了二个高速计算公共服务平台,一个是无锡的“超算中心”, 是20__年底由无锡市政府、滨湖区政府、无锡(国家)工业设计园共同投资建设的;另一个是“河海曙光高性能计算实验室”,是政府和河海大学共建的。南京和常州都是政府投资5000万元左右,建设高速计算公共服务平台。
(三)灵活的招商服务机制为动漫产业发展提供了的加速度
1.一企一策
常州市政府20__年奖励补助16家动漫企业20__万,其中宏梦公司的《奇奇颗颗历险记》获得国家省市三级项目补助1200万元。无锡以极其优惠的土地政策为无锡好来坞动画公司供地1500亩。苏州给予汉文公司100万美金的补助和1500万元的贴息贷款。南京给予鸿鹰卡通3年6000万元的项目补贴,给予一些龙头企业入住装修和物业水电全额补助等等。
2.专业招商和区域招商
一是按专业细分,比如南京软件园就建立动漫小组、服务外包小组、游戏小组、软件开发小组等。二是按区域细分。根据招商人员的人脉等优势,进行区域细分。比如,有人负责浙江,有人负责上海等。
3.后续服务小组
负责企业入住的所有后续服务。
4.招商经费和招商奖励
招商人员在保证工作经费的基础上实现底薪和业绩挂钩,对成功引进龙头企业的予以重奖。年终奖励则实行评分制。
5.建立专家咨询制度
聘请专家指导招商,论证项目。
6.组织会展和学术交流
每年由政府出资组织基地企业参加国内外大型会展和学术交流,并在本地举办一年一度的大型活动。组织企业参加嘎纳电影节期间的动画周,东京国际电影展中的动画节等。目前,杭州、苏州、常州、长沙等都每年举办动漫节;南京是软件节;上海各种会展、论坛更多。
(四)与传统产业和本地文化结合是动漫产业发展的成功之路
结合传统产业和本地文化是周边城市发展动漫产业的一条成功经验,常州市打中华恐龙园的文化牌,与湖南宏梦卡通传播有限公司宏梦公司合作,开发制作365集的卡通力作《奇奇颗颗历险记》将在中央电视台少儿频道黄金时段播出。中华恐龙园作为“奇奇颗颗”的快乐家园不仅会出现在每集卡通片,还会在宏梦公司制作、生产、推广的《奇奇颗颗历险记》音像制品、图书画册中出现,中华恐龙园景点得到了极大推广。
苏州以“唐伯虎”为文化背景,创意、制作了多种载体的系列动漫产品。苏州市唯亭镇投资20__万元,以阳淳湖大闸蟹为题材制作动画片《快唯唯乐亭亭》,扩大大闸蟹和唯亭镇的影响。
张家界旅游公司和湖南宏梦公司合作投资制作《红猫蓝兔七狭传》,就是以张家界旅游风景为背景,随着动画片在央视的播放,起到很好的宣传效果。
义乌市在考虑用动画片进一步宣传和提升国际小商品市场。
四、湖州市发展动漫产业的思考
周边城市动漫产业的迅速崛起和发展,对湖州形成了巨大压力,湖州会不会在这场创意产业的竞赛中,因为落在周边城市的后面,而使湖州成为长三角经济洼地,太湖会不会再一次出现倾斜。湖州有没有发展动漫产业的条件?如何发展动漫产业?走什么样的发展路子?等等,都是值得我们思考的问题。
日本漫画学院院长木村忠夫曾经说过:“在当今社会,动漫作品能直接影响到少年儿童的价值取向。做漫画、动漫产品最大的核心价值在于,影响的是现在和未来的孩子。能改变他们的价值观念和价值标准,就是这个产业最有魅力的地方;也正是因为能够影响他们的人生观、价值观,动漫产业才是巨大的产业。我相信,有价值观的产业一定是大有发展的”。
动漫产业的发展趋势、世界动漫强国产业转型的成功经验和周边城市动漫产业的发展为湖州产业结构的改造提升提供了新的思路和启发。
(一)发展动漫产业是湖州市转变经济发展方式的重要选择
20__年湖州市gdp达到895.94亿元,人均达到34726元,城镇居民人均可支配收入和农民人均纯收入可达19663元和9536元,增长速度连续十多年保持在二位数以上,良好的经济基础为动漫产业的发展奠定了基础。我们也许还没有完成经济的转型,服务业经济、文化创意经济的发展还有个培育过程,湖州实现跨越式发展,建设现代化生态型滨湖大城市的目标也要求我们要充分挖掘人文历史、生态环境的优势,提早谋划,为产业升级和文化创意经济的大发展提早谋划,提早做好准备,并为之努力。
浙江省委省政府从20__年制定“建设文化大省纲要”,到20__年作出“加快建设文化大省决定”,再到最近出台“推动文化大发展大繁荣纲要”,我省始终把发展文化产业作为文化建设的一个重点。发展动漫产业,应该是湖州贯彻省委省政府建设文化大省,落实科学发展观的必然选择。
(二)湖州市发展动漫产业的优势
周边城市的发展给我们很好的启示,虽然我们在起跑上慢了半拍,但差距就是潜力,就是发展空间。而且,从动漫产业发展的规律和特点来看,湖州还有很多优势。
1.人文神话优势
湖州有着深厚的人文基础,数千年的文明史,为湖州孕育和积淀了名声远播、世代相传的历史人物和浓重而灿烂的历史文化,象一代书画宗师赵孟頫、吴昌硕等,茶文化的创始人陆羽,近代商界巨头刘镛,在航天、原子弹、林业领域作出巨大贡献的现代科技大家赵九章、钱三强、梁希等,影响过中国历史的政治风云人物钱壮飞、陈其美等。象丝绸文化、湖笔文化、茶文化、陶瓷文化、防风古国文化等等都是打上地方烙印、在海内外具有一定影响力的湖州文化。还有在湖州地方流传久远的丰富多彩的赋有神话色彩的美丽传说,这些都为我们提供了广阔的想象空间,是动漫创作的宝贵题材。安吉的生态环境不但是创作人员的居住首选,更可以激发创作灵感,优美的环境本身不但是影视拍摄基地,更是很好的动画题材。
2.区位人才优势
湖州的区位优势是令世人羡慕的,处在我国经济最为活跃的长江三角洲的中心位置,上海、苏州、无锡、常州、南京、杭州几乎是以湖州为中心分布在长江三角洲最核心的地区。湖州与这些城市都有高速公路相连,车程最长不超过2小时,正在筹划中的城际高速铁路更缩短了湖州和周边城市的距离。名声远播海内外的中国美术学院,是发展湖州动漫产业最为坚实的基础。长江三角洲经济基础雄厚,人民生活富裕,杭州、上海、南京、苏州、无锡、常州等周边城市动漫产业的迅猛发展,将成为我国动漫产业的中心,湖州在这个“中心”的中心位置,其区位是十分独特的。
3.生态环境优势
在工业化程度越来越高,工业污染越来越严重的情况下,湖州的自然环境相对来说保持得还是比较好的,这既得益于苍天赐予湖州的山水清远的自然环境,又得益于市委市政府的坚持,使湖州保持了优美的自然环境,由此,湖州先后被评为省级文明城市、国家卫生城市、国家园林城市、国家环保模范城市、中国优秀旅游城市、全国双拥模范城和全国魅力城市。
历史上,元代诗人戴表元对湖州有,“山从天目成群出,水傍太湖分港流,行遍江南清丽地、人生只合住湖州”赞誉。我们今天的中国十大魅力城市——湖州必将也是动漫高层次人才创作和居住生活的理想城市。
4.特色经济和技术优势
湖州区域特色经济的快速发展,为动漫产业拓展了空间。织里童装是动画后期衍生产品的重要市场,相信会有越来越多的卡通人物成为童装品牌的代言人。湖州白茶、紫笋茶、吊瓜子等特产以及诸多旅游景点开发等等,都会随着动漫作品的传播迎来新的发展。
动漫设计是依赖cg(computing graphic)技术通过电脑强大的运算能力来模拟现实,所以需要有比较强大的高速计算技术作支撑。湖州在高速计算技术方面走在了长江三角洲周边城市的前列,通过与中电十五所、山东科技大学的合作,浙江太极信息技术有限公司已经具备了建立6-12万亿次/秒计算能力的高速计算服务平台的人才、技术及部分物质基础。浙江鑫岳动漫公司落户湖州之前已经和湖州师范学院、湖职院、信息工程学校等联合培养动漫专业学生120多人。对于湖州动漫产业发展来说,这都是很好技术人才基础。
5.湖州市动漫产业悄然启动,产业发展有了新基础
(1)三大平台规划启动
主要是一个技术平台和2个产业孵化平台。技术平台就是湖州市与中电15所共建的“浙江太极信息技术研究院有限公司”和山东科技大学签约合作开发“集群渲染农场的构建”项目,项目实施后,湖州市的渲染集群平台就具有峰值运算4 -20万亿次的运算能力,可以满足近30家动漫企业的需求。两个创业孵化平台:一个是吴兴区规划建设的“湖州多媒体产业园”。占地面积382亩,首期建设221亩。总投资12亿元,首期投资7.5亿元,由上海新长宁集团全资控股子公司上海多媒体产业园发展有限公司投资建设,按照统一开发、统一招商、集中服务、提供核心设备技术平台方式运作。园区的主要产品为动漫产品及网络/单机版游戏产品,多媒体视频广告产品制作,电影后期特效制作,应用软件开发,计算机外围产品,远程教育产品等。园区计划入园企业100家,其中以多媒体及服务外包企业占70%以上。20__年底开始兴建,20__年投入运营。另一个则尚在酝酿洽谈。湖州开发区与浙江鑫岳公司等共建“国家级动画基地”,初步考虑,将南太湖科技创新中心二期打造成湖州的动漫基地。
(2)动漫人才培养取得新突破
目前,湖州师范学院、湖州职业技术学院、湖州艺术与设计学校、浙江信息工程学校、安吉职教中心等院校在南京杜先生的推动下,已经开展动漫人才培养。目前,在培120多人,今年,已经申请到由省信息产业厅及人事厅组织的省653人才培养重点项目,是我是动漫人才培养的一大突破。2年内,将有1000-20__人的动漫人才可投身到湖州动漫产业,为湖州动漫产业发展提供人才。
(3)龙头企业招商有了新进展
浙江鑫岳动漫制作有限公司作为湖州动漫龙头企业将入驻科技创业园。招商小组和从事动画片原创设计制作和3g手机游戏设计制作的南京杜先生,围绕入驻政策、条件、环境等方面的问题反复进行了多次沟通和洽谈,初步就共建“国家级湖州动漫基地”、动画片《湖笔小子》等项目合作达成框架协议。该团队曾参与了迪士尼的《花木兰》《大力水手》、《人猿泰山2》,以及国内外诸多动画大片和《宝莲灯》、《小兵张嘎》、《哪吒传奇》等影片的导演和原画设计工作。湖州公司主要从事动画片原创设计制作和3g手机游戏设计制作,争取一年内进入浙江省同行业前三甲,两年内进入全国前三甲。同时作为湖州动漫龙头企业,将充分发挥公司在国内动漫界以及与中央电视台的资源优势,协助市政府规划湖州动漫产业发展。
浙江飞天影视动漫科技有限公司亮相上海国际动漫游戏博览会。湖州飞天可视艺术传播有限公司与中国美术学院传媒动画学院进行共同创办浙江飞天影视动漫科技有限公司,其主要技术依托是中国美术学院传媒动画学院,院长吴小华担任公司的顾问。(中国美术学院传媒动画学院是首批“国家动画教学研究基地”,20__年传媒动画学院电影学被列为浙江省重中之重学科)。
浙江飞天影视动漫科技有限公司通过动漫节已经与上海帝景数码科技有限公司建立了长期合作关系。(上海帝景是国内实力较强的影视动画开发及制作公司,具有很强的动画原创能力(作品神经学院、淘气游侠、小鬼当家、餐具总动员等)和广告设计能力(古汉养生精广告片、上海长风动漫节宣传片、网络版可口可乐广告片、中国电信广告片、大众汽车形象设计,上海科委宣传片等))。
(4)多部以湖州文化为题材的作品创作开始启动
以下渚湖湿地、防风古国为题材的52集大型湖州历史神话系列片《防风》,已经完成前期人物造型和剧本编写;《湖笔小子》动画片,已经完成前期造型设定,进入剧本编写阶段。争取在明年湖笔文化节上首发;《茶圣》和《剑魂》已经开始前期资料收集和整理工作;电力公益宣传动画片《淘气亮亮》,以宣传安全、节约用电为主题,第一集已进入合成、配音等最后阶段,8月份将制作完成第一集。届时,湖州真正意义上的第一部原创动画片即将诞生。今年8月,中央电视台大型动画系列片《小小济公》将由湖州公司与央视展开全面合作。
特别可喜的是以湖州丝绸文化为背景的《世博冠军——湖丝仔》动画电影的制作已经启动。150年前的湖州丝商巨子徐荣村(1822-1873)将优质蚕丝“荣记湖丝”送往英国伦敦首届世博会参展,荣登榜首。150多年后的今天,徐荣村的后裔徐希曾先生在中国申办世博会之际,将尘封了150多年的“荣记湖丝”曾荣获世博会大奖的史实公诸于世,为我国的世博史增添了闪光的一页。难得的是,徐希曾还以“荣记湖丝”得奖这段故事为素材,创作了童话小说《湖丝仔历险记》。目前,根据徐希曾的童话小说《湖丝仔历险记》改编,由上海新汇文化娱乐集团摄制,计划于20__年世博会开幕前夕完成作为一部旨在宣传世博理念、体现创新精神的动画电影《世博冠军——湖丝仔》已经在沪启动制作,届时将制作成多种语言版本公映。
《世博冠军——湖丝仔》动画电影的公演,将极大地扩大湖州的知名度,动漫产业70%以上的利润都来自于音像出版和衍生产品,湖州市有关部门正通过原上海市副市长谢丽娟与上海新汇集团洽谈合作方式,并积极寻找湖州本土企业参与该片的制作与后期运作。
(5)创意产业改造传统丝绸产业,弘扬湖州丝绸文化成为可能
湖州龙溪港东岸地区改造规划的公示,激发了市民对天昌老厂房拆还是留的思考。老厂房包括2幢办公楼、5个印花印染厂间、2个仓库和3个大烟囱。湖州丝绸印染厂(湖州人称“湖丝印”、“天昌”),建于1938年,1967年搬到现在位置。历史上的天昌曾经辉煌,职工超过4000人,1991年是全国最大工业企业500强的第472位,乔石、万里、陈慕华等国家领导人都到过公司。
天昌地块的改造已经引起广泛关注。20__年5月,政协六届一次全会期间,湖州市工商业联合会向大会提交了222号政协提案“城市改造中要注意保护湖州丝绸工业遗产的建议”。提案认为:丝绸是最能体现湖州人杰地灵的精髓和魅力。湖州的历史就是丝绸的历史,从钱山漾出土的丝片到“辑里丝”1915年获巴拿马国际博览会金奖,丝绸是湖州的名片和骄傲,丝绸文化,孕育了湖州人博大的人文情怀和璀璨的文化成就。
丝绸业为湖州的发展做出了重大贡献。80年代末,顶峰时期的湖州丝绸业有湖州丝厂、永昌、达昌、天昌等十余家丝绸企业,拥有职工近2万人。1990年,系统内企业创税利占全市财政收入的40%,出口占全省的三分之一,出口创汇占全市的48% 。
可以说,丝绸是湖州的历史之根、经济之基、文化之脉、发展之源。天昌现有厂房保存完好,已经是见证湖州工业、湖州丝绸发展,寄托一代湖州丝绸人情感的工业遗产和稀缺资源。
现在,已经有多家公司看好该地块的独特历史文化资源,高起点规划建设以丝绸文化为主题的创意产业园。
(三)湖州市发展动漫产业的不足
湖州有很好的发展动漫产业的基础和条件,但也有许多不足:
1.起步晚,政策和管理滞后
周边城市从20__年开始陆续起步, 20__年开始陆续拿到了“国家动漫产业基地”、“文化产业示范基地”、“国家网络游戏动漫产业发展基地”等牌子,并获得国家高额补助(常州就拿到2个亿,一部分钱用来组建动漫风投公司,每年拿出一部分支持企业)。这些城市在取得国家认定的“基地”以后,都得到了加速发展,湖州相对起步晚了一步,在扶持动漫产业政策和管理上都相对滞后,一些部门这方面的管理工作还没有启动。
2.领军人才缺乏
动漫产业是知识、技术、人才密集型产业,关键还是人才,相对来说湖州目前还缺乏动漫人才,尤其是动漫业的领军人才。
3.平台建设规划落后
周边城市都有为动漫渲染服务的高速计算公共服务平台和功能齐全、环境优美的的动漫创业园区,湖州动漫产业园区和相关动漫产品展示交易平台等都还在规划中。
五、湖州市发展动漫产业的对策建议
动漫产业本身是一个具有很大发展潜力的朝阳产业,它是一个知识密集型的产业,同时又是一种典型的节能清洁型产业,体现了现代产业发展的一种新趋势。国家出台了一系列扶持政策和采取了有力的保护措施,为国内动漫产业的发展营造了良好的环境。
湖州和其它城市一样面临着产业转型的选择,动漫产业为我们提供了一条可持续发展的道路。我们周边城市的动漫产业都迅速发展起来了,在长三角形成了动漫产业的密集区,或者称为动漫高地,我们不能失去这个机会。
湖州具有发展动漫产业的优势,但也存在着一些不足。虽然周边城市比我们起步早了二、三年,但差距还不大,可以说还是处在同一起跑线上,只要我们加倍努力是可以赶上去的。我们坚信,只要我们正确引导,加大扶持,发挥优势,湖州的动漫产业不仅可以发展起来,而且一定能快速跻身于动漫强市之列。
经过对国内外以及周边城市动漫产业的现状和发展趋势的调查,研究了周边城市发展动漫产业的特点、成功经验及教训,分析了湖州发展动漫产业的条件的基础上,对湖州发展动漫产业提出以下对策建议:
(一)发挥主体作用,加强政府引导和政策扶持
从周边城市的经验以及招商工作的实践来看,要在市政府的统一指导下,充分调动吴兴区、南浔区及湖州经济技术开发区的积极性,要突出以三区为主体大力引导和推进动漫产业发展。
创意是人类的高级思维,更需要高端的政府服务。从市里层面,一是要尽快建立有关领导小组,建立专项发展资金;二是要尽快落实国务院办公厅转发财政部等部门“关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知”精神,尽早制订切合湖州实际的若干意见,形成一个系统的鼓励和扶持动漫创意产业发展的政策;三是继续加强产业招商。从区县角度,既要要早规划,早布局;更要完善招商机制,强化招商考核激励。
(二)加大力度,大力引进龙头企业和领军人才
动漫产业是知识、技术、人才密集型产业,在一定程度上依赖于个人的创意、技能和才干的发挥,所以人才是动漫产业的核心,要十分重视人才引进,特别是领军人才,这是动漫产业发展至关重要的因素。湖州市要以更强的政策措施和服务引进一批高素质人才。
动漫产业是智力和技术密集型的高科技产业,同时对资本具有较高的要求。要想在动漫产业上获得成功,必须在人才、技术、资本三方面具有得天独厚的资源禀赋。从周边城市动漫产业发展的经验来看,龙头大企业的带动作用十分明显,既可以解决动漫产业庞大的资金需求,又可以迅速做大动漫产业。对上海新长宁、浙江鑫岳这样的龙头企业的启动,要继续实行一企一策的政策,重点招商。
(三)加强产学研合作,为动漫产业发展提供技术支撑
发展动漫产业必须整合科技、人才资源,湖州本身资源不足,但我们处在一个资源集中的区域,我们和上海、杭州、南京是一个同城的概念,所以我们要增强信心,发挥湖州产学研合作“德清模式”的优势,通过各种渠道和方式,加强与高校科研院所的合作,以周边科技人才资源为依托,加大人才引进和培养的力度,为动漫产业发展提供人才和技术保障。
(四)加快平台建设,营造动漫产业发展的良好环境
要加快启动南太湖科技创新二期建设,为动漫产业发展构建更好平台。最近,市政府驻上海办事处发来信息,上海盛大网络公司要在上海周边环境优美的地区创建一个20__-3000亩的创意创业基地,投资数十亿元,象这样的大项目,关键是平台。要鼓励和引导县区高起点规划大平台,为承接大好高项目做好准备。
要不断完善招商机制和服务机制,营造动漫产业发展的良好环境。在招商机制上,要增加专业招商人员,瞄准国内各大基地,瞄准各地龙头企业,强化责任,完善奖励激励机制。在服务机制上,要掌握高层次人才的特点,全方位提供高速计算、融投资服务、产品展示交易、人才培养、法律咨询服务等。
(五)挖掘湖州文化,实现动漫产业的可持续发展
湖州动漫产业的发展应汲取各家所长,结合湖州实际,寻找适合自己的市场定位和发展路子。有成功人士说过“文化在前,创意在后”,这句话很有道理,是经验的总结,湖州有古老的传统产业和深厚的文化底蕴,所以我们应该紧密结合传统产业和本地文化,注重有原创性的漫画形象的创造,同时要具有极强的市场意识和灵敏快速的运作机制,在动漫作品有一定的读者群之后马上推出相应的衍生产品。这种以漫画为先导,为后续动画制作尝试接触市场的方式,可增大动画片市场成功的概率,能极大地降低动画片的投资风险。当动漫衍生产品在获取利益的同时亦帮助了动漫作品的宣传。动漫产业具有周期性长的特点,依靠这一特点,可以创造出巨大的收益。
适用场景:动漫企业战略规划、行业投资决策分析
内容看点:动漫产业发展前景评估、行业投资机会分析
行文逻辑:分析现状→预测趋势→提出建议→整合数据
21世纪之初, 我国政府大力鼓励发展原创, 并推进动漫产业向市场化和国际化迈进, 并将动漫业发展为大国强国作为终结目标,开始了我国动漫产业稳步健康发展之路 。由于我国动漫产业在发展模式上几经周折, 产业发展举步维艰。在我国目前的动漫市场份额中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国原创动漫仅占11%,近90%的中国动漫市场份额被国外动漫产品垄断。
近年来, 随着经济全球化不断发展, 必然带来文化全球化的推进, 当前, 经济与文化的结合紧密的程度, 已超过了历史任何一个时期, 文化已成为经济竞争的最高形式。我国人口众多, 仅动漫主要受众人群的青少年就有3.7亿, 如果受众人群向中老年人扩展, 我国喜好动漫人群还会扩大, 随着经济发展和人们生活水平提高, 仅国内需求就可以支撑动漫产业较好地发展, 加上在国际动漫市场份额不断扩大, 将为我国动漫产业发展提供巨大空间。20xx年我国动漫产业总体规模已达200亿元,预计20xx年动漫产业总规模可达250亿元。按中国庞大的青少年和儿童消费群体测算,未来几年里,中国动漫产业至少有1000亿元的潜在市场空间,因而被称为十一五期间的“新金矿”。
下面的数字从一个侧面说明了这种潜力。据统计,1993年到20xx年,我国国产动画片总产量仅为4.6万分钟,而20xx年一年的产量就达到2.18万分钟,20xx年年产量为4.27万分钟。到20xx年,我国动画片总产量增至10万分钟,今年更有望突破12万分钟。
目前,中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片,从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比,中国的动漫产业还欠发达。不过,近年来,国家和政府对国产动漫加大扶持,同时,中国已经有几百所设有动画专业的院校,培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有利条件。按国家规定的全国省级、副省级电视台三年内全部开通少儿频道的要求,到三年后,全国电视台每天需要5000分钟、全年需要180万分钟的动画节目,国产动画产业年产值将在1000亿元人民币以上,调查报告《动画动漫行业市场调研报告范文--何邦》我国将在5~xxxx年内,确保动漫产业产值占到GDP的1%。这个1%算下来就是20xx多亿人民币。由此看,动漫产品具有庞大的消费市场和巨大的发展空间。动漫产业包括创作、制作媒体传播产品的产业和设计生产与动漫相关的周边或衍生产品的产业。 本报告详尽描述了中国动漫行业运行的环境,重点研究并预测了其下游行业发展以及对动漫需求变化的长期和短期趋势。针对当前行业发展面临的"机遇与威胁,提出了我们对动漫行业发展的投资及战略建议。本报告以严谨的内容、翔实的数据、直观的图表帮助动漫企业准确把握行业发展动向、正确制定企业竞争战略和投资策略。我们的主要数据来源于国家统计局、国家信息中心、海关总署、中国动漫协会等业内权威专业研究机构以及我中心的实地调研。本报告整合了多家权威机构的数据资源和专家资源,从众多数据中提炼出了精当、真正有价值的情报,并结合了行业所处的环境,从理论到实践、宏观与微观等多个角度进行研究分析,其结论和观点力求达到前瞻性、实用性和可行性的统一。这是我中心经过市场调查和数据采集后,由专家小组历时一年时间精心制作而成。它是业内企业、相关投资公司及政府部门准确把握行业发展趋势,洞悉行业竞争格局、规避经营和投资风险、制定正确竞争和投资战略决策的重要决策依据之一,具有重要的参考价值!
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