动画实习报告（精选10篇）

动画实习报告 篇1

10月25日，我来到了xx动画做实习生，这是我职业生涯的第一站，是我人生中的第一份工作。

时光如梭，在新的一年里，我要感谢xx动画给了我这一个良好的发展平台，感谢领导和各位同事的鼎立支持和热心帮助，感谢你们让我迅速了解公司运作方式，了解公司的工作流程，虽然我的很多地方都做的还不是很让人满意，但是却能够让我完成从学生到职业人的转变，这是最重要的。也许我问了很多，也许我了解了很多，但是我知道，我现在还是一瓶不满的可乐：也许摇晃摇晃会产生一些激情的泡沫，但是光有激情是不够的，我还欠缺宝贵的工作经验。就好像“独孤九剑”：没有深厚的内力，徒有招术而已。没有工作经验，但不能没有进取的信念；没有工作能力，但不能没有充足的干劲。当前，最重要的是放平姿态，让自己的心静下来，告诉自己“你是职场里呆呆的初行者”，告诉自己要做好日常工作的点点滴滴，滴水成海，堆土成山，有朝一日，成为职场里披荆斩棘的侠客。

短短的两个多月，让我对xx动画有了留恋，就像初恋一样，因为是第一份工作，所以激情澎湃。在xx动画，对于我来说，是一次非常宝贵的经历。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，通过实习我发现自身的问题：眼高手低，好高骛远。简单的工作并不是那么简单，看似简单但胜似简单的层面，这些实习中的初级工作需要细心与耐心，没有这些小经验的积累，就好比高楼没有根基那样危险。点点滴滴才能汇成汪洋大海，千里之行，是一步一步的积累。摒弃自己急躁心理咨询，专心致质完成任何工作比什么都实际。

虽然实习时间短暂，但对于一个大学生来说，已经产生足够的`影响。对于我来说，经历就是收获：身处这种环境中，体验这种生活方式，体味这种生活方式带来的思维的转变，完成一个学生向职业人的角色变化。对于接下来的工作，我还是蛮有信心的。“快乐的工作，幸福的生活”，这是xx动画倡导的，我认为这是一种很人性化的工作方式。所以，我要努力工作下去，为了幸福的生活而快乐的工作着。

动画实习报告 篇2

三维动画设计专业学生实习报告(一)

动画创作需要创作者对自己笔下的人物有全面的了解，并且将之用简练的笔触概括出来。这就需要我们对周围的人和事有相当的敏感和兴趣，不断地从身边发现、挖掘素材运用到创作中。

一个人在工作中的习惯行为或特有行为会在他的生活中留有痕迹。就这一主题，我在假期里针对几个人典型职业进行了仔细地观查和了解。这一过程对我来说是个不小的收获，为我在以后的人物创作积累了丰富的生活素材。

一、农民，这个暑假我们有机会来到山东平邑沂蒙山老区进行社会实践。那里的人总体给我的感觉就是——纯朴、勤劳。黝黑的皮肤、宽厚的肩膀、粗壮的手掌，使他们看上去年龄要比实际老些。他们的步子又大又稳，履山路如平地。他们话不多，不太善于表达自己的感情，但待人宽厚大度，极为好客，每当有人路过他们家门口，他们都会热情地送上茶水，并且不求回报。在他们的群体里没有利益之争，一家有事大家都会帮忙。我们去的地方是老区，生活水平很低，他们都是自给自足。他们日出而作日落而息，靠自己的双手吃饭。跟他们在一起这段日子，对他们来说是最平常不过的生活，对我来却说是另一种生活体验，是一种在城市中享受不到的和平安宁。

二、医生，由于职业的缘故，医务系统的人对病菌非常得敏感，他们格外地注意自己身边的卫生状况。他们在医院的病房里是绝对不会坐在病床上的，并且在触摸过任何与医疗有关的用品后都会立即洗手。所以我们不论是在生活中还是在影片中都经常会看到这样的`场景：两位医生站在消毒间的水池边，边洗手，边讨论患者的病情。不过，我们在任何影片中都没有见到过医生洗手后会用毛巾擦干。而生活中的医生也是这样的，他们大多是将手自然晾干，或用烘干机烘干。在过去没有烘干机的时候，有的偶而会在自己的胳肢窝下(通常是在工作中穿着白大褂时)草草地、形式上地擦两下。因为在工作中只有胳肢窝下是最不易覆盖细菌的地方。最有趣的是医生如果外出旅游的话。酒精或消毒纸巾是必不可少的，并且轻易不会在街边、大排档之类的地方吃小吃。即使吃，也只会吃一些面类制品，不会吃肉类。医生通常都怀疑那些地方的肉质。所以，当一个医生邀请你吃饭时，千万别为他节省去吃大排档，因为那样你多半会吃不到东西饿着肚子回来。不过，护士和医生还是有区别的。在没有一次性针筒时，护士常用高温灭菌(蒸)的办法来消毒针筒。在家中她们也常常用到这个方法。例如，定期将钥匙等常接触户外的物件放入脸盆中，通过“煮”来消毒。甚至将买回的熟食点心等食品也要在上锅蒸过后再放入冰箱冷存，才食用。还有一点，就是手术室的护士在步调上又比其他护士走要急，要碎。他们常常手端托盘匆匆地赶往手术室，所以她们在生活中的步子也与别人不同。

三维动画设计专业学生实习报告(二)

请允许我郑重地向您们说声谢谢：感谢公司领导允许我来到梦幻动画公司进行为期三个月的实习;感谢刘伟、赵川、张宁和武文超等技术部员工给予我的极大的帮助和支持;同时也感谢公司其他部门人员给予我的照顾和帮助……

很荣幸能来北京梦幻动画科技有限公司进行为期三个月的实习，公司环境和工作气氛很好，在这三个月的实习生涯中，我学到了许多在学校里学不到的知识和经验。

首先，我的动手编程能力相对学校来说有了相对的提高，学会了熟悉使用Visual Studio2005、SQL Server2005和Visual SourceSafe等编程或文档架构管理工具。同时，我还稍微掌握了一些新的(脚本)编程语言，比如说JavaScript、Ajax等。同时我也养成了良好的编程思想和编程规范。

其次，我首次感受到了一个规范性公司的文化氛围和运作模式。三个月的实习生涯，培养了我作为一个优秀企业员工所必备的素质和修养：严格遵守公司的各项规章制度，保时保质保量地完成公司分配的任务，如何高效地团体开发一个项目，公司内部人员如何有效地沟通交流，学会如何高效地学习，学会……

再次，在公司工作和在学校学习是两个不同的概念。在学校里，你偶尔可以不遵守学校的`规章制度;你可以只求60分万岁;你偶尔可以不按时完成或者甚至就不做老师布置的作业;你也可以独来独往，不参与任何集体活动;你也可以不用担心自己的衣食住行;你也可以……

但在公司不一样，你必须严格遵守各项规章制度;你必须按时保质保量地完成自己负责的任务;你必须学会和他人有效地、礼貌地沟通交流，特别是和他人有分歧的时候;你必须学会如何高效有效地学习，尤其是那些学校里没有学习过的、刚出世的、工作中又要用到的新知识;你必须及时发现自己亟待改善的缺陷和不足，并很快改善它，向优秀的员工学习;同时你也必须记住：自己已经长大啦，踏入社会工作啦，自己的衣食住行都要靠自己解决，而不是再让年迈的爸妈养活自己;你必须……

再次，我想说下我工作中遇到的问题以及解决。首先，由于是上大学之后才接触电脑，学习编程开发，再加上在学校期间没有牢牢掌握住所学的知识，因此基础还不太扎实。改版重构动漫湾这个湾站，又用到一些JavaScript和Ajax(JavaScript 和XML )新的知识，而这些在学校里几乎没有学习或用到。因此吧，我实习期间遇到的最大难题就是技术方面的。由于很多技术问题都是第一次遇到，所以经常我都要摸索好长时间才能够找到解决办法，更有甚者是：找了很久也找不出哪里错误。对于自己花费好长时间也搞不定的问题，我会请我的同学或同事帮忙，或者上Baidu、Google和一些好的IT论坛找类似的解决办法，不管怎样吧，最后都还解决啦。之后就是总结这些知识，并牢记这些经验。其次，就是团体合作和沟通交流的问题。虽然在ATA 公司实习过两周，在学校模拟的高通软件公司做过实训教学管理系统，做过类似留言板式的主任在线，但时间都不长或人不多或项目小，因此团队合作开发一个商业项目这是第一次，对于如何有效地合作，如何高效地和其他人沟通和交流，还不是怎么懂技巧。经过三个月的实习，我算是领悟到了一些经验和教训。还有一些问题和困难，在此就不再一一累诉啦。

最后，感谢我的母校—福州大学北京软件人才培养基地培养，并推荐我来梦幻动画实习，我的实习公司—北京梦幻动画科技有限公司，我的技术指导人--刘伟、赵川、张宁和武文超……是您们的关心、帮助和支持才得以让我有这次机会，真诚地向您们说声谢谢!祝您们在xxxx年，学校越办越好，公司蒸蒸日上，家庭和睦幸福!

动画实习报告 篇3

尊敬的校领导； 您好！ 面临毕业实习在即的我！心情也是非常的激动！我是03级的毕业生！新的学年的开始当然也是我们毕业实习的开始！身边的同学纷纷都找到了单位和公司实习去了！我也和大家一样！但是并没有想象的那那样完美！我也是远离家乡！但是并没有离开我的母校！ 我实习是在这里就是现在的南阳！这是我第一次到社会上去真正的成为社会上的一员！说心理话我不喜欢这个大的环境！也许是刚刚走出校园那个家门！心理上还有那中对老师和长辈的依赖！也许是我还不够成熟！还没办法一下和社会这个大家庭向融合！感觉自己就想一只失落的小鸟！ 在工作中我渐渐找到了自己要去努力的方向！结合我在学校所学到的东西和工作中的需要还有我的个人爱好！我是越来对动画这个方面感兴趣了！熟话说干一行爱一行！我也是的`！感觉自己要不全心的投入这个行业当中是不会有什么成就的！我决定要把自己的全部精力都投入到动画事业上！虽然我是新到社会上闯荡但是我对业界还是比较了解的！全国上下现在对动画方面的人才是比较缺乏的！我想我得抓住这个机会！这是个新的道路！我相信我走的路没错`！工作中累是肯定的！要想成事做什么不付出会得到回报呢`！这个大家都知道的！我也是深有体会的！所以我在实习的时候是很刻苦的！对各个方面不理解的问题都回一丝不苟的弄明白！ 在实习当中有各种场合播放的动画影片，电视节目广告，节目片头…，也许，已经感到数码动画的时代已经悄悄来临了。一点没错，一般媒体所展现的视觉效果已经无法满足人们寻求动、静、变、丰富视觉感官的多种要求.为了适应这种要求，数码动画应运而生，它是将人类的艺术创作以科技的手法呈现出动态的效果。 在实习当中我领会到了许多关于原画、动画中的一些常识： 卡通动画速度的设计在了解运动之前，我们应当了解一下物体运动要受到哪些力。首先要有主动力、地球的吸引力、空气阻力，摩擦力、水的浮力等．作用力、反作用力以及因而产生的弹性和惯性等力的因素，这些力的因素会使物体产生各种运动变化。当我们使用每秒钟24格的画面来表现物体的运动变化时，我们会发现，这不仅是可能的而且是非常充分的。虽然．用我们的肉眼来观察日常生活中的这些简短运动并不明显。 不同风格的动画片除比较写实的系列动画片之外，动画片还有其他一些风格独特的片种。试验动画片，一些有思想、有追求的艺术性强的动画片。这些片子往往制作人员少，手法、材料不受限制，时间短．三五分钟的单本剧为主，这类动画片没有原动画概念．随意性和想象性和想像力是这类片的一大特点。 广告动画片这种片子时间景短．少则5秒．多则6e秒，信息量大，首失从造型、色彩、动作、台词、音乐考虑在极短的时间内要抓住观众的心理．广告片大多一拍一，原画张数很密，几乎无动画，动作典型流畅．有很强的视觉冲击力。这种动画也可叫标题动画。一是用在动画片的片头、片尾上，二是用在实拍影片的片头中，三是用在各种电视栏目的片头中。这种片子时间很短，为主片服务，在乎内容和原画设计上要短而典型。 网络动画适于在网上播动，主要制作也在计算机上完成 艺术性较强， 也有纯商业的。还有其他一些风格独特的电视卡通片．如我国早期的剪纸动画片《渔童》、水墨动画片州、《小蝌蚪找妈妈》美国影片《淘气小兵兵》、《幻想曲》。 关于动画镜头上面的一些分镜！我也有深刻的体会和认识！ 镜头的衔接 动画片和电影一样．是把大量的单个镜头组接起来.才组成了了完整的影片。这其中，镜头衔接工作就像一位优秀的裁缝一样，将单个的材料缝出一件上等的时装。镜头的衔接在世界上较为流行的有两种：第一种以美国为代表，这种手法的特点是以行为为主，只注重两头，中间过程一带而过，以保证镜头中情绪、动作幅度、表情度的流畅性、连续性：第二种以法国影片为代表，以事件作为中心，镜头切换带有一定的随意性．不太注重整体镜头的流畅性。 镜头衔接常用的手法有情绪接法、时间接法、透视接法、出入画接法、声音、动效接法。在镜头衍接中宁可不交持动作的中间过程．也不可有动作重复。例如上一个镜头是一人物；中镜左脚在前、右脚在后。下一个镜头动作接上一镜头表现的是侧面，就可右脚在前，左脚在后，中间再加一张动画更好。 其实，我渐渐的发现如果做一部好的动画片！有几个好的形象是最重要的！它不但给人一个好的印象！还便于宣传。好的形象才能使之儿童门的喜爱！说白了就是原画的创作！这个主要是来自于个人的思想！我很喜欢可爱的卡通人物！我想大家和我有同感！ 原画中的曲线运动 由于受地心引力的影响，地球上所有的自然物体在运动时必将按照曲线进行运动．并不只是一些常见的、明显的物体．像马尾巴、柳枝等明显的曲线运动，而一些大体积，大重量的东西在很小的动作范围内的运动也是一些曲线运动方式。 自然界的物体，像水波纹、牛、马、狗尾巴、火焰、红旗等本身质量不同所呈现出来的曲线运动也不同，所以要根据每个物体的自身性质设计出相应的曲线运动。在人物循环跑或循环定时．人的一些关节部位膝盖、手的甩动都是呈八字曲线运动。做为一个好原画，需要掌握的是带纵深、带透视的曲线运动，横向的曲线运动对于初学原画都应掌握，设计带纵深的曲线运动时．要有准确的纵深空间距离设计原画的节奏掌握。 所谓原画的节奏，从时间的角度来说，就是有规律的快慢，从视觉的角度来说．就是两张动画在画面上距离的长短，节奏是由两个因素所决定的，一是时间，二是空间，而二者又是一个密不可分的整体。 原画的节奏主要强调两头比较常用的要*加减速来体现节奏，一种是动作本身的节奏．另一种是相对节奏任何一种节奏的体现，都必须在准确的运动规律下进行，局部的节奏和整体的节奏要一致镜头之间的节奏衔接要到位．节奏是为原画服务的，不能为了节奏而节奏。 一个优秀的原画师．如果他所设计的原画已经达到无可挑剔的地步．那么可以这样说，他手绘纳单纯画面效果的技术含量只达到40％。但他所填写摄影表所包含的技术含量却可以达到60％。由此可见，摄影表对于原画的重要程度。 将原画用数字形式加以排列组合填写在书面上，以表达原画的创作意图的方式，这就是摄影表．就好像在电影剧本中用文字去讲述演员的表演。摄影表是给摄影师看的，最后动画片的制作过程中，最主要环节就是影片的拍摄过程，而拍摄的依据便是摄影表。 摄影表分电视和电影两种．电视摄影表25格／秒，电影摄影表24格／秒。在摄影表的层数排列上有以a、b、c、d分层 也有以甲、乙、丙、丁分层，我们所采用的是a、b、c、d。一般来讲，a层放在最低层，d层为最上层．在原画的分层填写时，动的次数越多层放在景上面．不被遮挡的放在上面，不动层放在最下面。 在一拍二的情况下第一张画稿一般停拍8格，停拍8格一是视觉上比较适应，二是提供剪辑量。一拍二的停格规律为2、4、8一拍三为3、6、9、11。这样主要便于计算和掌握其规律。 原画易出现的问题1． 人物造型不准。道具及各种自然物体的造型不准例如：头发和火的造型分不清。2． 运动规律不准。一指人物、动物的运动规律不准．二指自然运动规律风、雨、雪、雷、电、雾、烟、氯爆炸运动规律不准。3． 原画选择不准，没有抓住关键动作，张数很多．效果不好。4． 加减速度不准。一是不会应用加减速，二是滥用。5． 对设计稿表达不准，一是没有充分表达出设计稿意。二是表达的信息量过大，俗称“戏过了”三是领会错了设计稿的要求。6． 人物、性格、表情不准。画了很多的张数，动作也很好看，但跟剧情无关。7． 透视镜头连接不准。指在画面上二人之间或几人之间对话时，人物各自的位置关系和镜头机位体现的俯视、仰视不准。8． 口型不准，口型设计和人物吐字、语速、情绪不准。9． 速度线、特技表达不准。速度线主要在画面上出现时机不对，特技表达指在摄影表填写上表达不清，例如：渐隐、渐显、叠画、二次曝光、正反马赛克、频闪等。10． 摄影表填写移动镜头标示不准，移动镜头移始与移停不准，移速尺标示不准。 移动镜头画法 做为一个原画，要进行一个镜头的创作时，首先应树立一个观念．我并不是要简单地画一套原动画的动作，而是要完成一个镜头的创作，首先根据镜头的特点，是空景移动镜头还是特技镜头，此镜头在本场戏中所处的位置是否是戏中的潮。确定下来以后．准备着手进行原画的动作设计。之前看人物处在一个什么环境，和场景的透视关系，人物的情绪，人物在上下镜头的动作衔接，景别衔接，此镜头可有台词．人物是以乌体语言为主还是以表情语言为主人物有没有一些特殊特征，设计稿留给原画即兴发挥的空间多大，台词、动效都是一个什么特征，要给后期剪辑时留多大的量，给下一部的动画工作是否留够了动作参照及特殊标识……在一个镜头完成之后，如果这些因素都被充分地考虑进去．那么这个镜头应该是完整的。 真正地能够成为一名好原画者，实际上是能够熟练地完成各种移动镜头的设计工作，才能称得上是一个合格的原画．移动镜头是一部优秀的动画片中必不可少的，本书从最基础说起，大致包括以下几种： 移空景动画片中的空景概念，是指给观众的一个场景画面一般没有运动或物体，大多数用于交持开场，中间过场交待主场景运动方式有推、拉、摇、移移动空景对于原画来讲，主要在于时间的把握．根据剧情本身需要来设计时间的长度．给出速移尺。 移背景在动画片中，以人或动物在画面中心位置做循环走、跑、飞等背景做移动、以体现运动中的人或动物，称其为移背景，以横摇、上下移动最为常见，一种是人物先动画、后循环，背景再移动；一种为一开始便循环移背景。原画设计时一定要注意人体、物体和背景的透视关系，背景移速相对观众的视觉认同感在人物或动物循环走、跑时，给出精确的移速尺，移速尺的确定除了根据动画距离的确定以外，还有一个经验问题，有经验的原画师能根据原画、背景制订出一个合理性的移速尺，使人或动物的循环及背景的移动相结合时看起来很舒服，没有脚步打滑的现象。 人景同移在动画片中．人或物本身都是动画，而背景又在同时移动的方式叫人景同移，以横摇，上下移动为多，多用于高速的镜头面面，相对于循环动画而言，例如在表现赛车、人物赛跑有追赶、超时的时候，就要用人景同移的方法来表现。 多景人景同移和人景同移届于一个类型，相对于循环动画而言，多用于表现在人物众多的情况下，创造出空间感．纵深感主要以横摇镜头为主．原画创作此类镜头时要计算每层人物原画之间的距离，并给出循环动画的移速尺。 前层景、中层景、后层景的移动在动画片中要表现山、林、树、云和星际空间的星球运动时就要设计前层、中层、后层景的移动，实际上有时要设计七、八层甚至更多。原画设计此类镜头时主要以循环动画为中心．把握物体在运动过程中参照物体前的移动的一个交替点，制定出合理的前、中、后层的移速尺。 透视镜头的移动在片中带背景透视的镜头，和移背景届同一类型，人或动物是带有透视的循环走、跑、这种镜头有很强的画面空间感在方法上推、拉、移均可采用，原画设计此类镜头时，要根据基本透视原理．背景长度，原画距离首先要以符合适视原理为原则，定出移速尺。推、拉、摇、移镜头并用这种镜头在写实类的系列动画片中应用较少，这种手法在广告片，mtv和试验片中多被采用．与其说是移动镜头，不如说是流动镜头更为准确，摄影机的移动．推、拉、摇、移的一个不间断的整体运动过程，这类镜头一种是*计算机做出效果，一种是原画画出镜头运动，原画创作此类镜头时要松弛一些特别是注意在推、拉、摇、移之间的衔接部分结足信息量，以免有生硬的感觉。 作为一名好的原画师要用理论来提高自己，了解造型，了解人物性格，了解剧情，人物是处在高潮，还是低潮。要从全局出发看文字提示不要盲目地画动作这样不利于刻画人物，注意镜头衔接，动作衔接．能够熟练掌握剪辑，控制掌握原画节奏、原画张数、摄影表填写的起始格数、树立一种自我管理意识，能按片子的整体进度来把握以上各项。 口型、表情的设计 在系列动画片中含有大量的人物或动物的台词和人或动物的各种情绪．所以在原画设计时便要大量涉及到口型、表情的设计，在系列动画片中为了适应大规模生产，加快生产周期．将口型总结、规划出以下几种常用类型，即a、b、c、d、e、f，其中a型为闭嘴口型，a口型要穿插在一句话的始终、a口型要有一拍4，一拍6的停顿，原画在设计口型时一定根据设计稿提供的人物自我对镜表演一番，反复观察口型变化，在填写摄影表时一定要把配音的时间给足，宁可超一点．不能不够。在设计人物情绪变化时首先要了解头部的结构特点因为人物的表情运动、五宫的挪动、肌肉的伸缩都是在头部结构上进行的‘其中有一定的规律可循。例如人在发怒时嘴角的变化，口型a、b、c要随情绪来变化。表情达意时：舒缓时头要向后，关注时头要向前．说完最后一字时．一般都要向前一顿，一人在说话时，无论平和也好．激动也好，前后运动多一些．横向运动少一些做为身体也是一样。 原画之间的距离 自然界的物体在运动时，都有这样一个趋向，两头运动较慢．中间过程较快，一个运动向另一个运动的转折时较慢中间过程轻快．在有透视的情况下，横向运动快，纵深运动慢，动画的形成实际上是利用了人的视觉残留这一特点即上个影像的残留未消失，下一个影像又进入视觉，这样循环往复下去，在人的眼中形成了画面的流动。动画是否流畅有些时候实际取决于上一张动画和下一张动画影像重叠部分的大小，重叠部分大一些．意味着张数多一些，如果一拍一，那么整个动作就柔和一些，给人的视觉残留充足一些，动作就很流畅，反之，重叠部分比较小．残留的视觉量相应就小，即看上去就硬一些．跳一些，甚至频闪，总之，原画之间距离的确首先是看拍多少．另外还是根据剧情的需要，人物的情绪和反应而定，动画之间距离如果超过2厘米，面面就会出现闪跳现象，会产生视觉上的不舒服．由此设计两张原画时它们之间加动画距离不应超过1厘米 在原画设计时，循环的设计是我们经常要遇到的，循环是做为原画的一种偷巧的方法。在原画中的循环除了风、雨、雷、电、雪等自然类运动需要多次循环之外，像以人物为主体的动画循环不应超过三次．三次之后易产生视觉记忆。 在设计较短的移动背景时， 不必要画从(1)至(5)或(5)到(1)的重复循环，可画一套单向循环， 即下身部分循环外，而身体上半部分的动作并不重复，这样会使整个动作显得丰宫。原画中的循环不只是循环跑、循环走，是多方面的，例如，主观镜头的循环，背景的循环等等。 一些特殊的动作也可做成循环砸东西、吃饭，就是从日常能够得到大众视觉认同的动作来做循环。 循环跑时位置的确定以骨盆为主，以骨盆中心上下移动来确定位置。还有一种循环即飞行，在画面中心不变动位置 而移动背景。 怎样画原画 动手画原画之前．首先要先在头脑中整理出一个轮廓，要了解影片的风格，掌握理解导演的意图，熟练把握片中造型。动画片的制作是一个由众多艺术人员参与的过程，它所达到的是一种共性．每一位创作者都必须将自己的个性融于影片所追求的共性之中，达到高度的统一．这是在动手之前必须确立的一个概念。 然后，就要确定原画风格即动作特点。泛泛地讲，迪斯尼的原画观念要淡一些 日本动画片较注重原画，国产片动画片近期大部分风格介于二者之间且较为偏向于日式，进行原画设计也要看其风格而定，如果注重运动过程，设计动作时侧重其流畅性，原画、动画不要分得太明确，动作的流畅、连贯是第一位的，如果是注重对话、情节，那么就将原画的观念加强一些，并不是说原画张数要画很多，而是要将每一张原画设计得相当准确、到位，尤其是在它定格和亮相时，要特别注意细心刻画。 动手之前先动脑，当头脑中的准备工作已经很清楚了以后．下一步就可以起稿绘制了。准备好所需要的工具．铅笔、色铅笔、定位尺、拷贝纸，明确了设计稿的要求和上下镜头之间的关系，便可动笔。先用色铅笔轻轻打稿，用一根线确定出动态和重心．用一根线来体现无限，强调夸张重心转换在动态重心线完成的基础上再画出骨骼、肌肉．最后是衣服．分轻主次，骨紧、肉松、衣服更松．最后用铅笔将整体肯定下来，原画第一遍完成以后，最重要的一点是进行一下自检，在整个连续创作的过程中也是一个连续翻动的过程，复查一下看看是否到位，是否需要加上动参（动作参考），动作参考指的是两张原画之间的一张动画，也叫小原画，在动画师没有把握的情况下．原画绘出的动画动作指定，用色铅笔画出大体动态即可。动作是否符合设计稿的要求，养成自检的习惯是提高原画水平的一个重要学习方法，以上所讲的就是画原画最基本的完成过程，原画的要点不是怎么画，而是画什么。 原画26条：1. 面前思考，用笔标明2. 蓝色铅笔，先画动态3. 侧面画形．正面画神4. 注意纵深，球形运动5. 观察整体，强调重心6. 肉要画松．骨要画紧7. 主动被动，一样认真8. 重点画头， 手脚紧跟9. 对位色线．牢记在心10. 直线曲线，配合运用11. 前景后层、胸有成竹12. 动作节奏， 成功保证13. 人物性格，必须画明14. 光影变化，情绪气氛15. 移动镜头， 画时小心16. 草图画法 一气呵成17. 欲左先右，欲前先后18. 预备延伸，极限复位19. 弹性惯性 动作体现20. 填写速度．注意节奏21. 口型画法，对镜完成22. 主体运动，副体随动23. 速度表现，虚实标明24. 原画动画，别过分明25. 平时积累 心比镜明26. 二次曝光．原画常用当我们画原画时，经常会遇到有一个人或物体从画框外向内运动的镜头，这种时候，原画设计要考虑入画，出画的问题，其出入方向包括上、下、左、右及中心画框外向中心画框的大纵深出入画，还包括多种带透视的出入画。原画的出入画主要是向观众交待清楚人或物体的运运动轨迹给人以视觉轨迹引导，出入画的关键点主要在人或物体进入镜头框时和框线的间距，这个间距的确定主要取决于一拍多少的确定，原画间距的确定．人物视觉时间印象的确定．和上一个镜头的关系，如果和上一个镜头是动作接动作关系，那么就要考虑上一镜头出现时物体在画框外的间距是多少，这也是指在同一景别的情况下。 例如 如果上一镜头是特写小规格出画，那么若下一个景别是大全景的情况下，入画位置可以不受动作接动作限制的那么死板，可随剧情的需要安排，特别需要注意的是循环出入画．要留够最少一张的动画，以指示方向。 自然界的物体在运动时，都有这样一个趋向，两头运动较慢．中间过程较快，一个运动向另一个运动的转折时较慢中间过程轻快．在有透视的情况下，横向运动快，纵深运动慢，动画的形成实际上是利用了人的视觉残留这一特点即上个影像的残留未消失，下一个影像又进入视觉，这样循环往复下去，在人的眼中形成了画面的流动。动画是否流畅有些时候实际取决于上一张动画和下一张动画影像重叠部分的大小，重叠部分大一些．意味着张数多一些，如果一拍一，那么整个动作就柔和一些，给人的视觉残留充足一些，动作就很流畅，反之，重叠部分比较小．残留的视觉量相应就小，即看上去就硬一些．跳一些，甚至频闪，总之，原画之间距离的确首先是看拍多少．另外还是根据剧情的需要，人物的情绪和反应而定，动画之间距离如果超过2厘米，面面就会出现闪跳现象，会产生视觉上的不舒服．由此设计两张原画时它们之间加动画距离不应超过1厘米。 在原画设计时，循环的设计是我们经常要遇到的，循环是做为原画的一种偷巧的方法。在原画中的循环除了风、雨、雷、电、雪等自然类运动需要多次循环之外，像以人物为主体的动画循环不应超过三次．三次之后易产生视觉记忆。 在设计较短的移动背景时， 不必要画从(1)至(5)或(5)到(1)的重复循环，可画一套单向循环， 即下身部分循环外，而身体上半部分的动作并不重复，这样会使整个动作显得丰宫。原画中的循环不只是循环跑、循环走，是多方面的，例如，主观镜头的循环，背景的循环等等。 一些特殊的动作也可做成循环砸东西、吃饭，就是从日常能够得到大众视觉认同的动作来做循环。循环跑时位置的确定以骨盆为主，以骨盆中心上下移动来确定位置。还有一种循环即飞行，在画面中心不变动位置而移动背景。 原画的概念 在观看动画片时 我们往往会被大量的桔彩画面所陶醉同时很多人不禁要问．动画片到底是怎样画出来的回答这个问题，先得了解一下动画片的制作过程，一般系列动画片的制作顺序如下，先有文学本然后编成文学剧本，剧本再绘制成分镜头本．分镜本再绘成设计稿．根据设计稿进行原画创作，原画完成后再加动画，动画完成后就可以上色拍摄，拍摄完成后再进行剪接、再配音、配乐．这样一部完整的动画片就完成了，其中决定片子动作质量好坏最重要的一道工序是原画工作。 原画是指物体在运动过程中的关键动作．在电脑设计中也称关键帧，原画是相对于动画而言。 原画不是生来就有的．一些风格较独特的艺术动画片种就不存在原画概念，它只是在大规模的动画片制作生产中应运而生，为了便于工业化生产．从而可以独立出来的一项重要工作其目的就是为了提高影片质量．加快生产周期。 在动画片中．一个连续完整的运动过程好像一个完整的句子．每一张动画就像一个个文字，一个个标点符号．其本身就具有特殊的意义而原画就好比是一个个名词、动词、形容词和各种表达因果关系的词组结构，像“因为……所以”、“如果…—那么”、“不但……而且”等等。文字、标点符号有组织地连接起来，就组成了表达各种意思的完整的句子，整个动画片就等于用画笔画出来的小说、诗歌、散文等等，这正是原画的意义所在。 在对原画的理解上大致分两大类，第一种以美国为代表．以迪斯尼公司为典型，在他们的片子中原、动画的张数较，多原画的概念较弱，一套动作是一气呵成的，原、动画不很分明。第二种以日本动画片为代表．片于以叙事为主，讲究情节，矛盾起伏原画的概念较强，相对于美国而言，日本片的动作更重视运动的起因和结果。我国动画片历史悠久，近几年来发展很快，但距美国和日本还有一定的差距，特别是在大规模生产上要面对现实，只有虚心向人家学习，才能跟上世界潮流的发展。 在学习当中我也不段的学习软件的应用！说真的现在感觉有了电脑真的很好啊！时代的发展给人们带了好大的便利啊！我在实习当中用到的3维软件就是maya！这个软件很强大！可以说是目前对做动画最牛比的一个软件了啊`！当然我也是一般工作一边不段的学习！下面是我现在说能灵活运用的一些技巧！ 一 、逼真的角色动画maya所提供的直观工作环境中，人物都是栩栩如生的。在这里，建模与设置顺滑的模型动画是较方便的。我们可以把多种内嵌行为或高级控制加入到每一次的数字创作中;动画师要牵挂的主要是创意本身。用maya，我们可以把微妙的表情赋予数字角色，就好象是在执导一批真正的演员。这是在以前的三维软件里无法实现的。所谓高级三维人物动画特性包括以下几点：· 可储存、可动画、可重新排序的多种变形工具。· 一整套用以精确控制人物动画的反向运动学工具。· 基于若干融合形态（blend shapes）的面部表情动画控制。· 一整套皮肤工具· 对人物任一属性的细微表情控制· 内置运输和捕捉支持· 集成声音同步· 模型上的缝合曲面，即使是在复杂的变形动画中也保持连续性。玩过游戏最终幻想8《ff8》的游戏爱好者也许对里面的三维人物栩栩如生的表情，细微的人物心理刻画，以及真实灵活的人物动作记忆犹新吧。（该游戏已有pc版），这游戏的动画制作就是用maya软件，据说当时日本制作该游戏的公司，通过mel语言把整个maya的界面给重新定制了。而在maya的教学中，我们曾做过一只海豚玩球的例子。在实际生活中的海豚运动时从脖子到脊背的运动强度是不一样的（脖子运动范围大些），我们通过定义一个cluste簇，这样在运动时，会根据cluste来限制运动的强度，真实地模拟现实情况。在这段动画的后面，海豚的球滚向了远处，我们又可以用一个自定义的worry属性来定义它的眼睛形状，从而表现它失去球沮丧的眼神……。当你完成一个神态生动，动作逼真，同时具有一定情节的海豚动画时，会由衷的觉得maya太有趣了。它给你提供了许多可控制的工具，使你能灵活应用各种各样的方法来达到不同的，微妙逼真生动的效果。 二、强大的粒子系统和动力学粒子系统已经成为当今动画软件的重要组成部分，它的丰富程度也就成为动画软件功能强弱的集中体现。maya有着非常强大的粒子系统，它拥有许多完备的参数设置，而且现在我们还可以任意的根据建模的形状定义粒子的形态，这样很大程度上增强了粒子系统的灵活性和艺术表现力。而这在以前的三维软件里是不可能这么随心所欲的。举个例子：水流缓缓流下水车……，小球击中砖墙并碎裂开来……，星系相撞……maya为实现上述种种效果提供了一个丰富的工具库，使得动画师可以简便的设置模型或粒子关系，来精确的模拟真实世界中存在的一些作用力（如磨擦、重力和风），而这在过去要花上几个小时的时间用关键帧方法才能实现。现在来看用动力学做一个打保龄球的动画：先建一个保龄球的场景，（有保龄球，保龄球的瓶子及地面）。然后定义保龄球及保龄球的瓶子都是主动刚体，地面是被动刚体，同时定义瓶子和地面发生碰撞，接着给保龄球加一个拉力，给整个场景加一个重力。这时保龄球受拉力的影响打向保龄球瓶子，而这些瓶子在受到一个外来力之后，maya会自动算出它们倒下的姿势和地面发生碰撞后的结果（保龄球瓶子形态不一的躺在地面上）。而这一切都不用定关键帧，通过动力学maya能自动算出结果。和真实世界一样。在这个动画里，可以通过设定保龄球碰撞时的速度，角度和旋转来实现一打便是所有瓶子都倒下的好成绩。看着这么一个动画，成就感不亚于在保龄球馆打了个满灌。 三、maya的高级模块1、maya artisan在maya中让我很感兴趣的还有一个叫artisan的工具，它让我们能随意的雕刻nurbs面，从而生成各式各样繁复的形象。如果你有数字化的输入设备，如数字笔，你更是可以随心所欲地制作复杂的模型。mayaartisan为动画师提供了创造性的控制方式，以及与传统艺术创作过程中所用到的画笔，雕塑用具同样直观的现代创作方式，来修改模型。选择控制点或指定簇的权重等。采用artisan，我们甚至可以为柔体的不同部位"画上"不同的目标权重，或在nurbs曲面上"画出"粒子发生器。我们可以象捏橡皮泥般地捏出一个造型。使艺术家们觉得原来计算机也这么友好，这么方便。2、mayaf/x灯火升腾起的烟雾渐渐变成一个妖怪……泥地中的一串脚印……火海……喷气引擎尾气……曾几何时，要想惟妙惟肖地生成以上这些效果是那么的艰难，而现在有了mayaf/x，我们可以简便地生成灵活的软性物体和复杂的粒子系统，使其与真实世界的物理运动相一致，并与场景中其它模型协调作用。3、maya power modelermaya power modeler是maya人物建模工具的完美补充。它为动画师们提供了在设计真实世界机械装置时所必须的精确度。使得我们所要求的每个精确数值（如某个转角的半径）皆不差分毫。 四、开创性的制作工具1、maya clothmaya cloth是maya中的一种布料模拟和仿真的软件工具。三维动画师可以利用它创建真实生动的布料。比如为动画中的三维形象制作各种上衣、裙子、裤子、飘带、披肩等布制或其他材料制作的柔性饰物。还可以应用动力学系统对布料对象的动态动作进行模拟和仿真，制作出现实世界中布制物品的运动效果。以前我们不得不面对这种令人尴尬的现实――给心爱的角色千篇一律的套上生硬无比的"铁衣钢裤子"，而现在maya cloth不但能为我们设计的角色配上柔软飘逸的时装，而且还能制作许多其它类型的布料，包括被单、被褥、帷帐、旗帜、皮革等所有类型的织物。当然最重要的是它可以把这些虚织物制作成迷人的柔体动画。2、furfur是maya2.0和2.5unlimited版本的一个组件，利用fur可以在多层面nurbs曲线模型上创建带有纹理和阴影的逼真的毛皮和短发，既可以设置毛皮的属性，如颜色、长度、宽度、秃度、透明度、凹凸、卷曲度，伸展方向等，也可以局部画出。同时我们还可以利用maya artisan，把大多数毛皮的属性直接画到表面上并且梳理毛皮。可以利用牵引系统（attractor system），定出毛皮的运动，或是毛皮对动力场的反应。3、maya livemaya live是我们很喜欢的一个工具，它能把非线性编辑及后期合成的部分内容加入三维制作过程中，解决了三维虚拟对象与视频图象对位合成的难题。maya live能自动进行并加速完成与移动匹配的这种耗时的处理任务。匹配移动是由计算机产生（cg）场景的活动电影胶片来匹配摄像机或物体的移动。为了做到这一点，必须重建活动场景中三维对象的复制品，它包括物体间的相对位置和场景中摄像机或物体的移动。由于与maya集成，匹配移动过程与我们做的动画配合得天衣无缝。可以很容易地把cg物体载入到场景中去，以进行对处理的检验。还可以在两种处理中转换，这两种处理是：摄像机绕静止的点的移动;点绕静止的摄像机移动（称之为物体跟踪）。在最近上映的新片《紧急迫降》里，镜头从三维飞机的外观摇到驾驶员在机仓里操作的活动画面的天衣无缝的运动衔接便是用了maya live完成的。 五 、maya 的工作流程maya的用户界面直观、方便，同时为高级用户提供了所需的灵活性和全局控制性。现在我们可以在全屏范围内工作了，不再有菜单和图标的拥挤。用户界面可以简便地设定为只包含现时工作所需的部分工具。同时我们还可自行编写简单的mel过程，来自动执行重复性任务。或为特定项目设计特定环境。可随意撤消或重做某一操作，直接用艺术级的三维操纵工具来调整场景的各个组成部分。或是利用拖放式的图形用户界面来改变maya内部的基于结点的体系结构。这种用户界面往往吸引我们做种种不同的尝试。 六 、maya个性化的操作 不妨再设想一下：您定制一个控制面板来控制某个角色的头部运动（其中一些极其细微，如皮肤上的皱纹、发音时的口形、眉毛运动、眨眼等），结果是您可以可视化的把角色的面部表情与其配音相匹配。而这，只是mel强大威力的一部分。mel允许我们对maya实施个性化控制。有了mel，用户可以自行扩充maya的功能，以迎合某些特殊的创作需求。如某些特殊角色、高级动力学效果、程式化的建模或动画过程等。另外，我们还可以根据各自不同的创作习惯和不同创作本身的需要，来剪裁、定制各自不同的用户界面。maya的c＋＋api设计使得技术导演们可以把为特殊创作任务所定制的插入程序加入到系统中。动画分工的外部硬件也可随时插入maya，而无须进入某一特定模式。借助于工具架上的揿钮可轻松自如地重新定位外部控制。虽然，社会是就是现实，有时也是太过于现实了。也有好多的失去，但始终都在认识社会嘛。我不会批判什么，也不会痛击什么，我只是说我想说的，在这期间我所看到的东西，所听到的东西，所感受东西，所学到的东西。也许我说的过分了一点，过激了一点！

我不知还在这间公司呆多长的时间，也许好快就离开，也许会一个月、一年、几年。但我依旧会好好的把握自己。我相信我会成功，即使现在很多人用另一种眼光看我、说我。但我走自己路，我不喜欢那世俗的眼光去挫伤我那前进的步履！ 就算不会成功也罢，没有什么大不了的事，凡事看开。不必话要生要死的！世界是美丽的也是现实的，作为初涉社会体会美丽与败坏，每个人总会有许多回忆和联想，在面对残酷的现实社会，每个人都无法选择逃避，除了勇敢面对，我们也无从选择！本次实习是我大学生活中不可缺少的重要经历，其收获和意义可见一斑。首先，我可以将自己所学的知识应用于实际的工作中，理论和实际是不可分的，在实践中我的知识得到了巩固，解决问题的能力也受到了锻炼；其次，本次实习开阔了我的视野，使我对法律在现实中的运作有所了解，也对法言法语也有了进一步的掌握；此外，我还结交了许多法官和律师朋友，我们在一起相互交流，相互促进。作为一个南工学生，我竭力成为一名南工文化的使者，向社会各界的朋友们介绍南工，使他们走近南工，了解南工。

动画实习报告 篇4

一、实习目的

随着时代进步，用人单位对影视动画专业大学生的要求越来越高，对于即将毕业的影视动画专业在校生而言，为了能更好的适应影视动画专业严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入到社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础，参加影视动画专业毕业实习是必不可少的阶段。

通过影视动画专业毕业实习，能够让我们学到了很多在影视动画专业课堂上根本就学不到的知识，提高调查研究、文献检索和搜集资料的能力，提高影视动画理论与实际相结合的能力，提高协同合作及组织工作的能力，同时也打开了视野，增长了见识。只有把从书本上学到的影视动画专业理论知识应用于实践中，才能真正掌握这门知识。

二、实习时间

02月01日～03月15日

(修改成自己影视动画专业实习时间)

三、实习地点

杭州市滨江经济开发区江南大道

(修改成自己影视动画专业实习地点)

四、实习单位

杭州市xx教育集团(修改成自己影视动画专业实习单位)此处可以继续添加具体你影视动画专业实习单位的详细介绍

五、实习主要内容

我很荣幸进入杭州市xx教育集团开展毕业实习。为了更好地适应从学生到一个具备完善职业技能的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发影视动画专业相关岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老同事对岗位所涉及的相关知识进行专项培训。

在实习过程，单位安排的了杜老师作为技术指导，杜老师是位非常和蔼亲切的人，他也是影视动画专业毕业的，从事影视动画领域工作已经有十年。他先带领我们熟悉工作环境和影视动画专业岗位的相关业务，之后他亲切的和我们交谈关于实习工作性质以及影视动画专业课堂上知识在实际工作中应用容易遇到的问题。杜老师带领我们认识实习单位的其他工作人员，并让我们虚心地向这些辛勤地在影视动画专业工作岗位上的"前辈学习，在遇到不懂得问题后要积极请教前辈。

在单位实习期间，我从事的影视动画专业相关的工作之外，还负责协助人事部部的日常工作，包括制定计划，利用影视动画知识处理相关文书。具体实习内容过程如下：

第一、招聘。协助人资部处理首先，要熟悉招聘流程。其次，与用人部门保持密切的联系，了解用人部门的需求状况。

第二、录用并建立员工档案。给员工办好入职手续，包括签订协议、劳动合同、办工作证等等；在合同方面遇到问题时，才发现在大学里学影视动画专业理论知识之外，更应该学习合同相关实践法律知识。

第三、单位考勤管理，完成每月考勤记录，并根据考勤情况进行薪资计算。虽然只是简单的计算，但也需要Excel相关知识。在大学里学习影视动画专业知识之外，我利用课余时间考取电脑应用二级证书终于在这里发挥了作用。

短暂的实习生活除了掌握影视动画专业相关工作经验，最大的收获莫过于学习到了很多在影视动画课堂上无法学到的知识，还有人生角色的变换——从校园思维模式到职场思维模式的转变，为今后尽快适应融入影视动画专业岗位职场生涯奠定了基础。

六、实习总结

当我们从母校——××大学毕业，就意味着要踏上职业生涯的道路，对于影视动画专业的应届生的我来说，还没有足够的社会经验。经过了这两个月影视动画专业相关岗位实习，我学到了很多，感悟了很多。特别是在领导和影视动画专业岗位相关同事的关心和指导下，认真完成领导交付的工作，运用自己专业知识，实现自己的理想！

动画实习报告 篇5

实习报告

面对即将毕业的压力，我必须要到公司好好地实践一下，刚一放假我很坚决的背着行囊来到了合肥。每天顶着个大太阳不停地找着能够实习的工作，起初的几家公司都失败了，在这么一个陌生的环境中，我不知道该怎么办，站在公司的门口，让我有点胆怯，考虑着进还是不进，最后还是硬着头皮进去了，就这样我获得了实习的机会。 刚开始我只是练习手绘，手绘很重要，传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅动作要连贯速度要快，要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的，刚开始那几天一天画几十张我就已近开始喊累了，觉得动画制作及繁琐又无味，要达到一天几百张的量，不仅要时间还要花大量的精力去练习。手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须要掌握的技能。 经过一个多月的练习之后，手绘方面我有了明显的进步还学到了很多有关这行的知识。对于传统动画我又有了进一步的了解，分工上比较复杂，一部完整的传统动画片，无论是 5 分钟的短片还是 2 小时的长片，都是经过编剧，导演，美术设计，设计稿，原画，动画，绘景，描线，上色，校对，摄影，剪辑，作曲，拟音，对白配音，音乐录音，混合录音，洗印等十几道工序的分工合作，密切配合，才可以顺利完成。一部动画片的完成都是动漫师们费劲精力去完成的下面我来谈谈我在这一个多月里所了解到的有关这个行业的一些知识 。

好的设计师应该具备的素质好的设计师应该具备的素质好的设计师应该具备的素质好的设计师应该具备的素质。首先，对人和环境的

热爱。这种热爱不是伪装的，而是要发自内心的，要对环境持有应有的尊敬之情，因为现在已经很清楚地知道，人定胜天，只是一句空话。 其次，要谦虚。日常生活中，我们能接触到一些具有很深学术水平或者丰富经验的大师级人物，这些人即使已经名满天下，也不是目空一切的。相反，他们都宽容而谦和，因为自己的成功不仅仅来自于他们个人的勤奋好学，还来自于许多其他人的帮助，他们也同样明白，即使功成名就，依然有很多未知的东西需要他们去学习和了解。 再次，一个好的设计师必须是一个杂家，他并不一定精通每一门学科， 但是涉猎领域越宽越好。善于聆听对于设计师来说相当重要，设计师在设计之前要仔细了解的各种信息。 另外，面对新形势、新环境的严峻考验，设计师的敬业精神显的尤为重要。这里的敬业精神包括坚强的意志、契而不舍、不倦思索的精神和苦心探索的`韧性。成功的设计作品绝非凭设计师的灵感一朝一夕就能产生，它必然是设计师智慧和经验的累积，它包含着无数次的失败、挫折、付出。只有契而不舍、孜孜不倦、努力探索，以顽强的意志和毅力以及为事业而奉献的敬业精神，才能使自己走向通往成功之路，设计出的作能具有旺盛的生命力。

勇于探索，敢于创新也是设计师应具备的。创新意味着不断的推陈出新，对于设计来说就是一个含有设计师独特见解和特定含义的新设想的孕育诞生过程。创新意味着又破又立，是对传统的批判、继承和发展，也预示着将来的发展趋势。它要求设计师在日常生活中善于思索，勇于探索，不断地培养自己的概括、溶入、舍弃的逻辑思维力，

要求设计师以更敏捷的眼光和正确的判断力不断挖掘新和美。我认识到的我认识到的我认识到的我认识到的设计师在企业中的作用和地位设计师在企业中的作用和地位设计师在企业中的作用和地位设计师在企业中的作用和地位。

这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。不管现实怎样，国情怎样，想投身动画事业中，单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好

这次实训让我深深体会了团队的力量，也体会了团队中的矛盾.每个人分工明确，你要明白你的队友擅长什么东西，并且信任的把东西交给她们做，你也可以看到她们也会有一股强大的信念能把你交给她们做的东西做好.所以我们的团队在别的团队还不知道做什么的情况下已经很快的进入了状态，没有浪费一点的时间，而且还提前完成了任务!但是在整个的过程你不可能不和你的队友交流，交流就会产生很多的矛盾，因为每个人的想法都是不一样的，每个人也都认为自己想的最正确，于是会有争吵，我想这是很自然的事情，比如我会要求她们按照我的分镜图来，但是事实上她们会跳出我给她们画的圈，会加上很多她们的想象，做出来的东西会跟我的想法有很多的不同，但我知道这是一次学习的过程，也是需要大家自己的想象!

我喜欢这样的学习机会，它要求你要在很短的时间内完成相应的

任务，而且不会的东西也要求你会，所以你会有很强烈的学习热情.不会的东西会查阅大量的资料，搜索大量视频.有时候我们学习一学期的东西也可能没有我们这十天学习的东西多，不仅是知识还有做人的道理，多参加这样的实训对我们大有益处。

在这二个多月的时间里，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。不管现实怎样，国情怎样，想投身动画事业中，单靠这二个月的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。我觉得自己经历了许多，这些在学校从未有过的经历让我不断进步，不断成长。为毕业后从事动漫行业的工作打下了良好的基础。这是我大学生活中最有意义的一个暑假、受益匪浅!

动画实习报告 篇6

我们跟着老师和人力资源部的主管的带领下进入万豪卡—通公司，看见里面的的内部人员的工作环境，这边的分工很清楚，从地下一层起，每层的工作都不一样，从偶动画制作部门——二层是二维动画部门——三层是三维动画部门。我深深的发现工作和学习还是有很大的差别的，看着那些埋头工作的动画师全身心的投入到他们的工作中，每个人的分工都是很明确的：什么时候该干什么？每天的工作量是多少？一个人一天能出多少张原画？等等。我们这些在校学生真的很难适应这种节奏如此紧凑的工作和生活。听着三楼的动画师傅跟我们讲，在这里工作最大的动力就是对于动画的热情，我觉得一点也不错，没有强大的热情是很难在动画公司待下去的。万豪卡—通是目前国内最大的，结构最齐全的一家动画制作企业，动画片年产能力可达到5000分钟。公司同时还有买断经营广告、国外动画片加工制作、代理发行国内外动画节目等有关儿童产业的多种业务。可以想到，这样高的动画产量都是通过公司所有员工夜以继日的努力得来的。大家的努力都是有回报的，看着一个个大小动画奖项的颁发，这是其他领域没有的一项荣誉。是这些动画师保持热情的动力！

这次的实习基地是北京万豪天际文化传播有限公司（万豪卡—通），成立于1997年，北京万豪天际文化传播有限公司（万豪卡—通）秉承“为儿童创造一个和—谐的童年，让孩子们拥有一个美满人生”的理念，专注于少儿媒体事业的发展，现在已经成为国内首屈一指的少儿媒体内容供应商。公司总部位于北京，全资、控股、参股子公司多达数家，员工规模超过400人，拥有国内顶尖的少儿媒体人才储备库，公司每年动画片产量高达5000分钟。北京万豪天际文化传播有限公司在动画片制作、少儿节目制作、少儿媒体广告运营、少儿节目投资和发行等领域处于国内领先地位，在实习参观期间，我无时不刻没有感受着公司里精英们所营造的紧张努力而又安静自然的工作氛围，一个有规矩有纪律，团结紧张，严肃认真的环境是任何团体单位有所作为的基本条件。

去年我在北京一家小的动画工作室做过二维动画实习生，起先当我们没熟练掌握动画的时候，不仅要完成师傅布置给我们的作业，还得自己主动找些基础的动画来练习。在工作中，我总会碰到各种各样的难题，很多时候我都不懂，这就需要我虚心向老师或者同学请教。同时，我们也需要自己多多研究与探讨。

做任何事情总会有个目标，当我刚进公司的时候，我就给自己定了一个目标，就是能胜任这份工作，能在公司里站稳脚跟。平时工作时候，我提醒自己要有一个好的工作态度，努力在工作中学习自己以前没有掌握的知识。在实现目标的过程中，我做到多看别人怎样做，多听别人怎样说，多想自己应该怎样做，然后自己亲自动手去多做。因为只有这样我们才能把事情做好。

通过那次的实习，我还发现自己的一些薄弱环节，比如手绘，人体骨骼造型能力等方面，并为今后的学习指明了方向，同时也会为将来正式进入动漫行业打好基础。这次实习给我提供了一个很好的锻炼机会，我们必须想好我们将来要发在哪个方面，比如是二维还是三维？我知道我必须把握好这次机会加强对动画知识的熟练掌握程度，才能为今后打好基础，应对自如。

经过去年在那个小型工作室几个月的实习和这次难得的实习参观机会，我从中学到了很多课本上所没有的知识。我应该勇于参与社会竞争，敢于承受社会压力，使自己能够在社会上快速成长。总的来说，作为一个快要毕业的大学生，无论是在今后的工作还是生活中，实习都将成为我人生中一笔重要的资本。

这次的实习机会让我了解到一个团队的重要性。三楼三维部门安排过来的那个老师跟们说一个团队始终要保持着兴趣和热情，她们没有一次迟到早退的现象，有时甚至一天都待在公司，知道晚上11点12点才回回家，目的就是为了动画的完美。过程是辛苦的，同时也是快乐的。这次实训让我深深体会了团队的力量，也体会了团队中的矛盾。每个人分工明确，你要明白你的队友擅长什么东西，并且信任的把东西交给她们做，你也可以看到她们也会有一股强大的信念能把你交给她们做的东西做好。所以我们的团队在别的团队还不知道做什么的情况下已经很快的进入了状态，没有浪费一点的时间，而且还提前完成了任务！但是在整个的过程你不可能不和你的队友交流，交流就会产生很多的矛盾，因为每个人的想法都是不一样的，每个人也都认为自己想的最正确，于是会有争吵，我想这是很自然的事情，比如我会要求她们按照我的分镜图来，但是事实上她们会跳出我给她们画的圈，会加上很多她们的想象，做出来的东西会跟我的想法有很多的不同，但我知道这是一次学习的过程，也是需要大家自己的想象！

我喜欢这样的学习机会，它要求你要在很短的时间内完成相应的任务，而且不会的东西也要求你会，所以你会有很强烈的学习热情。不会的东西会查阅大量的资料，搜索大量视频。我觉得实践真的是检验真理的唯一标准！有时候我们学习一学期的东西也可能没有我们今天学习的东西多，不仅是知识还有做人的道理，多参加这样的实训对我们大有益处。

感谢万豪卡—通公司，感谢学校和老师给我们安排的这次实习机会。

动画实习报告 篇7

随着社会的快速发展，用人单位对大学生的要求越来越高，对于即将毕业的影视动画专业在校生而言，为了能更好的适应严峻的就业形势，毕业后能够尽快的融入到社会，同时能够为自己步入社会打下坚实的基础，毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会，让我们学到了很多在影视动画专业课堂上根本就学不到的知识，受益匪浅，也打开了视野，增长了见识，使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去，为以后进一步走向社会打下坚实的基础，只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式，适应社会，才能被这个社会所接纳，进而生存发展。

刚进入实习单位的时候我有些担心，在大学学习影视动画专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节，但在经历了几天的适应过程之后，我慢慢调整观念，正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实，改变和调整看问题的角度，锐意进取，在成才的道路上不断攀登，有朝一日，那些成才的机遇就会纷至沓来，促使我们成为影视动画专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”，只有把从书本上学到的影视动画专业理论知识应用于实践中，才能真正掌握这门知识。因此，我作为一名影视动画专业的学生，有幸参加了为期近三个月的毕业实习。

一、实习目的及任务

经过了大学四年影视动画专业的理论进修，使我们影视动画专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园，作为大学毕业生，心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求：

1.1实习目的

①为了将自己所学影视动画专业知识运用在社会实践中，在实践中巩固自己的理论知识，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来检验书本上理论的正确性，锻炼自己的动手能力，培养实际工作能力和分析能力，以达到学以致用的目的。通过影视动画的专业实习，深化已经学过的理论知识，提高综合运用所学过的知识，并且培养自己发现问题、解决问题的能力

②通过影视动画专业岗位实习，更广泛的直接接触社会，了解社会需要，加深对社会的认识，增强自身对社会的适应性，将自己融合到社会中去，培养自己的实践能力，缩短我们从一名大学生到一名工作人员之间的观念与业务距离。为以后进一步走向社会打下坚实的基础；

③通过实习，了解影视动画专业岗位工作流程，从而确立自己在最擅长的工作岗位。为自己未来的职业生涯规划起到关键的指导作用。通过实习过程，获得更多与自己专业相关的"知识，扩宽知识面，增加社会阅历。接触更多的人，在实践中锻炼胆量，提升自己的沟通能力和其他社交能力。培养更好的职业道德，树立好正确的职业道德观。

1.2实习任务要求

①在影视动画岗位实习期间，严格遵守实习单位的规章制度，服从毕业实习专业指导老师的安排，做好实习笔记，注重理论与实践相结合，善于发现问题

②在实习过程，有严格的时间观念，不迟到不早退，虚心向有经验的同事请教，积极主动完成实习单位分配的任务，与单位同事和谐相处；

③每天都认真总结当天的实习工作所遇到的问题和收获体会，做好工作反思，并按照学校毕业实习要求及时撰写毕业实习日记。

二、实习单位及岗位简介

2.1实习单位简介浙江XXXX系统工程有限公司成立于xxxx年，是一家专注于XX产品和XXX产品研究、开发、生产及销售的高科技企业，总部及研发基地设立于xxxx科技创业园，并在全国各地设有分支机构。公司技术和研发实力雄厚，是国家863项目的参与者，并被政府认定为“高新技术企业”。

浙江XXXX系统工程有限公司自成立以来，始终坚持以人才为本、诚信立业的经营原则，荟萃业界精英，将国外先进的信息技术、管理方法及企业经验与国内企业的具体实际相结合，为企业提供全方位的解决方案，帮助企业提高管理水平和生产能力，使企业在激烈的市场竞争中始终保持竞争力，实现企业快速、稳定地发展。

公司人才结构合理，拥有多名博士作为主要的技术骨干，具有硕士、学士高中级技术职称的员工达800多人。为了开发出真正适合企业需求的XXXX产品，企业特聘请影视动画专业专家（中科院院士）作为咨询顾问，紧密跟踪影视动画行业发展特点，不断优化。

2.2实习岗位简介（概况）

A.参与影视动画岗位的日常工作，参与组织制定单位影视动画岗位发展规划和年度工作计划（包括年度经费使用计划，仪器设备申购计划等），并协助同事组织实施和检查执行情况。

B.协助主管领导科学管理，贯彻、实施有关规章制度。确定自己在影视动画专业岗位的工作职责与任务，定期进修和业务相关的知识，不断提高业务水平和工作能力。

C.在工作过程，跟同事一起通过与客户的洽谈，现场勘察，尽可能多地了解客户从事的职业、喜好、业主要求的使用功能和追求的风格等。努力提高客户建立良好关系能力，给客户量身打造设计方案。

三、实习内容（过程）

3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。

我很荣幸进入浙江XXXX系统工程有限公司开展毕业实习。为了更好地适应从学生到一个具备完善职业技能的工作人员，实习单位主管领导首先给我们分发影视动画专业岗位从业相关知识材料进行一些基础知识的自主学习，并安排专门的老同事对岗位所涉及的相关知识进行专项培训。

3.2适应影视动画专业岗位工作。

为期两个多月的毕业实习是我人生的一个重要转折点。校园与职场、学习与工作、学生与员工之间存在着思想观念、做人处事等各方面的巨大差异。从象牙塔走向社会，在这个转换的过程中，人的观点、行为方式、心理等方面都要做适当的调整和适应。我在影视动画专业岗位慢慢的熟悉工作环境和工作同事后，逐渐进入工作状态，每天按照分配的任务按时按量的完成。在逐渐适应岗位工作的过程中，我理解了工作的艰辛与独立自主生活的不易。在工作和同事相处过程中，即使是一件很平常的琐碎小事也不能有丝毫的大意，也让我明白一个道理：细节决定成败。

动画实习报告 篇8

一、实习目的

1、实习意义

对于任何一位大学生来说，专业实习是一个很关键的学习内容，也是一个很好的锻炼机会。对于我们来说，平常学到的都是书面上的知识，而专业实习正好就给了我们一个正式在投身社会工作之前把理论知识与实际设计联系起来的机会，本次实习作为离校就业前的最后一次实习，将为我们今后就业打下坚实的基矗通过本次在企业的实习，让我们提前感受到了企业就业的工作气氛，熟悉了企业工作的流程。

专业实习最主要的目的就是通过实习所学的内容来完善我们的毕业设计，所以我们在实习过程中还会收集三维动画行业相关资料、了解行业的基本技术和发展现状，从而制定毕业设计设计思路与方法，认真完成好这次实习，为完成好毕业设计做好充分的准备，也为不久以后的工作打下坚实的基矗。

2、行业发展现状及趋势

国外三维动画起步较早，从1995年由皮克斯与迪士尼合作推出的第一部全电脑三维动画电影《玩具总动员》开始，经历了近xxxx年的发展，已经形成了一套完整的三维动画影片制作流程，在剧情与效果设计上都达到了好莱坞大—片的标准。

每上映一部三维动画电影都在前人的技术与视觉效果上有质的飞跃。特别是在材质灯光的艺术效果上，实在是令人叹服。如《机器人总动员》《飞屋环游记》《卑鄙的我》《老雷斯的故事》等优秀作品都是巅峰之作。

国内三维动画起步较晚，但近年来三维动画产业得到了广泛关注，从中央到地方出台了一系列鼓励扶持政策。在发布了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，限制了国外动画片的播放，促使动画市场每年正9.75的.速度迅速扩大，刺激国内动画产量陡增。目前在我国，动漫制作机构已达到近6000家。[2]目前，国产三维动画发展迅速，也上映了不少国产优秀三维动画作品，如《小狐狸发明记》《秦时明月》《海鲜陆战队》《兔侠传奇》等。但整体水平还与国外优秀作品有一定差距，特别是剧情、动作、材质灯光等方面还有很大的进步空间。

就整个三维动画行业来看，作为一个精神文化产业，其未来的发展趋势也必将集中在创新上，不仅仅是技术上的创新，重要的还有剧情、风格上的创新。国内三维动画的现阶段水平，还主要停留在模仿阶段（如国内制作的《兔侠传奇》，剧情套路就与国外的《功夫熊猫》极其类似，只是把主角由熊猫改为兔子），技术与艺术理论也不够系统。

在政策等多方面的影响下，相信未来国内三维动画行业将会更加成熟，在技术与艺术等方面会有所突破，特别是在三维动画电影本土化、民族特色化等方面得到世界的认可，迎头赶上国外先进水平。

3、实习要求

本次实习按照企业要求，实习人员必须与正常职工一样参与工作，实行上下班签到，分配任务制。

每个实习人员根据自己的能力及爱好选择不同的从事部门，每个实习人员都必须按时完成部门组长所分配的任务，并按时提交给组长检查确认。

在企业这样的操作模式下，虽然比上学时辛苦，但是这却是一种真实工作环境，也是就业后需要面临的环境。在这样环境下实习，将有助于我们提早适应企业的工作模式，为今后融入企业生活提供了保障。

二、实习内容

1、实习初期

实习初期由于个人的能力原因，被分配到了三维模型部，主要从事三维动画的建模工作，这也是本人接触三维动画最初期从事的工作，相对来说会比较熟练。

不过，与真正进入项目进行实战，还有一定距离，所以在实习的前一两周主要是通过一些小练习来巩固软件知识和训练操作速度。众所周知，在商业项目上，速度是一个很关键的因素。

在训练的同时，部门组长也对我们制作过程中的一些不科学的操作方法进行了纠正，并对一些行业习惯及操作技巧进行了细致的教授。

每天都需要对当天任务完成的情况，提交给组长进行审查，并指出其中的不足。

以便日后改进。如此模式操作进行了4—5周，基础训练基本完成。

2、实习中期

由于前期的基础训练基本完成，且完成的效果不错。部门组长便逐步开始把项目中的部分任务分配给我们去完成。主要是制作些三维动画中用到的小品模型，比如花、草、树木、石头等。在此阶段，我们渐渐习惯了以行业的操作模式来制作模型，并且学习了些新的技术，比如利用软件进行模型的UV展开，然后进行贴图的绘制。学会了此方法，将可以更好的为模型赋予材质，对于模型材质纹理的实现更加方便快捷。

这是一项先前校内学习中从未接触过的技术，有了这项必备技术，对于制作模型材质纹理上将是一个很大的飞跃。

3、实习后期

在实习后期，由于通过前期的实习过程，对于整个三维动画的整个制作过程有了一定的了解，渐渐的发现，制作材质与渲染方面的工作可能更加适合我个人的职业发展。所以在我的请求下，我调到了模型渲染部继续实习。这也是我实习的一个最主要时期，在这个部门，主要是从事模型的材质设计，场景灯光设置及渲染出图等工作。在模型渲染部主要学习了材质参数调节（如人物皮肤材质、植物卡—通材质等）。灯光的布置与参数调节（如三点照明、人物与场景的不同灯光设置等）。

“三点照明”即是现实摄影环境中很常用到的一种布光方式，将其应用到三维虚拟环境中也能够取得良好的照明效果，在现在三维动画行业中也得到了很普遍的应用，特别是在产品效果表现等较小的场景下表现极其出色。需要指出的是“三点照明”并不是指只能用三盏灯光，而是灯光应从三个不同方向来配合表现，从而可以模拟出现实环境中物体各个方向具有的不同明暗特性。在场景布光的环节时绝对不能拘泥于一种固有形式，应具体场景具体分析，才能得到理想的效果。

最后还进行了渲染参数的设置（如测试参数设置、出图参数设置、分层渲染等）。分层渲染不仅仅可以提高渲染速度最重要的是便于后期合成渲染对镜头的特效等的调节。

这是三维动画渲染中必不可少的一步。

分层的方式基本上有两种，一种是根据物体的类别进行粗略分层。

比如一个镜头中有人物，有道具，有背景、那么根据镜头内容可以分为人物层、道具层、背景层等等。另一种是按物体的颜色、阴影等层次进行的精细分层。比如可以把物体按其显现的物理视觉属性分为基本色层、高光层、阴影层、投影层、反射层、折射层、发光层等。在这个项目中我们是采用第一种分层方式进行渲染的。

三、实习结果

在这段实习时间里，我们团队一起完成了三维动画系列片的第一集制作，我负责的模块获得了助长的验收，整个项目的成果也得到了项目负责人的认可。将有望在电视台了播出，这对于制作人员来说是一个极大的荣誉。我为我是这个项目中的一员而骄傲，这将有助于我毕业后的应聘工作。

四、实习总结或体会

在实训过程中，我学会了如何在建模时合理的布线，在渲染时如何合理的设置参数，在学习的过程中，我又进一步的掌握了各种工具的功能及运用。当然，也遇到了一些难以解决的问题，后来通过请教助长得以解决。想要真正做好一件事不容易，这是我从中的体会之一。一个团体的合作非常重要，也是项目取得成功的关键。

一个属于团体的事单靠一个人来完成是一件艰巨又辛苦的事。所以说责任心相当重要。通过实训，认识了自己的很多不足？知道了自己知识的薄弱，这是体会之二。必须要努力学习，才能更好地面对未来。

这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。

总体来说这次是对我的综合素质的培养、锻炼和提高。不管现实怎样，国情怎样，想投身动画事业中，单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。

我面前的路还是很漫长，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。

最后，特别感谢这段实习期间以来一直陪伴与教导我们的助长，和一直挂念的老师和同学，是您们的辛勤与关爱，为我的将来指明了方向。

动画实习报告 篇9

1.毕业实习目的

1、熟悉本专业的工作性质，不断增强综合素质。

2、巩固和深化所学理论知识，培养谦虚、严谨、实事求是的科学作风，为从实习生向职业工作者过渡奠定扎实的理论与实践基础。

3、掌握专业基本工作内容、方法和专业技能，通过实践不断增强自学与独立思考、分析和解决问题的能力。

2、实习内容记述

三维动画是一种非常时尚的行业，也是很新很有发展的一个专业，进入这个专业学习，需要多方面的知识结构，良好的美术基本功必不可少，同时还应通过大量练习，学习软件，努力掌握软件技术，和艺术结合，才能做出好的动画。在学校的学习的时候学习的是一些艺术类修养和专业理论，实际软件学习不够多也不够全面，这样多多少少都有点纸上谈兵，实际动手能力还是有一定的局限性。这次的大四实习，我选择了在一家动画公司实习，因为平时在学校从事动画软件学习，动画剧本，动画表演等学习，越来越喜欢这个专业，工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下，使自己的基础更牢固，技术更全面，实习的内容是学习动画软件(maya，photoshop和fusion的使用)。因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种软件的了解，找出自身的不足。四、在实习中收获最大与体会最深的内容这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。当前的软件的功能日趋复杂，不学到一定的深度和广度是难以在实际工作中应付自如的。因此反映出学习的还不够，缺点疏漏。虚在加以刻苦钻研及学习，不断开拓视野，增强自己的实践操作技能，为以后能做出出色的`动画而努力五、对实习工作的改进意见我在公司的这段时间里，就我个人而言，对公司提几点建议。

第一，扩展经营。首先要扩大公司的规模，用来容纳更多的学员，以及员工，多接外包，同时做培训，还可以让优秀学员来分配任务做单子。

第二，工作准备和方向思考。工作准备要做细，做好工作准备要思考和找外包的客户怎样去沟通，怎样让客户觉的做这个东西是必要的。考虑客户方向，不能吊死一棵树上。

第三，规章制度要更加完善。规章制度不够完善导致在公司做动画的人拖很久才完成动画，改进的是要定规章制度，确保在规定时间内完成要求的作品项目。

动画实习报告 篇10

1实习单位介绍

1.1国美电器

国美电器（Gome）注册成立于1987年1月1日，是中国大陆最大的家电零售连锁企业。国美本着“被信任是一种快乐”的宗旨，截止20xx年，国美门店总数（含黑天鹅电器、大中电器和xx家电）已经达到xx家，同时，国美还有542家非上市公司，因此国美集团总门店数为1605家。

20xx年4月28日，黑天鹅电器并入国美电器；20xx年7月25日，国美电器收购了上海xx家用电器有限公司；20xx年12月，北京市大中家用电器连锁销售有限公司并入国美电器集团。三次队伍壮大使得国美电器在全国范围内的影响力更加强劲。尤其是20xx年国美电器以52.68亿港元收购上海xx家用电器有限公司，更是受到了各方面的注目，也成为了家电连锁行业浓墨重彩的一笔。

国美电器是中国家电零售行业最著名的品牌之一，始终坚持“薄利多销，服务当先”的经营理念。目前，国美已经拥有了全国较为领先的大家电物流配送网络、每年千亿规模的低价采购能力以及先进的信息化后台处理系统，正在努力成长为一个面向世界的家电零售行业领军企业。

1.2嘉兴市xx家电有限公司

嘉兴市xx家电有限公司于20xx年3月8日在禾兴路451号注册成立，公司成立之初主要经营五金交电、家用电器、电子计算机及其配件、数码电子产品及其配件、日用百货、文化用品、照相器材、办公用机械、制冷设备、空调设备、摩托车及配件、汽车配件、一般劳保用品、建筑材料、钢材、电工器材、通讯设备的销，注册员工人数为100人，注册资本400万元人民币。

20xx年xx电器并入国美电器后，嘉兴市xx家电有限公司成为国美电器地区分部，20xx年嘉兴分部升级为一级分部，独立运营嘉兴地区的电器销售。

1.3采销部电脑科

嘉兴市xx家电有限公司电脑科是采销部下3C业务体系中管理电脑采购和销售的科级单位。其中商品包括笔记本、台式、一体机、平板电脑和电脑配件等。

2实习主要过程

20xx年1月12日开始实习第一天，作为采销部电脑科主管助理，并接受了一系列的实习安排，主要为：

（1）熟悉电脑业务，了解工作的大概流程和日常工作。（1周）

（2）学习SAP、SCM、OA等办公系统，同时开始独立进行商品信息的查询、商品调拨、下采购订单、积分和资源调拨、突锁等工作。（5周）

（3）学习商品库存、批次、滞销清理等工作。（2周）

（4）与门店工作人员交流学习，上游供应商谈判。（2周）

3实习主要内容

在公司的第一周是了解工作的大致流程：

1、每周一向供应商汇报销售计划；

2、每月最后一周上交下月集采订单；

3、维护供应商合作关系；

4、价格指导书学习；

5、处理日常工作事宜。

作为一个刚进公司的新人来说，熟悉工作流程非常重要。虽然实习生来到公司后只会参与部分细小的工作环节，但是如果不熟悉公司的工作流程，容易迷失方向，不知所以。因此了解整个工作流程，掌握宏观大局，才能够帮助实习生更好地融入工作环境，学习工作技能。

从第二周开始接触学习和独立完成SAP和SCM系统的工作，主要有突锁、资源调拨、商品调拨、下采购订单等工作，并保持与门店的紧密联系。SAP系统是现代零售行业常用的系统之一，也是必不可少的工作系统。在SAP系统中，公司可以管理下游门店和客户同时管理上游供应商。SAP系统中的主要功能为突锁资源调拨、商品调拨、下订单等，将公司从总部到分部，再到门店的供应链串联起来，提高了工作效率。

在学习SAP系统的过程中，由于操作都比较重要，因此需要非常仔细，不加以仔细就会造成操作错误，从而导致不必要的金钱成本和时间成本的损失。SAP系统的操作需要与门店管理人员保持密切的联系，尤其是当门店需要进行突锁和资源调拨、商品调拨的时候，需要分部第一时间完成工作，否则会导致客源流失的损失。下采购订单时需要特别注意交货时间，交货时间提早会增加库存成本，交货时间推迟会导致缺货。因此SAP系统内的操作需要尤其仔细。

第七周开始学习库存管理的知识，每天只做库存清单，只做库存、滞销报表。由于库存是零售行业极为关注的一大问题，因此库存清单的工作是每日必备。公司每天会向所有人发送当日的库存清单，各部门根据需要在库存清单中提取信息，帮助各品类制定采购和销售计划。

第九周开始参与供应商谈判工作，包括只做费用明细、采购合同等工作。由于国美电器部分商品采用地采即分散采购的采购模式，因此需要与地采供应商洽谈，包括每月下采购订单，发送费用明细和采购合同等工作。第九周开始独立完成下订单和制作费用明细、采购合同的工作，并开始参与与供应商的谈判，建立了良好的合作伙伴关系。

4.收获和体会

4.1工作需要热情

来到国美工作，真的是把我所有的工作热情都拿出来了，但是也必须说实话，可能也是刚来到公司，经验也没有，很多事情还不会做，所以很多时候只能用一个“闲”字来形容，当然，不闲的时候，那是非常兴奋，学习非常多的时候。刚做电脑科实习生不久，就从主管处了解到电脑销售的难处，也经常看到主管被总监请去喝茶，所以整个在电脑科实习的时期内，我都思考了很多问题，主要了为了能够想办法提高销量。跟主管提了很多我认为有用而实则很幼稚的想法。

比如，我提出，明确电脑产品的目标市场。现阶段，电脑在很大程度上被手机和平板所替代，这些主要是在娱乐和社交领域，而电脑实际上在有些方面是手机和平板所替代不了的，比如存储、做文档等功能。所以要从这些其他产品替代不了的功能上下手，所以就能锁定目标市场。需要计算机进行文档编辑的，基本上就是学生和办公室工作人员。就拿大学生来说吧，现在的大学生，可以没有平板，可以没有智能机，但是到大一以后，电脑是人手一台的。这也是大家都知道的事实，而且大学生市场，数量大，相比于办公室人员集中度极高，所以抓住大学生这个目标市场，非常重要。我提出可以在大学校园内开设小型的3C门店，门店内摆设典型的几台样机，然后将其他机型功能型号录入pad中，供客户挑选店内没有但是仓库中有的产品。这样的小型3C门店包括售前的咨询，售中，和售后的维修，一般需要2-3名营业员即可，门店面积不需要很大。我想这样的由大型连锁电器公司开设的小型3C门店在现在的市场上应该是少有的，由国美作品牌后盾，影响力、知名度和可信度应该是没有问题的，甚至可以在整个校园内形成3C产品的垄断。

这个想法跟主管也提过，在上一次交流会上也提过，但是在主管那边的回应显然是非常现实的。开设这样的门店需要资金、需要上级批准，还有许许多多繁琐的要求，即使得到这样的回答，我还是不放弃，想要在这里再提一提。当然我也知道，这样的做法会受到很大的阻力，而且想法还比较幼稚，还存在许多不足，如果有机会，希望以后能够慢慢改进。

4.2工作需要细心

在整个实习阶段，虽然大部分时间能够独立完成工作，但是也出现过工作出错导致不良后果的情况，主要原因在于自己没有太细心。

在学习阶段需要全神贯注于上级的指导，包括上级在他自己的工作中的一些注意事项。单位指导老师不会像学校老师一样方方面面都指导到位，并且是主动来教，单位的上级平常忙于自己的工作，作为实习生，最大的学习机会就是自己对上级工作的仔细观察，详细记录和细心实践，同时要保持不懂就问的好习惯。由于在公司大家都是各司其职，工作内容大多不相同，因此需要自己的积极主动。

通过十周的实习，不但学到了许多书本上学不到的知识，掌握了很多工具的使用方法，也交到了很多工作上的好朋友。最主要的是为将来走出学校，踏入社会做了良好的铺垫。